מהי הגדרת תהליך היצירה. תהליך היצירה ועקרונותיו. גורמים המפריעים לחשיבה יצירתית

יצירה- תהליך של פעילות אנושית היוצר ערכים חומריים ורוחניים חדשים מבחינה איכותית או תוצאה של יצירת ערכים חדשים מבחינה סובייקטיבית. הקריטריון העיקרי המבדיל בין יצירתיות לייצור (ייצור) הוא הייחודיות של התוצאה שלה. התוצאה של יצירתיות לא יכולה להיגזר ישירות מהתנאים הראשוניים. אף אחד, מלבד אולי המחבר, לא יכול להגיע בדיוק לאותה תוצאה אם ​​נוצר לו אותו מצב ראשוני. כך, בתהליך היצירתיות, המחבר מכניס לחומר אפשרויות מסוימות שאינן ניתנות לצמצום לפעולות עבודה או מסקנה הגיונית, ומבטא בתוצאה הסופית כמה היבטים באישיותו. עובדה זו היא שנותנת למוצרים יצירתיים ערך נוסף בהשוואה למוצרים מיוצרים.

יצירתיות היא פעילות שמייצרת משהו חדש מבחינה איכותית, משהו שלא היה קיים מעולם. יצירתיות היא יצירה של משהו חדש, בעל ערך לא רק עבור אדם זה, אלא גם עבור אחרים.

סוגי ותפקודים של יצירתיות

חוקר הגורם היצירתי האנושי ותופעת האינטליגנציה, ויטלי טפיקין, מזהה יצירתיות אמנותית, מדעית, טכנית, ספורטיבית-טקטית וגם צבאית-טקטית כטיפוסים עצמאיים. ל' רובינשטיין היה הראשון שהצביע נכון על המאפיינים האופייניים של יצירתיות המצאתית: "הספציפיות של המצאה, המבדילה אותה מצורות אחרות של פעילות אינטלקטואלית יצירתית, היא שעליה ליצור דבר, אובייקט אמיתי, מנגנון או טכניקה שפותרת בעיה מסוימת. זה קובע את הייחודיות של עבודתו היצירתית של הממציא: על הממציא להכניס משהו חדש לתוך ההקשר של המציאות, למהלך הממשי של פעילות כלשהי. זה משהו שונה במהותו מפתרון בעיה תיאורטית שבה צריך לקחת בחשבון מספר מוגבל של תנאים מזוהים בצורה מופשטת. יתרה מכך, המציאות מתווכת היסטורית על ידי פעילות אנושית וטכנולוגיה: היא מגלמת את ההתפתחות ההיסטורית של המחשבה המדעית. לכן, בתהליך ההמצאה יש לצאת מהקשר המציאות שאליו יש להכניס משהו חדש, ולקחת בחשבון את ההקשר המתאים. זה קובע את הכיוון הכללי ואת האופי הספציפי של הקישורים השונים בתהליך ההמצאה".

יצירתיות כיכולת

יְצִירָתִיוּת(מאנגלית לִיצוֹר- ליצור, אנגלית. יְצִירָתִי- בונה, יצירתי) - היכולות היצירתיות של הפרט, המאופיינת בנכונות ליצור רעיונות חדשים ביסודם החורגים מדפוסים מסורתיים או מקובלים ונכללים במבנה המחוננות כגורם עצמאי, כמו גם היכולת לפתור בעיות המתעוררים בתוך מערכות סטטיות. לפי הפסיכולוג האמריקני הסמכותי אברהם מאסלו, זוהי אוריינטציה יצירתית שאופיינית מטבעה לכולם, אך אובדת על ידי הרוב בהשפעת הסביבה.

ברמה היומיומית, היצירתיות מתבטאת בכושר המצאה – היכולת להשיג מטרה, למצוא מוצא ממצב שלכאורה חסר סיכוי תוך שימוש בסביבה, בחפצים ובנסיבות בצורה יוצאת דופן. Wider הוא פתרון לא טריוויאלי וגאוני לבעיה. יתר על כן, ככלל, עם כלים או משאבים נדירים ולא מיוחדים, אם הם חומריים. וגישה נועזת, לא סטנדרטית, מה שנקרא גישה לא קלישאתית לפתרון בעיה או סיפוק צורך שנמצא במישור לא מוחשי.

קריטריונים ליצירתיות

קריטריונים ליצירתיות:

• שטף - מספר הרעיונות העולים ליחידת זמן;
• מקוריות - היכולת לייצר רעיונות יוצאי דופן השונים מהמקובלים;
• גְמִישׁוּת. כפי שמציין רנקו, חשיבותו של פרמטר זה נקבעת על ידי שתי נסיבות: ראשית, פרמטר זה מאפשר לנו להבחין בין אנשים המפגינים גמישות בתהליך פתרון הבעיה לבין אלו שמפגינים נוקשות בפתרונן, ושנית, הוא מאפשר לנו להבדיל בין אנשים שהם מקוריים לפתרון בעיות מאלה שמפגינים מקוריות כוזבת.
• קליטה - רגישות לפרטים חריגים, סתירות וחוסר ודאות, נכונות לעבור במהירות מרעיון אחד לאחר;
• מטפוריות – נכונות לעבודה בהקשר יוצא דופן לחלוטין, נטייה לחשיבה סמלית, אסוציאטיבית, יכולת לראות את המורכב בפשוט, ואת הפשוט במורכב.
• שביעות רצון היא תוצאה של יצירתיות. עם תוצאה שלילית, המשמעות והתפתחות נוספת של התחושה אובדים.

לפי טורנס

• שטף היא היכולת לייצר מספר רב של רעיונות;
• גמישות - היכולת להשתמש במגוון אסטרטגיות בעת פתרון בעיות;
• מקוריות - היכולת לייצר רעיונות יוצאי דופן, לא סטנדרטיים;
• עיבוד הוא היכולת לפתח רעיונות מתעוררים לפרטי פרטים.
• התנגדות לסגירה היא היכולת לא לעקוב אחר סטריאוטיפים ו"להישאר פתוח" לאורך זמן למגוון מידע נכנס בעת פתרון בעיות.
• המופשטות של השם היא הבנה של מהות הבעיה של מה שבאמת חיוני. תהליך השמות משקף את היכולת להפוך מידע פיגורטיבי לצורה מילולית.

יצירתיות כתהליך (חשיבה יצירתית)

שלבים של חשיבה יצירתית

ג' וואלאס

התיאור המפורסם ביותר כיום של רצף השלבים (שלבים) ניתן על ידי האנגלי גרהם וואלאס ב-1926. הוא זיהה ארבעה שלבים של חשיבה יצירתית:

1. הכנה- ניסוח הבעיה; מנסה לפתור אותה.
2. דְגִירָה- הסחת דעת זמנית מהמשימה.
3. - הופעת פתרון אינטואיטיבי.
4. בְּדִיקָה- בדיקה ו/או יישום של הפתרון.

עם זאת, תיאור זה אינו מקורי וחוזר לדו"ח הקלאסי של א. פואנקרה ב-1908.

א. פואנקיר

אנרי פואנקרה, בדו"ח שלו לאגודה הפסיכולוגית בפריז (בשנת 1908), תיאר את תהליך יצירת מספר תגליות מתמטיות וזיהה את השלבים של תהליך יצירתי זה, אשר זוהו לאחר מכן על ידי פסיכולוגים רבים.

שלבים

1. בהתחלה מוגדרת בעיה וניסיונות לפתור אותה למשך זמן מה.

"במשך שבועיים ניסיתי להוכיח שלא יכולה להתקיים שום פונקציה דומה לזו שלימים קראתי לה אוטומורפית. עם זאת, טעיתי לחלוטין; כל יום התיישבתי ליד השולחן שלי, ביליתי בו שעה-שעתיים, בוחנתי מספר רב של שילובים, ולא הגעתי לשום תוצאה".

2. לאחר מכן מגיעה תקופה ארוכה פחות או יותר שבמהלכה האדם אינו חושב על הבעיה שעדיין לא נפתרה ודעתו מוסחת ממנה. בשלב זה, סבור פואנקרה, מתרחשת עבודה לא מודעת על המשימה. 3. ולבסוף מגיע הרגע שפתאום, בלי מיידית מחשבות קדומות על הבעיה, במצב אקראי שאין לו שום קשר לבעיה, עולה בתודעה המפתח לפתרון.

“ערב אחד, בניגוד להרגלי, שתיתי קפה שחור; לא יכולתי לישון; הרעיונות נלחצו יחד, הרגשתי שהם מתנגשים עד ששניים מהם התאחדו ויוצרו שילוב יציב".

בניגוד לדיווחים רגילים מהסוג הזה, פואנקרה מתאר כאן לא רק את הרגע בו הופיעה ההחלטה בתודעה, אלא גם את עבודתו של הלא מודע שקדם לה מיד, כאילו נראית באורח פלא; ז'אק האמרד, בהסתמך על תיאור זה, מציין את הבלעדיות המוחלטת שלו: "מעולם לא חוויתי את התחושה הנפלאה הזו ומעולם לא שמעתי אף אחד מלבדו [פואנקרה] חווה אותה". 4. לאחר מכן, כאשר הרעיון המרכזי לפתרון כבר ידוע, הפתרון הושלם, נבדק ופותח.

"עד הבוקר קבעתי את קיומו של מחלקה אחת של הפונקציות הללו, התואמת את הסדרה ההיפרגאומטרית; כל מה שהייתי צריך לעשות זה לרשום את התוצאות, שלקח רק כמה שעות. רציתי לייצג את הפונקציות הללו כיחס של שתי סדרות, והרעיון הזה היה מודע ומכוון לחלוטין; הודרכתי על ידי האנלוגיה עם פונקציות אליפטיות. שאלתי את עצמי אילו תכונות אמורות להיות לסדרות האלה אם הן קיימות, והצלחתי בקלות לבנות את הסדרות האלה, שכיניתי לה תטא-אוטומורפיות".

תֵאוֹרִיָה

תיאורטי, Poincaré מתאר את התהליך היצירתי (באמצעות דוגמה של יצירתיות מתמטית) כרצף של שני שלבים: 1) שילוב של חלקיקים - אלמנטים של ידע ו-2) בחירה שלאחר מכן של שילובים שימושיים.

פואנקרה מציין ששילוב מתרחש מחוץ לתודעה - "שילובים מועילים באמת וכמה אחרים שיש להם סימנים שימושיים, שאותם הוא [הממציא] יזרוק", מופיעים בתודעה. עולות שאלות: איזה סוג של חלקיקים מעורבים בשילוב לא מודע וכיצד השילוב מתרחש; כיצד פועל ה"פילטר" ומהם הסימנים הללו שלפיהם הוא בוחר שילובים מסוימים, מעביר אותם לתודעה. פואנקרה נותן את התשובה הבאה.

עבודה מודעת ראשונית על משימה מממשת ו"מניעה" את אותם מרכיבים של שילובים עתידיים הרלוונטיים לבעיה הנפתרת. ואז, אם, כמובן, הבעיה לא נפתרת מיד, מתחילה תקופה של עבודה לא מודעת על הבעיה. בעוד התודעה עסוקה בדברים אחרים לגמרי, בתת המודע החלקיקים שקיבלו את הדחיפה ממשיכים בריקוד שלהם, מתנגשים ויוצרים שילובים שונים. אילו מהשילובים הללו נכנסים לתודעה? אלו הם הצירופים "היפים ביותר, כלומר אלו המשפיעים ביותר על תחושת היופי המתמטית המיוחדת, המוכרת לכל המתמטיקאים ואינה נגישה לחולניים עד כדי כך שלעתים קרובות הם נוטים לצחוק עליו". אז, השילובים הכי "יפים מבחינה מתמטית" נבחרים וחודרים לתודעה. אבל מה הם המאפיינים של השילובים המתמטיים היפים האלה? "אלה הם אלה שהאלמנטים שלהם מסודרים בצורה הרמונית בצורה כזו שהמוח יכול, ללא מאמץ, לאמץ אותם לחלוטין, לנחש את הפרטים. הרמוניה זו משמשת הן לסיפוק רגשותינו האסתטיים והן לעזרה לנפש, היא תומכת בה והיא מונחית על ידה. הרמוניה זו נותנת לנו את ההזדמנות לצפות חוק מתמטי". "לכן, התחושה האסתטית המיוחדת הזו משחקת תפקיד של מסננת, וזה מסביר מדוע מי שנמנע ממנה לעולם לא יהפוך לממציא אמיתי".

מההיסטוריה של הנושא

עוד במאה ה-19, הרמן הלמהולץ תיאר את תהליך יצירת תגליות מדעיות "מבפנים" בצורה דומה, אם כי בפירוט פחות. בהתבוננות פנימית אלו שלו, כבר מתוארים שלבי ההכנה, הדגירה והתובנה. הלמהולץ כתב על האופן שבו נולדו בו רעיונות מדעיים:

ההשראות המשמחות הללו לרוב פולשות לראש בשקט כל כך עד שלא שמים לב מיד למשמעותן, לפעמים היא רק תצביע מאוחר יותר מתי ובאילו נסיבות הן הגיעו: מחשבה מופיעה בראש, אבל אתה לא יודע מאיפה היא באה.

אבל במקרים אחרים, מחשבה מכה בנו פתאום, ללא מאמץ, כמו השראה.

עד כמה שאני יכול לשפוט מניסיון אישי, היא לעולם לא נולדת עייפה ולעולם לא ליד השולחן. בכל פעם, קודם כל נאלצתי להפוך את הבעיה שלי בכל דרך אפשרית, כדי שכל הפיתולים והסבך שלה ישכבו לי חזק בראש וניתן יהיה ללמוד שוב בעל פה, בלי עזרה בכתיבה.

בדרך כלל אי ​​אפשר להגיע לנקודה הזו ללא עבודה רציפה. ואז, כשחלפה תחילת העייפות, נדרשה שעה של רעננות גופנית מלאה ותחושת רווחה רגועה – ורק אז הגיעו רעיונות טובים. לעתים קרובות... הם הופיעו בבוקר, עם ההתעוררות, כפי שגם גאוס שם לב.

הם באו ברצון במיוחד... בשעות של טיפוס נינוח בין ההרים המיוערים, ביום שמשי. נראה שהכמות הקלה ביותר של אלכוהול הפחידה אותם.

מעניין לציין כי שלבים דומים לאלו שתיאר פואנקרה זוהו בתהליך היצירה האמנותית על ידי B.A. Lezin בתחילת המאה ה-20.

1. עֲבוֹדָהממלא את תחום התודעה בתוכן, אשר לאחר מכן יעובד על ידי הספירה הלא מודעת.
2. עבודה לא מודעתמייצג מבחר מהאופייני; "אבל איך העבודה הזו נעשית, כמובן, לא ניתן לשפוט, זו תעלומה, אחת משבע תעלומות העולם."
3. הַשׁרָאָהיש "העברה" של מסקנה מוכנה מהספירה הלא מודעת אל התודעה.

שלבים בתהליך ההמצאתי

P. K. Engelmeyer (1910) האמין שעבודתו של ממציא מורכבת משלושה מעשים: תשוקה, ידע, מיומנות.

1. רצון ומקור הרעיון. שלב זה מתחיל בהצצה אינטואיטיבית של רעיון ומסתיים בהבנתו על ידי הממציא. עולה עיקרון סביר של ההמצאה. ביצירתיות מדעית שלב זה מתאים להשערה, ביצירתיות אמנותית הוא מתאים לתכנית.
2. ידע והיגיון, תכנית או תכנית. פיתוח רעיון שלם ומפורט של ההמצאה. הפקת ניסויים - נפשית וממשית.
3. מיומנות, ביצוע בונה של ההמצאה. הרכבה של ההמצאה. לא דורש יצירתיות.

"כל עוד יש רק רעיון מההמצאה (מערכה א'), עדיין אין המצאה: יחד עם התוכנית (מערכה ב'), ההמצאה ניתנת כייצוג, והמערכה השלישית נותנת לה קיום אמיתי. במערכה הראשונה מניחים את ההמצאה, בשנייה היא מוכחת, בשלישית היא מתבצעת. בסוף המערכה הראשונה יש השערה, בסוף השנייה יש מיצג; בסוף השלישי - תופעה. המערכה הראשונה מגדירה אותו מבחינה טלאולוגית, השנייה - לוגית, השלישית - עובדתית. המערכה הראשונה נותנת את הרעיון, השנייה את התוכנית, השלישית את הפעולה".

פ.מ. יעקובסון (1934) זיהה את השלבים הבאים:

1. תקופת המוכנות האינטלקטואלית.
2. שיקול דעת של הבעיה.
3. מקורו של רעיון הוא ניסוח של בעיה.
4. מציאת פתרון.
5. השגת עקרון ההמצאה.
6. הפיכת עיקרון לתכנית.
7. תכנון טכני ופריסה של ההמצאה.

גורמים המפריעים לחשיבה יצירתית

• קבלה לא ביקורתית של דעה של מישהו אחר (קונפורמיזם, הסכמה)
• צנזורה חיצונית ופנימית
• קשיחות (כולל העברת דפוסים, אלגוריתמים בפתרון בעיות)
• רצון למצוא תשובה מיידית

יצירתיות ואישיות

יצירתיות יכולה להיחשב לא רק כתהליך של יצירת משהו חדש, אלא גם כתהליך המתרחש דרך האינטראקציה של האישיות (או עולמו הפנימי של האדם) והמציאות. יחד עם זאת, שינויים מתרחשים לא רק במציאות, אלא גם באישיות.

אופי הקשר בין יצירתיות לאישיות

“האישיות מאופיינת בפעילות, ברצון של הנבדק להרחיב את היקף פעילותו, לפעול מעבר לגבולות דרישות המצב ומרשמי התפקיד; אוריינטציה - מערכת דומיננטית יציבה של מניעים - תחומי עניין, אמונות וכו'...". פעולות החורגות מדרישות המצב הן פעולות יצירתיות.

בהתאם לעקרונות המתוארים על ידי ש"ל רובינשטיין, על ידי ביצוע שינויים בעולם הסובב אותו, אדם משנה את עצמו. לפיכך, אדם משנה את עצמו על ידי ביצוע פעילות יצירתית.

B. G. Ananyev מאמין שיצירתיות היא תהליך של חפצה של עולמו הפנימי של האדם. ביטוי יצירתי הוא ביטוי של העבודה האינטגרלית של כל צורות חיי האדם, ביטוי של האינדיבידואליות שלו.

בצורה האקוטית ביותר, הקשר בין האישי ליצירתי מתגלה על ידי נ.א. ברדיאייב. הוא כותב:

אישיות אינה חומר, אלא מעשה יצירתי.

מוטיבציה ליצירתיות

V. N. Druzhinin כותב:

הבסיס ליצירתיות הוא הניכור הבלתי רציונלי העולמי של האדם מהעולם; הוא מכוון על ידי נטייה להתגבר ומתפקד כ"משוב חיובי"; מוצר יצירתי רק מדרבן את התהליך, והופך אותו למרדף אחר האופק.

כך, באמצעות יצירתיות, מתממש הקשר של האדם עם העולם. היצירתיות מגרה את עצמה.

בריאות נפשית, חופש ויצירתיות

נציג האסכולה הפסיכואנליטית, ד.ו. וויניקוט, מניח את ההנחה הבאה:

במשחק, ואולי רק במשחק, לילד או למבוגר יש חופש יצירתיות.

יצירתיות היא משחק. משחק הוא מנגנון המאפשר לאדם להיות יצירתי. באמצעות פעילות יצירתית, האדם שואף למצוא את העצמי שלו (את עצמו, ליבת האישיות, המהות העמוקה ביותר). לפי D.W.Winnicott, פעילות יצירתית היא זו שמבטיחה מצב בריא של האדם. אישור לקשר בין משחק ליצירתיות ניתן למצוא גם ב-C.G. Jung. הוא כותב:

יצירה של משהו חדש אינה עניין של פעילות, אלא של רצון לשחק, פועל מתוך כפייה פנימית. הרוח היצירתית משחקת עם החפצים שהיא אוהבת.

ר' מאי (נציג התנועה הקיומית-הומניסטית) מדגיש שבתהליך היצירה אדם פוגש את העולם. הוא כותב:

...מה שמתבטא כיצירתיות הוא תמיד תהליך... בו מתרחש היחס בין הפרט לעולם...

N.A. Berdyaev דבק בנקודה הבאה:

המעשה היצירתי הוא תמיד שחרור והתגברות. יש בו חוויה של כוח.

לפיכך, יצירתיות היא משהו שבו אדם יכול לממש את החופש שלו, הקשר עם העולם, הקשר עם המהות העמוקה ביותר שלו.

יצירתיות היא פעילות שמייצרת משהו חדש וייחודי. מדענים מאמינים שהיכולת להיות יצירתית היא תכונה כללית של בני האדם כמין ביולוגי. זה טבוע באנשים שונים בדרגות שונות: יש אנשים יצירתיים יותר ופחות. יצירתיות כנכס פנומנלי של אדם טמונה ביכולת ליצור הן חדש מבחינה אובייקטיבית (מה שלא היה קיים קודם בעולם כלל) והן חדש מבחינה סובייקטיבית (מה שכבר קיים, אך חדש עבור אדם נתון, נוצר עבור בפעם הראשונה, מבלי להתמקד באנלוגים קיימים).

ישנה דעה שבכל פעילות יש מרכיב של יצירתיות, כלומר רגע של גישה חדשה ומקורית ליישום שלה. במקרה זה, כל שלב בפעילות יכול להוות מרכיב יצירתי – מהצבת בעיה ועד מציאת דרכים לביצוע פעולות. כאשר היצירתיות מכוונת למציאת פתרון חדש, אופטימלי, אולי לא ידוע בעבר, היא רוכשת מעמד של פעילות ומייצגת מערכת מורכבת רב-רמות. במערכת זו מזוהים מניעים ספציפיים, מטרות, שיטות פעולה ומתועדות תכונות הדינמיקה שלהם.

הפילוסוף הקדום אפלטון זיהה את היצירתיות עם האל ארוס והבין אותה כשאיפה או אובססיה ייחודית של אדם להשיג התבוננות גבוהה יותר או "חכמה" בעולם. בימי הביניים, המושג יצירתיות היה קשור לרעיון של אלוהים כאדם הבורא בחופשיות את העולם, הגורם לקיום מחוסר קיום. בתקופת הרנסנס צמח פולחן הגאונות, והמעשה היצירתי עצמו הפך למושא הידע. עם זאת, במהלך אותה תקופה, ג'ורדנו ברונו, שהכריז על הרעיון של אדם חדש יצירתי או "נלהב", שילם על כך בחייו על מוקד האינקוויזיציה.

בעת יישום הרעיון של יצירה עתידית, הפרט נכלל ביצירתיות אמנותית, המופיעה כאחד מהזנים של תהליך דוגמנות המציאות. יתרה מכך, בכל יצירה ספרותית ועיתונאית ניתן להציג בו-זמנית מודלים של שני אובייקטים - תופעת המציאות ואישיותו של המחבר. על ידי עיסוק ביצירתיות אמנותית, יוצרים משתלבים, לפי ל.נ. סטולוביץ', סוגים שונים של פעילות אנושית המתעוררת ב"שדה הכוח" של יחסי סובייקט-אובייקט ויחסים אישיים-חברתיים מגוונים:

• 1. פעילות קוגניטיבית, שכתוצאה ממנה האמן משקף מציאות אובייקטיבית, לומד את היחסים בין הפרט לחברה בכל תקופה היסטורית ספציפית.
• 2. פעילות טרנספורמטיבית, המורכבת מכך שהאמן, בתהליך היצירתיות, הופך בדימוי שהוא יוצר חומר טבעי (צבעים, צורות, צלילים וכו') ואת חומר חיי האדם והחברה, וממיר אותו ב יחסי עלילה-קומפוזיציה שונים, תוך שינוי הקשרים מרחבי-זמניים כדי לבטא את הרעיון של המחבר.
• 3. פעילות חינוכית – הרצון להשפיע על עולמם הרוחני של הנמענים.
• 4. פעילות הערכה, שבזכותה האמן מבטא את תחושת הערך שלו, המשקפת את תופעות המציאות דרך פריזמת האינטרסים, צרכיו, טעמו, האידיאלים שלו.
• 5. פעילות תקשורתית, הכרוכה בתקשורת ישירה או עקיפה בין האמן לנמען יצירתו.

ביחסי סובייקט-אובייקט, אדם, מצד אחד, יכול לזהות אובייקט (במקרה זה, הפעילות הקוגניטיבית שלו מתבצעת), ומצד שני, לשקף את האובייקט בתודעתו, להעריך או לשנות אותו בדימויים שונים. . על בסיס סוגים אלה של יחסי סובייקט-אובייקט, עולים הסוגים העיקריים של פעילות אנושית: קוגניטיבית, טרנספורמטיבית, מעריכה.

ניתוח עבודות מחקר בתחום פסיכולוגיית היצירתיות מאפשר לנו להדגיש את התחומים המשמעותיים הבאים:

• 1. מנגנונים של תהליך היצירה
• 2. יכולת יצירתית או יצירתיות
• 3. טכניקות, שיטות ואמצעים המסייעים בהפעלת חשיבה ובפתרון בעיות יצירתיות.

המהות החברתית של היצירתיות היא עבודה שמטרתה ליצור מוצר חדש באופן משמעותי העונה על הצרכים החומריים או הרוחניים של אנשים. בחברה מפותחת, היצירתיות, כמו כל יצירה, ממוסדת ומקבלת אופי מיוחד. לאדם יש צרכים רבים. לחברה, כאורגניזם המאחד אנשים, יש אפילו יותר מהצרכים האלה. על מנת להשיג חפצים מסוימים כדי לספק אותם, תחומי יצירתיות תואמים מתגלים נחוצים. הם מתעוררים, מתעצבים במוסדות חברתיים מסוימים.

אתה לא יכול ללמוד יצירתיות, אבל אתה יכול ללמוד דרך מקצועית של פעילות יצירתית כזו או אחרת. בחברה המודרנית, כל תחומי היצירתיות מכירים שתי צורות ארגון: יצירתיות חובבנית ויצירתיות מקצועית. כל יצירתיות נולדת כחובבת - זהו השלב הראשון בהתפתחותה: מחוץ למסגרת של אחריות בעבודה, הכשרה מיוחדת ואחריות קפדנית על התוצאה; באופן ספונטני, בהתאם לנטיות הפרט. יצירתיות מקצועית נוצרת על בסיס יצירתיות חובבנית במהלך תהליך חלוקת העבודה: היא הופכת לעיסוק העיקרי של האדם, מתרחשת במסגרת שיתוף פעולה עם קהילה מקצועית מסוימת, וקשורה במילוי חובות ואחריות על איכות; כאן יש צורך בהכשרה מיוחדת.

כלומר, ההבדל בין יצירתיות חובבנית למקצועית הוא שיצירתיות חובבנית מתעוררת באופן ספונטני, בעוד שיצירתיות מקצועית מבוססת על לימוד מודע של דפוסים והרצון לעקוב אחריהם.

סוגי יצירתיות תואמים לסוגי פעילות מעשית ורוחנית: המצאה, מדעית, משפטית, פוליטית, חברתית, ארגונית, יזמית, פילוסופית, תרבותית, פדגוגית, אמנותית, מיתולוגית, דתית, מוזיקלית, חיי היומיום, ספורט, גיימינג [ויקי].

אנגלית תהליך יצירתי). אנשים מבריקים רבים דיווחו שהתגליות שלהם הן תוצאה של העובדה שהפתרון "איכשהו" מופיע במוחם ושכל מה שהם צריכים לעשות זה לרשום את מה שהם "שמעו" או "ראו". נסיבות דומות ליוו, למשל, את הולדת הרעיון של הטבלה המחזורית של היסודות על ידי D.I. כימאי A. Kekule נוסחה מחזורית של טבעת הבנזן. המסתורין של מעשה ה"תובנה" נקשר זה מכבר עם נוכחותו של מקור חיצוני, לפעמים אלוהי, של השראה יצירתית.

באמצעות נתוני התבוננות עצמית ממדענים מפורסמים (לדוגמה, G. Helmholtz ו-A. Poincaré), Amer. הפסיכולוג גרהם וואלאס (1926) פיתח תכנית של 4 שלבים של T.P על פי תכנית זו, במהלך פתרון בעיות מורכבות, אנשים עוברים תחילה את השלב הראשון של ניתוח ארוך ועתיר עבודה של הבעיה, הצטברות ועיבוד. מידע, וניסיונות לפתור את הבעיה באופן מודע. ככלל, שלב זה מסתיים לשווא והאדם נסוג, "שוכח" מהבעיה במשך ימים ושבועות. בשלב זה, השלב השני של T. p מתפתח - התבגרות (דגירה). הוא מאופיין בחוסר התקדמות גלויה בפתרון הבעיה. לאחר מכן מגיע השלב ה-3 – הארה (תובנה), ולאחריו השלב הרביעי – בדיקת נכונות ההחלטה. ראה גם חשיבה פרודוקטיבית (שלבים).

בשלב ההתבגרות, נראה שהעבודה הפעילה של תת המודע היא חשובה. על פי התבוננות עצמית, אדם, שוכח כלפי חוץ מהמשימה, מעסיק את תודעתו ותשומת הלב שלו בדברים אחרים. אף על פי כן, לאחר זמן מה, המשימה ה"יצירתית" מתעוררת באופן ספונטני בתודעה, ולעתים קרובות מתברר שאם לא הפתרון, אז לפחות הבנת הבעיה התקדמה. כך, מתקבל הרושם של תהליכי החלטה המתרחשים באופן לא מודע. עם זאת, תנאי מוקדם חשוב לעבודה היצרנית של תת המודע הוא השלב הראשון - ניסיונות מודעים מתמשכים לפתור את הבעיה.

ניתוח התבוננות פנימית מראה שתהליך ה"תובנה" לרוב אינו הבזק חד פעמי, אלא מופץ לאורך זמן. באמצעות תהליך החלטה מתמשך ומודע, צצים אלמנטים של הבנה והתקדמות בכיוון הנכון. לפיכך, מצבו של מה שנקרא "התגלות" מגיעה בדרך כלל מעבודה קשה. נראה שמאמצים מודעים מפעילים ו"מסובבים" את המכונה העוצמתית, אך האינרציאלית למדי, של יצירתיות לא מודעת. אותן עובדות שלפעמים מתרחש פתרון בתקופות של מנוחה, בטלה, בבוקר לאחר השינה או בזמן ארוחת הבוקר, אולי רק מעידות על כך שהתקופות הללו לרוב גוזלות הרבה זמן מהאדם.

במחקרים על הארגון הבין-המיספרי של תהליכים נפשיים, הוצע כי האונות הקדמיות של ההמיספרה הימנית והשמאלית תורמות שונות ליישום שלבים בודדים של תהליכים נפשיים קשור לעבודת האונה הקדמית של ההמיספרה הימנית, השלב של צבירת מידע ראשונית ושיקול ביקורתי של מוצרים יצירתיים - עם העבודה של האונה הפרונטלית של ההמיספרה השמאלית (הדומיננטית).

היכולת ליצור (יצירתיות) אינה קשורה בקורלציה חזקה ליכולת האינטלקטואלית, למרות שלאנשים יצירתיים מצטיינים יש ללא ספק מנת משכל גבוהה מאוד. מנקודת מבט תורת הרשתות הסמנטיות, ההבדל המהותי בין פעילות אינטלקטואלית ויצירתית, ככל הנראה, טמון בהתמקדות בפתרון בעיות מסוגים שונים: הבנת משמעות ויצירת משמעות חדשה. המתאם בין סוגי פעילויות אלו ברור, אם כי ישנן דוגמאות לקיומן העצמאי. יצירתיות מתבטאת לעתים קרובות ב"עכבה" אינטלקטואלית חיצונית, אך לעתים קרובות יותר מציינים את נוכחותן של יכולות אינטלקטואליות טובות ללא יצירתיות מפותחת.

אחת האפשרויות לפירוש המונחים "להבין" ו"ליצור" יכולה להיות הקשורים להבא הַנמָקָה. המונח "להבין" מרמז על היכולת לעקוב אחר התקדמות החשיבה של אנשים אחרים, כלומר, יכולתו של אדם, במהלך הלמידה, ליצור קשרים חדשים בין מושגים מוכרים למושגים חדשים בעצמם. המילה "צורה" בהקשר זה משמשת במובן של "צורה לפי הוראות". "אדם שמבין" חייב לעקוב כל הזמן אחר הנושא החיצוני של הקשרים ומושגים אלו, למשל, בעקבות מורה, ספר וכדומה. כמו כן, עליו להיות בעל מתכונים מדויקים לפעולותיו הנפשיות צעד אחר צעד.

ל"אדם יצירתי", להיפך, יש את היכולת לייצר מושגים שאינם נקבעים מבחוץ על ידי שום דבר, את היכולת להסיק מסקנות בלתי צפויות עבור רוב האנשים, שאינן נובעות ישירות מכל מקום ונחשבות כאיזשהו "קפיצות" של חשיבה (מודעות או לא מודעות), שבירה בהיגיון הרגיל והסטנדרטי של ההיגיון. בהקשר זה, נציין כי אזור ידע מובנה היטב מיוצג בדרך כלל על ידי רשת סמנטית, אשר הצמתים שלה אינם ממוקמים קרוב זה לזה; במקום זאת, הם יוצרים פנטזיות מנקודת המבט. טופולוגיות ומבנים לא קומפקטיים ביסודו. ד"ר. במילים אחרות, אנו יכולים להניח שאם מערכת מסויימת מבוססת של עובדות ועמדות תיאורטיות לאורך זמן לובשת צורה של קטע קומפקטי של רשת, אז לאחר השלמת מעשה יצירתי מסוים, חלק בלתי צפוי, מוזר, ולכן, מרוחק ( במרחב המקורי) צמתי ידע כלולים ברשת זו. מבחינת הבנת מנגנוני התקשורת הטכנולוגית, מתאימה אנלוגיה בין מבנה רשת סמנטית למבנה של אנסמבל עצבי.

כאשר משווים בין מעשי "דור" ו"הבנה", עולה פרדוקס מסוים. מאפיין אופייני של "אדם מבין" הוא היכולת להטמיע מערכת ידע מסוימת, כלומר ליצור בעצמו עותק של הקשרים בין מושגים שנוצרו קודם לכן על ידי "אדם יצירתי". עבודה זו של העתקת חלק מהרשת הסמנטית אינה פעולה מכנית גרידא ודורשת יישום של מספר פעולות מקדימות מורכבות של היווצרות: מושגים ראשוניים, רשימות של תכונות (מאפיינים) של מושגים אלה, מערכת חדשה של עדיפויות בין תכונות. , וכו'. לפיכך, ההבדל בין הבנה ליצירתיות הוא, במקרה הטוב, ההבדל בין המקור להעתק! למעשה, זה ההבדל בין פעולת יצירת המקור, שלמתבונן חיצוני נראה כמו נס, לבין מעשה מצפוני, עתיר עמל, אך נטול כל העתקה סודית.

יעילות הטכנולוגיה מבחינת מנגנוני רשת סמנטיים עשויה להיות קשורה לשילוב של מספר גורמים (יכולות).

1. יכולת חיפוש מהיר והכי חשוב כל הזמן באפשרויות רבות לחיבורים בין מושגים קיימים (צמתי רשת). יש לקחת בחשבון שבמודל זה, כל צומת רשת הוא קבוצה או רשימה של תכונות המתארות מושג נתון, ויישום של חיפוש שלם דורש, באופן כללי, כמות זמן וזיכרון הולכת וגדלה בצורה קטסטרופלית. בהקשר זה, הדרך לצאת מבעיית הספירה קשורה בנוכחותן של יכולות הקובעות את האפשרות ליצור נהלים לספירה "קטועה", לא מלאה, סלקטיבית. כמה סוגים של עקבות חשובים בהקשר זה. יכולות.

2. היכולת ליצור רשימת תכונות פתוחה, במובן של רשימת תכונות שנוצרת כל הזמן (מושלמת ומשתנה). תופעות או מושגים. ברור שרשימות התכונות וסדרי העדיפויות שלהן צריכות להשתנות בהתאם למשימה ולתחום. יכולת זו חשובה בשל העובדה שהמאפיינים של התופעות הנחקרות הן קבוצות של פרמטרים ראשוניים המשמשים לספירת צירופים.

3. היכולת ליצור מערכת עדיפויות מוצלחת בין אפשרויות החיבור המוכנות לספירה. המנגנון של תהליך זה, בפרט, עשוי להיות קשור להקמת זוגות של תכונות משולבות היטב, כאשר הזוג כולל תכונה אחת מכל מושג שנכלל במערכת היחסים. יחד עם זאת, מערכות העדיפויות צריכות להשתנות בהתאם לבעיה הנפתרת (תחום הנושא).

4. היכולת ליצור מושגים (צמתים) חדשים. הליך זה יכול להיחשב כתהליך מחזורי (איטרטיבי) של יצירת שיטה לבניית הנמקה דדוקטיבית ו/או אינדוקטיבית המבוססת על עובדות ומושגים קיימים, כלומר, הסתמכות על חלקים שנוצרו בעבר ברשת והקשרים ביניהם.

במסגרת מודל כזה מתבררים גם הבדלים אינדיבידואליים ביצירתיות וגם הבדלים בהצלחה יצירתית בין אותם אנשים בתחומי מקצוע שונים. אכן, נניח שעל הק'-ל. בשלב החשיבה, אדם מסוים פיתח מערכת "מוצלחת" של סדרי עדיפויות לאפשרויות לספור תכונות (או אלמנטים אחרים של הנמקה). כתוצאה מכך, אדם זה במצב זה יתבטא כאדם יצירתי. עם זאת, במקרה של חשיבה בתחום מקצוע אחר, אותו מקצוע ישתמש בבסיס ידע אחר, מאורגן אחרת, שהתפתח, למשל, כתוצאה מתהליך למידה פחות מוצלח (מורה גרוע, ספר לימוד לא מוצלח) או בתור תוצאה של חוסר עניין בידע בתחום זה. כתוצאה מכך, הוא לא יוכיח את עצמו כאדם יצירתי. (V.M. Krol.)

יְכוֹלֶת.הגדרה פשוטה היא שיצירתיות היא היכולת להמציא או להמציא משהו חדש. כפי שנראה להלן, יצירתיות היא לא היכולת ליצור יש מאין (רק אלוהים יכול לעשות זאת), אלא היכולת לייצר רעיונות חדשים על ידי שילוב, שינוי או שימוש חוזר ברעיונות קיימים. כמה רעיונות יצירתיים הם מדהימים ומבריקים, בעוד שאחרים הם פשוט רעיונות פשוטים, שימושיים ומעשיים שאף אחד לא חשב עליהם מעולם.

תאמינו או לא, לכל אחד יש יכולות יצירתיות משמעותיות. רק תראו כמה ילדים מפותחים בצורה יצירתית. אצל מבוגרים, היצירתיות דוכאה לעתים קרובות במהלך החינוך, אך היא עדיין קיימת וניתן לעורר אותה מחדש. לעתים קרובות, כל מה שאתה צריך כדי להיות יצירתי הוא להציב לעצמך משימה יצירתית ולהקדיש לה זמן.

עמדה.יצירתיות היא גם גישה: היכולת לתפוס שינוי וחידוש, הנכונות לשחק עם רעיונות ואפשרויות, גמישות תפיסת העולם, הרגל להשתמש בטוב, ובמקביל תהליך מתמשך של חיפוש אחר דרכים להשתפר. . אנו מותנים לקבל רק מספר קטן של דברים מקובלים או נפוצים, כמו תותים מצופים בשוקולד. אדם יצירתי מבין שיש עוד אפשרויות, כמו כריכי חמאת בוטנים ובננה או שזיפים מיובשים מצופים בשוקולד.

תהליך.אנשים יצירתיים עובדים ומשפרים כל הזמן רעיונות ופתרונות על ידי עיבוד ושיפור העבודות שלהם בהדרגה. בניגוד למיתוסים סביב יצירתיות, מעט מאוד יצירות של מצוינות יצירתית נוצרו במכה אחת מבריקה או בפעילות מהירה בטירוף. הרבה יותר קרובים לאמת האמיתית הם סיפורים של חברות שנאלצו לקחת המצאה מהממציא כדי למכור אותה, כי הממציא לא מפסיק לצבוט ולחדד את היצירה שלו, תמיד שואפים לשפר אותה קצת.

אדם יצירתי יודע שתמיד יש מקום לשיפור.

יצירה- תהליך של פעילות היוצר ערכים חומריים ורוחניים חדשים מבחינה איכותית או תוצאה של יצירת ערכים חדשים מבחינה אובייקטיבית. הקריטריון העיקרי המבדיל בין יצירתיות לייצור (ייצור) הוא הייחודיות של התוצאה שלה. התוצאה של יצירתיות לא יכולה להיגזר ישירות מהתנאים הראשוניים. אף אחד, מלבד אולי המחבר, לא יכול להגיע בדיוק לאותה תוצאה אם ​​נוצר לו אותו מצב ראשוני. כך, בתהליך היצירתיות, המחבר מכניס לחומר אפשרויות מסוימות שאינן ניתנות לצמצום לפעולות עבודה או מסקנה הגיונית, ומבטא בתוצאה הסופית כמה היבטים באישיותו. עובדה זו היא שנותנת למוצרים יצירתיים ערך נוסף בהשוואה למוצרים מיוצרים.

תהליך יצירתי

למרבה האירוניה - ותוכחה למדע הקוגניטיבי המודרני - לא צמחה ב-20 השנים האחרונות תיאוריה מרכזית (כמו זיכרון או תפיסה) שיכולה לאחד את המחקרים המפוזרים ולעיתים הסותרים של יצירתיות. היעדר תיאוריה כללית מעיד הן על הקושי של נושא זה והן על חוסר תשומת הלב שהעניקה לו הקהילה המדעית הרחבה יותר. עם זאת, הנושא מוצהר באופן נרחב כחלק חשוב מחיי היומיום והחינוך. לפני שנים רבות בהיסטוריה של הפסיכולוגיה הקוגניטיבית, וואלאס (1926) תיאר ארבעה שלבים עוקבים של תהליך היצירה:

1. הכנה: ניסוח הבעיה וניסיונות ראשוניים לפתור אותה.
2. דגירה: הסחת דעת ממשימה ומעבר לנושא אחר.
3. הֶאָרָה. תובנה אינטואיטיבית לגבי מהות הבעיה.
4. אימות: בדיקה ו/או הטמעת פתרון.

ארבעת השלבים של וואלאס זכו לתמיכה אמפירית מועטה; עם זאת, הספרות הפסיכולוגית גדושה בדיווחים על התבוננות פנימית באנשים שיצרו מחשבה יצירתית. המפורסם מבין ההסברים הללו הוא בזכות פואנקרה (1913), מתמטיקאי צרפתי שגילה את תכונות הפונקציות האוטומורפיות. לאחר שעבד על המשוואות במשך זמן מה וגילה כמה תגליות חשובות (שלב הכנה), הוא החליט לצאת לטיול גיאולוגי. במהלך הטיול הוא "שכח" את עבודתו המתמטית (שלב הדגירה). פואנקרה כותב אז על הרגע הדרמטי של התובנה. "כשהגענו ל-Coutances, עלינו על אומניבוס כדי לנסוע למקום אחר. וברגע שהנחתי את רגלי על המדרגה, עלה בי הרעיון, ללא כל הכנה גלויה של מחשבה, שהתמורות בהן השתמשתי בהגדרת פונקציות אוטומורפיות זהות לתמורות של גיאומטריה לא אוקלידית". המחבר כותב שכאשר חזר הביתה, הוא בדק את התוצאות הללו בשעות הפנאי שלו.
מודל ארבעת השלבים של וואלאס לתהליך היצירתי סיפק לנו מסגרת מושגית לניתוח יצירתיות. בואו נסתכל בקצרה על כל אחד מהשלבים.

הכנה

Poincaré הזכיר בהערות שלו שהוא עבד באופן אינטנסיבי על בעיה זו במשך שבועיים. במהלך תקופה זו, הוא ככל הנראה ניסה ודחה מספר פתרונות אפשריים מסיבות שונות. אבל יהיה זה לא נכון להניח שתקופת ההכנה נמשכה שבועיים. כל חייו המקצועיים כמתמטיקאי, ואולי גם חלק גדול מילדותו, יכולים להיחשב כחלק מתקופת ההכנה. נושא נפוץ בביוגרפיות של אנשים מפורסמים רבים הוא שגם בגיל הרך הם פיתחו רעיונות, רכשו ידע וניסו לפתח את מחשבותיהם לכיוון מסוים.
בהשפעת רעיונות כה מוקדמים, הגורל הרחוק ביותר של אישיות יצירתית מתעצב לעתים קרובות. אחת התעלומות הרבות בתהליך זה היא מדוע אנשים אחרים בסביבות מעוררות דומות (ובמקרים רבים, חסכים) אינם מצליחים לזכות בהכרה בכישרון היצירתי שלהם. אפלטון הציע שיצירתיות יכולה להיות עבודה של כוחות הרבה יותר משכנעים מאלה של הסביבה. אולי כדאי לשים לב לבסיס הגנטי של היצירתיות.

דְגִירָה

מדוע פריצת דרך יצירתית באה לעתים קרובות לאחר תקופה שבה הבעיה עלולה להישאר סתומה? אולי ההסבר הפרגמטי ביותר לכך הוא שרוב חיינו בילינו במנוחה, צפייה בטלוויזיה, צלילה, משחק, נסיעות או שוכבים בשמש וצפייה בעננים חולפים, במקום להתעכב על בעיה הדורשת פתרון יצירתי. אז פעולות יצירתיות עוקבות לרוב אחר תקופות של שינה או בטלה, ככל הנראה פשוט בגלל שתקופות אלו נמשכות זמן רב. פוזנר (1973) מציע מספר השערות לגבי שלב הדגירה. על פי אחת ההנחות שלו, תקופת הדגירה מאפשרת לאדם להתאושש מהעייפות הכרוכה בפתרון משימה הפסקה ממשימה קשה מאפשרת גם לשכוח גישות לא מתאימות למשימה נתונה. כפי שכבר ראינו, קיבוע תפקודי יכול להפריע לפתרון בעיה, וייתכן שבתקופת הדגירה אנשים שוכחים דרכים ישנות ולא מוצלחות לפתור אותה. השערה נוספת שמסבירה כיצד דגירה יכולה לעזור לתהליך היצירתי מציעה שבמהלך תקופה זו אנו ממשיכים למעשה לעבוד על משימה באופן לא מודע. רעיון זה עולה בקנה אחד עם האמירה המפורסמת של וויליאם ג'יימס: "אנחנו לומדים לשחות בחורף ולהחליק בקיץ, לבסוף, במהלך הפסקה בתהליך של פתרון בעיה, עשוי להתרחש ארגון מחדש של החומר."

הֶאָרָה

דגירה לא תמיד מובילה להארה (כולנו מכירים אנשים רבים שדגרו במשך רוב חייהם וטרם הגיעו להארה). עם זאת, כאשר זה קורה, אי אפשר לטעות בתחושות. פתאום הנורה נדלקת. אדם יצירתי עשוי לחוש פרץ של התרגשות כאשר כל החלקים והחלקים של רעיון נופלים לפתע במקומם. כל הרעיונות הרלוונטיים מתואמים זה עם זה, ומתעלמים ממחשבות לא חשובות. ישנן דוגמאות רבות להארה בהיסטוריה של פריצות דרך יצירתיות גילוי המבנה של מולקולת ה-DNA, גילוי טבעת הבנזן, המצאת הטלפון, השלמת סימפוניה, עלילת סיפור – כל אלה. הן דוגמאות לאופן שבו ברגע ההארה עולה בראש פתרון יצירתי לבעיה מטרידה ישנה.

בְּדִיקָה

בעקבות ההתרגשות שלעתים מתלווה לגילוי מלא תובנה, הגיע הזמן לבחון רעיון חדש. אימות הוא סוג של "כביסה" של מוצר יצירתי שבו הוא נבדק כדי לראות אם הוא חוקי. לעתים קרובות, לאחר מחקר מדוקדק, פתרון שנראה כמו תגלית יצירתית מתברר כ"זהב סמובר" אינטלקטואלי. שלב זה יכול להיות קצר למדי, כמו במקרה של בדיקה חוזרת של חישובים או ניסוי הפעלת עיצוב חדש; עם זאת, במקרים מסוימים, אימות רעיון עשוי לדרוש חיים שלמים של מחקר, בדיקות ובדיקה כפולה.

קונספט יצירתיות

פרק 2. שיטות לפתרון בעיות יצירתיות

האם אתה מסכים עם הקביעה ש"הדבר היקר ביותר לחברה הוא הזמן הפנוי של הפרט"?

תופעת היצירתיות טבועה בבני אדם וחשובה מאוד הן לפרט והן לחברה כולה. החברה מתפתחת הודות לרעיונות חדשים שמביאים תגליות מדעיות, המצאות טכניות, מושגי השקפת עולם פילוסופיים וכו'. כבר זמן רב צוין שרעיונות חדשים כמעט ולא מופיעים כתוצאה משינויים הדרגתיים, לעתים קרובות יותר מדובר בפיצוץ, קפיצה, עלייה חדה לרמה חדשה מבחינה איכותית. כיצד מתרחש ה"פיצוץ" היצירתי הזה? האם אפשר להתחקות אחר מנגנון היצירתיות ולנסות לדמות אותו? - על זה נדון בפרק זה.

ישנן הגדרות רבות ושונות למושג "יצירתיות". לדוגמה, על פי המדען האמריקאי פ' היל, יצירתיות "היא מעוף מחשבתי מוצלח מעבר לגבולות הידוע. זה מוסיף לידע בכך שהוא מקל על יצירתם של דברים שלא היו ידועים קודם לכן." החוקר הפולני Matejko סבור שמהותו של תהליך היצירה טמונה בארגון מחדש של החוויה הקיימת ויצירת שילובים חדשים על פיה.

המילון האנציקלופדי הגדול נותן את ההגדרה הכללית הבאה ליצירתיות: "יצירתיות היא פעילות שמייצרת משהו חדש מבחינה איכותית ומובחנת בייחודיות, מקוריות וייחודיות חברתית-היסטורית. יצירתיות היא ספציפית לאדם, שכן היא תמיד מניחה מראש יוצר - נושא (מפיק, נושא) של פעילות יצירתית".

תהליך היצירה הוא תופעה מורכבת מאוד, קשה ביותר לתיאור, שכן "המהות הפנימית של התופעה אינה נגישה למחקר ישיר". עם זאת, אחד התחומים החשובים והמעניינים ביותר בפעילות אנושית משך זמן רב את תשומת לבם של מדענים. לפיכך, ניסיון לזהות את השלבים העיקריים של תהליך היצירה נעשה בשנת 1926 על ידי הפסיכולוג האמריקאי ג'י וואלאס.

G. Wallace זיהה מספר שלבים עוקבים האופייניים לתהליך היצירה:

1. ניסוח הבעיה, הגדרה מדויקת של המטרה, איסוף מידע על הבעיה וניסיונות ראשוניים לפתור אותה.

2. דגירה (התבגרות) - הסחת דעת ממשימה לאחר ניסיונות לא מוצלחים לפתור אותה; במקרה זה, הבעיה נשארת בתת המודע, בעוד האדם יכול לעשות דברים אחרים.

3. תובנה היא הופעתו של רעיון לפתרון, שלעתים קרובות קדם לו דחיפה אקראית של אירוע.

4. אימות נכונות הפתרון: בדיקה ו(או) יישום

ישנם סוגים שונים של יצירתיות: אמנותית, מדעית, טכנית. הבה נבחן כמה נהלים של יצירתיות טכנית, שבהם, בשל הספציפיות שלה, ניתן לאתר אותם בצורה ברורה יותר (אתם כבר מכירים את חלקם משיעורי טכנולוגיה).

יצירתיות טכנית היא השגת תוצאות חדשות בתחום הטכנולוגיה בצורה של רעיונות טכניים, שרטוטים, שרטוטים המגולמים באובייקטים טכניים אמיתיים. יצירתיות טכנית כוללת הליכי תכנון ובנייה.

עיצוב הוא פיתוח והצדקה של הפרויקט של כל אובייקט, המופשט מהצורה החומרית. התכנון מקדים את הבנייה ומייצג חיפוש אחר פתרונות הנדסיים מבוססים מבחינה מדעית, ברי ביצוע טכנית וכלכליים. התוצאה של העיצוב היא פרויקט של האובייקט המפותח, המוצג בתחילה בצורה של טקסטים, גרפים, סקיצות, חישובים, מודלים וכו'.

עיצוב הוא פיתוח של דיאגרמה מפורטת של יישום אובייקט (מערכת) שנוצר וציורי עבודה של כל חלקיו וחלקים בודדים של המכונה.

ראשית, יוצר אב טיפוס לפי שרטוטים וחישובים ראשוניים. לאחר מכן, כל החישובים מובהרים, שרטוטי עבודה ותיעוד טכני נערכים לשימושם בייצור. התוצאה של עיצוב היא עיצוב ספציפי של המוצר.

תופעה נפרדת במסגרת היצירתיות הטכנית היא המצאה.

המצאה במובן המודרני של המילה היא פעילות יצירתית, שכתוצאה ממנה נוצר משהו על בסיס ידע מדעי, הישגים טכניים ופתרון בעיות המצאתיות בִּיסוֹדוֹחָדָשׁ.

במובן מסוים, כל ההיסטוריה של התפתחות הציוויליזציה האנושית יכולה להיחשב כהיסטוריה של המצאה. על סמך רמזי הטבע, אנשים המציאו והחלו לשפר כלים, למדו לתפור בגדים, להכין כלי בית וכו'.

אם העיצוב החדש שנוצר הוא המצאה, כלומר פתרון הנדסי חדש שלא היה קיים בעבר, אז יש לתעד את אופיו החדשני ולרשום פטנט על התגלית. כל ממציא, כדי לא "לגלות את אמריקה", חייב להיות מומחה מלומד שיש לו מושג טוב על הנעשה בתחום יישום המאמצים האינטלקטואליים שלו. ובנוסף, עליו להכיר את החוקים המגנים על קניין רוחני.