உங்கள் நடைபாதை மிகவும் குறுகியதாக இருந்தால், ஒரு அலமாரி, இழுப்பறை அல்லது ஒரு ஷூ ரேக் கூட அங்கு பொருந்தவில்லை என்றால் என்ன செய்வது? நிச்சயமாக, நீங்களே ராஜினாமா செய்து, இடத்தைப் பயன்படுத்தாமல் விட்டுவிடலாம், அல்லது நீங்கள் ஒரு சிறிய கற்பனையைக் காட்டலாம் மற்றும் சுவரின் வடிவம் மற்றும் வண்ணத்துடன் விளையாடலாம், அதை ஒருவித செயல்பாட்டு இடமாக மாற்றலாம்.
எனவே, அழகாகவும் அதே நேரத்தில் செயல்பாட்டுடன் இருக்கவும் ஹால்வே தேவை. பணி எளிதானது அல்ல, ஆனால் எங்களுக்கு கற்பனை உள்ளது!
எங்களிடம் உள்ள வெற்று சுவர் வேலை செய்ய ஒரு சிறந்த பொருள். விண்வெளி திட்டமிடலின் சிக்கலை நீங்கள் ஆக்கப்பூர்வமாக பார்க்க வேண்டும். முதலில், நாம் அதை பல பகுதிகளாக பிரிக்க வேண்டும். வண்ணம், ஒளி மற்றும் பல்வேறு ஹேங்கர்கள் மற்றும் கொக்கிகளைப் பயன்படுத்தி இதைச் செய்யலாம். இந்த வழக்கில், நீங்கள் தரமற்ற ஹேங்கர்களைப் பயன்படுத்தலாம், எடுத்துக்காட்டாக, படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, கோட் கொக்கிகளை இணைக்க கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வரைபடங்களுடன் ஓவியங்களைப் பயன்படுத்தவும். இது சுவாரஸ்யமாகவும் மிகவும் செயல்பாட்டு ரீதியாகவும் இருக்கும். எங்கள் குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பில், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வண்ணத் திட்டத்திற்கு முன்னுரிமை கொடுப்பது நல்லது, ஏனெனில் இது சிறிய இடைவெளிகளுக்கு ஏற்றது.
புகைப்பட ஹேங்கர்களின் வடிவத்தில் ஒரு கிடைமட்ட துண்டு எங்கள் முக்கிய அலங்கார உறுப்பு மற்றும் எங்கள் வடிவமைப்பில் முக்கிய வழிகாட்டியாக இருக்கும். தாழ்வாரத்தின் நடுவில் ஒரு முக்கிய இடைவெளியை உருவாக்குவது நல்லது, அதில் நீங்கள் பிரதான சட்டத்தை ஒரு புகைப்படம் அல்லது எல்சிடி மானிட்டருடன் தொங்கவிடலாம். புகைப்படங்களின் துண்டுக்கு கீழே, நீங்கள் சமச்சீராக அலமாரிகளை வைக்கலாம், அதில் நாங்கள் பல்வேறு சிறிய பொருட்களை சேமிப்போம். மற்றும் அலமாரிகளின் கீழ் நீங்கள் ஸ்டைலான ஷூ பெட்டிகளை வைக்கலாம்.
எங்கள் தாழ்வாரத்திற்கான ஒரு நல்ல வடிவமைப்பு உறுப்பு கதவுக்கு அடுத்ததாக வைக்கக்கூடிய காந்த பலகைகளாக இருக்கும். நீங்கள் அவற்றில் விசைகளை விடலாம், அத்துடன் முக்கியமான தேதிகள் அல்லது விஷயங்களின் நினைவூட்டல்களை இணைக்கலாம்.
உலோகக் குழாய்களின் வடிவில் செய்யப்பட்ட மின்சார விளக்குகள் நம் உட்புறத்தில் ஒரு சிறந்த கூடுதலாக இருக்கும். அவை தாழ்வாரத்தில் கூடுதல் ஒளியை வழங்குவது மட்டுமல்லாமல், அதன் இடத்தை செங்குத்தாக வரையறுக்கவும் முடியும், இது உட்புறத்திற்கு ஒரு தனித்துவமான சூழ்நிலையை வழங்கும்.
இந்த வடிவமைப்பு எளிமை மற்றும் நவீனத்துவத்தின் அனைத்து காதலர்களையும் ஈர்க்கும். இருப்பினும், உங்கள் சுவைக்கு ஏற்றவாறு மேம்படுத்தலாம், ஒரு சிறிய கற்பனையைக் காட்டலாம், விவரங்கள் மற்றும் வண்ணங்களுடன் பரிசோதனை செய்து, ஹால்வேயில் உங்கள் சொந்த வடிவமைப்பு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கலாம்.
|
"மினிமலிசம்" என்ற வார்த்தையை நீங்கள் அங்கும் இங்கும் கேள்விப்பட்டிருக்கலாம், குறிப்பாக கடந்த சில ஆண்டுகளில், ஆனால் அது சரியாக என்ன, அதை நாம் எவ்வாறு அதிகம் பயன்படுத்துவது?
மினிமலிசம் என்பது அனைத்து தேவையற்ற கூறுகளையும் நீக்கி, தேவையானவற்றில் கவனம் செலுத்துவதாக விவரிக்கலாம். எனவே, மினிமலிசம் வெற்றியை ஈர்க்கிறது.
மினிமலிசம் பெரும்பாலும் வெளியில் எளிமையாக இருந்தாலும், ஒரு குறைந்தபட்ச பொருளை உருவாக்குவதற்கும் வடிவமைப்பதற்கும் நிறைய சிந்தனை, நடைமுறை மற்றும் நேரம் செல்கிறது. எனவே, மினிமலிசத்தை அடைய நீங்கள் பயன்படுத்தக்கூடிய சில வழிகள் இங்கே உள்ளன.
1. நிலைத்தன்மையை அடையுங்கள்
ஒரு பிராண்ட் அடையாளத்தை உருவாக்கும் போது குறைந்தபட்ச லோகோ நம்பமுடியாத அளவிற்கு பயனுள்ளதாக இருக்கும். சைமன் மெக்வின்னியின் இந்த பட்டை வடிவமைப்பை உதாரணமாகப் பயன்படுத்தவும். லோகோவை மிகவும் எளிமையாகவும், வண்ணத் தட்டுகளை குறைவாகவும் வைத்திருப்பதன் மூலம், வடிவமைப்பு அனைத்து நிறுவன ஊடகங்களிலும் தடையின்றி பயன்படுத்துவதற்கு நெகிழ்வானதாக மாறும், இது ஒரு நிலையான மற்றும் மிகவும் மறக்கமுடியாத பிராண்டை உருவாக்குகிறது.
2.மறைக்கப்பட்ட இணைப்புகளை ஆராயுங்கள்
மினிமலிசத்திற்குச் செல்வது என்பது உங்கள் வடிவமைப்பு குறைவான படைப்பாற்றல் கொண்டதாக இருக்க வேண்டும் என்று அர்த்தமல்ல. உண்மையில், நீங்கள் விவரங்களில் சிக்காமல் இருக்கும்போது, உங்கள் வடிவமைப்பில் மறைந்திருக்கும் புத்திசாலித்தனமான உறவுகளை ஆராய்ந்து விளையாடுவதற்கான வாய்ப்பு உங்களுக்கு அடிக்கடி கிடைக்கும். ஆஸ்திரேலிய ஓபராவுக்காக இண்டர்பேண்ட் செய்த பிராண்டிங்கைப் பார்க்கவும், குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பு "OPERA", "OPERA AUSTRALIA" மற்றும் "OZ OPERA" ஆகிய வார்த்தைகளுக்கு இடையே நன்கு சிந்திக்கப்பட்ட தொடர்பை ஆராய்ந்தது.
3. இடஞ்சார்ந்த உறவுகளுடன் விளையாடுங்கள்
மினிமலிசம் உங்கள் வடிவமைப்பில் இடஞ்சார்ந்த உறவுகளை நீங்கள் இதுவரை பார்த்திராத வழிகளில் பரிசீலிக்க அனுமதிக்கும். ட்ரெவர் ஃபின்னேகன் வடிவமைத்த இந்த வரிசையான வணிக அட்டைகள் போன்ற பெரிய வடிவமைப்பை உருவாக்க உங்கள் வடிவமைப்பு மற்ற கூறுகளுடன் எவ்வாறு தொடர்பு கொள்கிறது என்பதைக் கவனியுங்கள்.
4. புத்திசாலியாக இருங்கள்
மினிமலிசம் என்பது விளக்கக் கூறுகள் இல்லாததைக் குறிக்காது, மாறாக அவற்றை எப்போது, எங்கு பயன்படுத்த வேண்டும் என்பதை கவனமாகத் தேர்ந்தெடுப்பது. இந்த பிராண்டிங்கில் ஃபிரேம் கிரியேட்டிவ் செய்ததைப் போலவே, நிறுவனத்தின் பெயரை லோகோவாக மாற்றும் விளக்கக் கூறுகளுடன் பணிபுரிவதன் மூலம், நீங்கள் மிகவும் காட்சி மற்றும் மிகக் குறைந்த வடிவமைப்பை உருவாக்கலாம்.
5. துல்லியத்தைப் பயன்படுத்தவும்
மினிமலிசம் என்பது பெரும்பாலும் தேவையற்ற அனைத்து விஷயங்களையும் நீக்கிவிட்டு தகவல்தொடர்புகளில் கவனம் செலுத்துவதாகும். ஜேக் ஃப்ரேயின் இந்த வணிக அட்டைகள் எப்படி வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன என்பதைப் பார்க்கவும், அவரது தொடர்புத் தகவலை நேர்த்தியாகவும் துல்லியமாகவும், பளபளப்பான காட்சிகள் தேவைப்படாமல் காண்பிக்கும்.
6. ஒரு மட்டு கட்டத்தைப் பயன்படுத்தவும்
நீங்கள் ஏற்கனவே அறிந்தபடி, பல வகையான வடிவமைப்புகளுக்கு கட்டங்கள் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் (சிலர் இன்றியமையாதவை என்று சொல்லலாம்), இது மினிமலிசத்திற்கு குறிப்பாக உண்மை. உங்கள் வடிவமைப்பில் பல கூறுகள் இல்லை என்றால், உங்கள் மட்டு கட்டத்துடன் விளையாட இது ஒரு நல்ல வாய்ப்பாகும். ஜெசிகா கிபோயினின் இந்த அதிநவீன வடிவமைப்பைக் கவனியுங்கள், அவர் ஒரு கட்ட அமைப்பைப் பயன்படுத்தி, தலைப்புகள் மற்றும் கிராஃபிக் கூறுகளுடன் கூடிய டெக்ஸ்ட் பிளாக்குகளின் ஒழுக்கமான நகலை உருவாக்கி, சுத்தமான, எளிமையான மற்றும் பயனுள்ள வடிவமைப்பை உருவாக்குகிறார்.
7. செயல்பாட்டை அடைவோம்
மினிமலிசம் செயல்பாட்டிற்கு சிறந்ததாக இருக்கும். ஜேம்ஸ் கேப்பின் உள்ளடக்கப் பக்க வடிவமைப்பைப் போலவே, ஒரு நேர்த்தியான, தெளிவான மற்றும் ஒழுங்கீனமற்ற வடிவமைப்பு எளிதான வழிசெலுத்தலாக செயல்படும். குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பு மற்றும் தெளிவான அச்சுக்கலை படிநிலை ஆகியவை பக்க உள்ளடக்கத்தின் வழியாக வழிசெலுத்தலை வேகமாகவும் எளிமையாகவும் செயல்பாட்டுடனும் செய்கின்றன.
8. உங்கள் இருப்பைக் கண்டறியவும்
புகைப்படங்கள் மற்றும் அச்சுக்கலை கூறுகள் போன்ற காட்சி கூறுகளுக்கு இடையே உள்ள உறவு அதைச் சரியாகப் பெற முக்கியம். நல்ல வடிவமைப்பு பெரும்பாலும் நல்ல காரணமின்றி எந்த உறுப்பும் மற்றொன்றை மூழ்கடிக்காமல் பார்த்துக் கொள்கிறது. மதர் டிசைனின் இந்த எடுத்துக்காட்டு இடுகையில், எளிமையான புகைப்படங்கள் பெரிய, தகவலறிந்த அளவிலான உரையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அதே நேரத்தில் முழு, பெரிய படங்கள் சிறிய உரை தொகுதிகளுடன் இணைக்கப்படுகின்றன, இதனால் பக்கங்களுக்கு இடையில் சமநிலை மற்றும் இணக்கத்தை உருவாக்குகிறது.
9. சில விதிகளை மீறுங்கள்
குறிப்பிட்டுள்ளபடி, மினிமலிசம் உங்கள் வடிவமைப்பை நீங்கள் இதுவரை பார்த்திராத வழிகளில் பரிசோதிக்க ஒரு சிறப்பு வாய்ப்பை வழங்குகிறது, மேலும் சில சமயங்களில் விதிகளை சிறிது வளைக்க வேண்டும். ரபி ஒயிட்டின் இந்த லோகோவை ஒரு உதாரணத்திற்கு எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், லோகோவின் பாதியை தலைகீழாகக் காட்டுவதன் மூலம், வேறு எந்த எடுத்துக்காட்டிலும் படிக்க முடியாததாக இருக்கும். ஆனால் பிராண்டின் நம்பமுடியாத எளிமை மற்றும் குறைந்தபட்ச இயல்புக்கு நன்றி, இந்த பைத்தியம் தீர்வு ஒரு காட்சி உறுப்பு போல நன்றாக வேலை செய்கிறது.
10. உங்கள் எழுத்துருவை காட்சிப்படுத்தவும்
வகை என்பது ஒரு முக்கியமான ஆயுதம், அதை மறந்துவிடக் கூடாது, குறிப்பாக மினிமலிசத்திற்கு வரும்போது. இத்தாலிய வோக்கிலிருந்து திறந்த பரவலைப் போலவே, குறிப்பாக சூழ்நிலைக்கு ஏற்றவாறு சிறிது மாற்றியமைக்கப்படும் போது இது ஒரு காட்சி உறுப்புகளாக செயல்பட முடியும். எழுத்துருவை நீர் சிற்றலைகள் போல் உருவாக்குவது, இறுதி வடிவமைப்பை எளிமையாகவும் நேர்த்தியாகவும் வைத்து எந்தப் படங்களையும் பயன்படுத்தாமல் வலுவான காட்சி விளைவை உருவாக்குகிறது.
11.வெள்ளை இடம் சரியான இடம்
"எதிர்மறை இடம்" என்றும் அழைக்கப்படும் வெள்ளை வெளி, சில நேரங்களில் வெறும் காகித இடமாகத் தோன்றலாம், ஆனால் அது முற்றிலும் உண்மையல்ல! சரியாகப் பயன்படுத்தினால், வெள்ளை இடைவெளி உங்கள் வடிவமைப்பைச் சமப்படுத்தவும், கூட்ட நெரிசலை நீக்கவும், சுவாசிக்கவும் உதவும். ஸ்டுடியோஹாமட் புத்தக வடிவமைப்பின் இந்த உதாரணத்தைப் பாருங்கள், அங்கு வெள்ளை இடத்தின் யோசனை ஒரு தொடக்க புள்ளியாக எடுக்கப்பட்டது மற்றும் முழுமையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது, இதன் விளைவாக ஒரு உன்னதமான, குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பு.
12. உங்கள் விருப்பங்களை ஆராயுங்கள்
முழு வெள்ளைத் தட்டுகளை விட மிகக் குறைவானது என்ன? வடிவமைப்பு மானிட்டர் திரைக்கு மட்டுப்படுத்தப்படக்கூடாது, தயாரிப்பு அச்சிடப்படும்போது அதைப் பயன்படுத்தி, மற்ற எல்லாவற்றிலிருந்தும் தனித்துவமான சுவை மற்றும் வித்தியாசத்தை நீங்கள் கொடுக்கலாம். உரை அச்சிடுதல் அல்லது புடைப்பு விளைவுகளைச் சேர்ப்பதன் மூலம், உங்கள் அச்சிடப்பட்ட தயாரிப்புகள், ஆடம் பியூன்டேயின் இந்த எடுத்துக்காட்டில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பை நிறைவுசெய்து ஆழப்படுத்தலாம்.
13. அமைப்பு
மினிமலிசத்தைப் படிக்கும்போது, ஒரு விதியாக, குறைந்தபட்சமாக இருக்க நீங்கள் பெரும்பாலும் பிளாட்-பேனல் அச்சிடலைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்பதைப் பார்ப்பது எளிது, ஆனால் இது கண்டிப்பான தேவை அல்ல. உங்கள் வடிவமைப்பில் அமைப்பைச் சேர்ப்பது, மினிமலிசத்துடன் மிகைப்படுத்தாமல் உங்கள் ஆசைகளுக்கு ஆழத்தையும் செயல்திறனையும் சேர்க்கலாம். வாட்ஸ் டிசைனின் மேலே உள்ள இணையதளம்/பிராண்டிங் உதாரணம் போன்றே, நேர்த்தியான, இனிமையான வண்ணங்களுடன் சமநிலையில் இருக்கும் போது, டெக்ஸ்ச்சர் நிச்சயமாக நன்றாக வேலை செய்யும், அவர்கள் எளிமையான புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் பிராண்டிங்குடன் சமநிலையில் உள்ள அமைப்பைப் பயன்படுத்தி மிகவும் பயனுள்ள வடிவமைப்பை உருவாக்குகிறார்கள்.
14. பெட்டிக்கு வெளியே சிந்தியுங்கள்
உண்மையில். Gregmadeit இலிருந்து இந்த இடுகையில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, மினிமலிசம் உங்கள் உறுப்புகளின் இடம் மற்றும் கலவையுடன் மிகவும் விளையாட்டுத்தனமாக இருக்க உங்களை அனுமதிக்கும். பக்கத்தின் விளிம்பில் வகையை வைப்பது, உரையின் வாசிப்புத்திறனை சமரசம் செய்யாமல் ஒரு தனித்துவமான கண்ணைக் கவரும் விளைவை உருவாக்குகிறது.
15. திறந்திருங்கள்
உங்களிடம் சில கூறுகள் போராடும் போது, உங்கள் செய்தி மற்றும் ஒட்டுமொத்த தகவல்தொடர்புடன் நீங்கள் மிகவும் வெளிப்படையாக இருக்க வேண்டும். வலை வடிவமைப்பிற்கு வரும்போது இது மிகவும் சக்தி வாய்ந்தது, நாம் அனைவரும் உள்நுழைந்து பக்கங்களை உலாவும்போது, நைன் சிக்ஸ்டியின் இணையதளத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, செயல்களுக்கான வழிகாட்டியுடன் கூடிய எளிய செய்தி, வாசகருக்கு அவர்கள் உங்களுக்கு யார் என்பதை அறிய உதவுகிறது. அந்த நொடியில் .
16. அளவைப் பயன்படுத்தவும்
மினிமலிசத்தைப் பயன்படுத்தி, உங்கள் பார்வையாளர்களின் கண்கள் முதலில் எதை நோக்கிச் செல்லும் என்பதை நீங்கள் துல்லியமாகக் கூற வேண்டும், இதை அடைவதற்கான வழிகளில் ஒன்று அளவுகோலாகும். சனிக்கிழமை இதழிலிருந்து பரவிய கூறுகளைப் பாருங்கள், கண் உடனடியாக மிகப்பெரிய உறுப்புக்கு செல்கிறது: வலது பக்கத்தில் உள்ள மேற்கோள், பின்னர் புகைப்படம், பின்னர் உரை. இப்போது அளவிடப்பட்ட ஒரு எளிய வடிவமைப்பு, உங்கள் பார்வையாளர்களுக்கு சரியான வாசிப்பு வரிசையைக் கட்டளையிட உதவும்.
17. எல்லாம் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை அல்ல
ஒரே வண்ணமுடைய வண்ணத் தட்டுகள் மினிமலிசத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன என்று பலர் நம்புகிறார்கள், ஆனால் இது முற்றிலும் உண்மை இல்லை. தட்டு மிகவும் சிறியதாக இருக்கும் வரை (1-3 வண்ணங்கள் சிறந்தது) மினிமலிசத்திற்கு அப்பால் செல்லாமல் கண்ணைக் கவரும் வடிவமைப்பை உருவாக்க வண்ணத்தைப் பயன்படுத்தலாம். மொருபாவில் இருந்து இந்த உதாரணத்தைப் பாருங்கள், அங்கு பிரகாசமான மஞ்சள் நிறமும், அப்பட்டமான கருப்பு மற்றும் வெள்ளை லோகோவும் இணைந்து ஒரு உண்மையான வெற்றிகரமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க (குறைந்தபட்சமாக இருக்கும் போது) வடிவமைப்பை உருவாக்குகின்றன.
18. அதிக சுறுசுறுப்பாக இருங்கள்
குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பு உண்மையில் உங்கள் யோசனைகளின் திரவத்தன்மையை அதிகரிக்க உதவும், குறிப்பாக நடைமுறை அமைப்புகளில். எடுத்துக்காட்டாக, Buro Ufho இன் இந்த பிராண்டிங் ஒரு செரிஃப் எழுத்துரு மற்றும் இரண்டு தொகுதிகள் வண்ண நிரப்புகளுடன் கூடிய எளிய லோகோவைக் கொண்டுள்ளது. இந்த குறிப்பிடத்தக்க பிராண்டிங் அதன் வண்ணத் தட்டுக்குள் அதிக நெகிழ்வுத்தன்மையைக் கொண்டுள்ளது; மூலைவிட்டத் தொகுதிகளின் நிறத்தை எந்த கையொப்ப அம்சங்களையும் இழக்காமல் மிக எளிதாக மாற்றலாம், எளிமையான மற்றும் தனித்துவமான குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பிற்கு நன்றி.
19. குறியீட்டைப் பயன்படுத்தவும்
உங்கள் வடிவமைப்பின் மூலம் குறியீட்டின் ஆழத்தை ஆராய மினிமலிசம் ஒரு நல்ல வாய்ப்பாகும். பொருளைப் பற்றி, அதனுடன் தொடர்புடைய விஷயங்களைப் பற்றி, பொருள் ஏன் உற்பத்தி செய்யப்பட்டது என்பதைப் பற்றி சிந்திக்க முயற்சிக்கவும். உதாரணமாக, "மகிழ்ச்சிக்கு எதிராக" என்ற நவீன புத்தகத்தின் அட்டைப்படத்திற்கான ஜெனிபர் கேரோவின் வடிவமைப்பு. எழுத்துருவை சோகமான முகச் சின்னமாக மாற்றுவதன் மூலம், ஸ்மார்ட் மற்றும் மறக்கமுடியாத வடிவமைப்பைப் பெறுவீர்கள்.
20. ஐகானோகிராபி
கணினியின் டாஸ்க்பாரில் உள்ள அப்ளிகேஷன் ஐகான்கள் முதல் ஐகான்கள் வரை நம்மில் பெரும்பாலோர் தினமும் பயன்படுத்தும் பயனுள்ள சிறிய சின்னங்கள் ஐகான்கள். மினிமலிசத்தின் உலகில் சின்னங்களை மிகவும் திறம்பட பயன்படுத்த முடியும். அவை அணுகலை மேம்படுத்தலாம், உங்கள் பக்கத்தில் உள்ள உரை அல்லது எழுத்துருக்களின் அளவைக் குறைக்கலாம் மற்றும் உங்கள் வடிவமைப்பை மற்ற பயனர்கள் பார்வைக்கு உணர உதவலாம். ஸ்பேப் ரைஸின் இந்த இணையதளம் வழிசெலுத்தலுக்கு உதவுவதற்கும் அவற்றின் உள்ளடக்கத்தை விளக்குவதற்கும் பக்கத்தில் உள்ள ஐகான்களை எவ்வாறு பயன்படுத்துகிறது என்பதைப் பாருங்கள்.
21. அச்சுக்கலையாக சிந்தியுங்கள்
குறைவாகவே உள்ளது, குறிப்பாக குறைந்தபட்ச அச்சுக்கலைக்கு வரும்போது. 1-3 எழுத்துருக்களைப் பயன்படுத்துவது, கல்பாகியனின் உதாரணத்தைப் போலவே, குறைந்தபட்ச மற்றும் செயல்பாட்டு வடிவமைப்பை உருவாக்குவதற்கான சிறந்த வாய்ப்பாகும். பின்னணியின் குறைந்தபட்ச பயன்பாடு மற்றும் எழுத்துருக்களின் மிதமான பயன்பாடு வாசிப்பை உருவாக்குகிறது
22. சிறிய மாற்றங்கள். பெரிய வெகுமதி
உண்மையில் மினிமலிசத்தின் அழகு என்னவென்றால், சிறிய மாற்றங்கள் பெரிய முடிவுகளைத் தரும். உதாரணமாக, தி பைன்ஸின் லோகோவை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். ஒரு எளிய கோரமான எழுத்துரு இரண்டு கோடுகளுடன் இணைந்து சிறிய ஆனால் அழகான காட்சி விளைவை உருவாக்குகிறது, இது லோகோவின் அசல் தன்மை அல்லது மினிமலிசத்தை கெடுக்காது.
23. கவனம்
நீங்கள் ஏன் வடிவமைக்க ஆரம்பித்தீர்கள் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்: உள்ளடக்கம். மினிமலிசம் ஒரு எளிய வடிவமைப்புடன் உள்ளடக்கத்தைக் காண்பிக்கும் போது மிகச் சிறப்பாகச் செயல்படுகிறது, பார்வையாளரின் கவனத்தை அதன் தோற்றத்திற்குப் பதிலாக அதன் உள்ளடக்கத்திற்கு உடனடியாகச் செல்ல அனுமதிக்கிறது. டாரின் ஹிக்கின்ஸின் குறைந்தபட்ச வலைப்பக்க வடிவமைப்பு உள்ளடக்கத்தை எவ்வாறு மையமாக வைக்கிறது என்பதைப் பார்க்கவும்.
24. மாறுபாடு
அதிக மாறுபாட்டுடன் வடிவமைப்பது உங்கள் காட்சி கூறுகள் மற்றும் உள்ளடக்கத்தை முன்னணியில் கொண்டு வரவும், எளிதில் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய வடிவமைப்பை உருவாக்கவும் உதவும். இந்த எடுத்துக்காட்டில், Mads Burcharth இலிருந்து ஒரு பக்கம், பக்கத்தின் கருப்பு பின்னணியானது உள்ளடக்கப் படங்களின் பணக்கார நிறத்துடன் மாறுபட்டு, எளிமையான ஆனால் அழகான வடிவமைப்பை உருவாக்குகிறது.
25. எதிர்காலத்திற்கான வடிவமைப்பு
மினிமலிசம் உங்கள் வடிவமைப்பிற்கு ஒரு முக்கிய அங்கமாக இருக்கலாம், ஏனெனில் அது காலமற்றதாக இருக்கும். உங்கள் வடிவமைப்பில் உள்ள கூறுகள் குறைவாக இருந்தால், அவை பாணியிலிருந்து வெளியேறும் அல்லது பொருத்தமற்றதாகிவிடும். இதற்கு பிரபலமான மற்றும் சிறந்த உதாரணம் கூகுள். 10 ஆண்டுகளுக்கு முன்பும் இன்றும் கூகுள் பக்கத்தின் ஸ்கிரீன் ஷாட்களைப் பாருங்கள். செய்யப்பட்ட நுட்பமான மாற்றங்கள், வெள்ளை இடைவெளிகள், உள்ளடக்கத்தில் கவனம் செலுத்துதல் மற்றும் வலைத்தளத்தின் மினிமலிசம் ஆகியவை இந்த வடிவமைப்பை காலமற்றதாக வைத்திருக்கின்றன.
மேற்கூறியவற்றை முடிக்க, மினிமலிசம் என்பது தேவையான அழகியல் பொருள் அல்லது நீங்கள் மீண்டும் உருவாக்கக்கூடிய பாணி அல்ல, மாறாக உங்கள் வடிவமைப்பைப் பற்றி சிந்திக்கும் ஒரு வழி.
அச்சுக்கலையில், மிகவும் ஒத்திசைவான மற்றும் குறைவான குழப்பமான வடிவமைப்பை உருவாக்க, எழுத்துருக்களைப் பயன்படுத்துவதைக் கட்டுப்படுத்த முயற்சிக்கவும். அதிக வாசிப்புத்திறனுக்காக தாளில் உள்ள செங்குத்து அமைப்புகள் மற்றும் தளவமைப்பின் உங்கள் பயன்பாட்டிற்கு முக்கியத்துவம் கொடுங்கள்.
வண்ண மொழியில், ஒரே வண்ணமுடைய திட்டங்களை அவற்றின் அனைத்து வடிவங்களிலும் பயன்படுத்தவும், ஆனால் அவற்றால் வரையறுக்கப்பட்டதாக உணர வேண்டாம். சரியான சூழ்நிலையில், அங்கும் இங்கும் வண்ணத்தைச் சேர்ப்பது உங்கள் வடிவமைப்பின் முக்கிய புள்ளிகளை முன்னிலைப்படுத்தவும், முக்கியமான கூறுகளுக்கு ஒரு மையப்புள்ளியை உருவாக்கவும் உதவும்.
இறுதியாக, எதை அகற்றலாம் என்பதைத் தீர்மானிக்க முயற்சிக்கவும், அது உங்கள் தட்டு அல்லது உங்கள் கலவையில் இருந்து ஒரு படம். எதை வெட்டலாம், எதை இன்னும் சுருக்கமாக மாற்றலாம் என்பதை முடிவு செய்யுங்கள். எஞ்சியிருப்பது உண்மையில் தேவைப்படும் வரை உங்களால் முடிந்தவரை அழிக்கவும்.
வசதியான மற்றும் கவர்ச்சிகரமான இணையதளம் என்பது நவீன வலை வடிவமைப்பின் அடிப்படை விதி. மினிமலிசத்தின் கொள்கைகளின் பயன்பாடு நல்ல முடிவுகளை அடைய உங்களை அனுமதிக்கிறது.
இந்த கட்டுரையில் வலை வடிவமைப்பில் மினிமலிசம் பற்றி பேசுவோம், அதை எவ்வாறு சரியாகப் பயன்படுத்துவது, குறைந்தபட்ச இடைமுகங்களை உருவாக்கும்போது என்ன கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும், மேலும் சில நேரங்களில் ஏன் "குறைவானது" என்பதையும் விளக்குவோம்.
குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பு: ஒரு சுருக்கமான வரலாறு
சில வலை வடிவமைப்பாளர்கள் மினிமலிசத்தை முதன்மையாக ஒரு அழகியல் தேர்வு என்று தவறாக நினைக்கிறார்கள். இந்த பொறியைத் தவிர்க்க, இந்த இயக்கத்தின் வேர்களை தெளிவுபடுத்துவோம்.
இது வடிவமைப்பிற்கான மிகவும் புதிய போக்கு என்ற போதிலும், அதன் முக்கிய யோசனைகள் நீண்ட காலமாக உள்ளன. குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பைப் பற்றி விவாதிக்கும்போது, சமநிலை மற்றும் எளிமையை மதிக்கும் பாரம்பரிய ஜப்பானிய கலாச்சாரம் உடனடியாக நினைவுக்கு வருகிறது. ஜப்பானிய கட்டிடக்கலை, உள்துறை வடிவமைப்பு, கலை மற்றும் கிராஃபிக் வடிவமைப்பு ஆகியவை மினிமலிசத்தை உள்ளடக்கியது.
"வெற்றி காற்று. தெளிவான நாள்” ஜப்பானிய கலைஞர் கட்சுஷிகா ஹோகுசாய் (1830). எளிய வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவது அமைதி உணர்வை உருவாக்குகிறது
ஒரு மேற்கத்திய இயக்கமாக, மினிமலிசம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தொடங்கியது. கண்ணாடி மற்றும் எஃகு போன்ற நவீன பொருட்களை அறிமுகப்படுத்தியதன் தாக்கத்தால், பல கட்டிடக் கலைஞர்கள் தங்கள் கட்டிடங்களில் குறைந்தபட்ச வடிவமைப்புகளைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். லுட்விக் மீஸ் வான் டெர் ரோஹே, ஒரு ஜெர்மன்-அமெரிக்க கட்டிடக் கலைஞர், குறைந்தபட்ச இயக்கத்தின் முன்னோடிகளில் ஒருவர். கட்டிடக்கலை வடிவமைப்பில் "குறைவானது அதிகம்" என்ற சொற்றொடரை முதன்முதலில் பயன்படுத்திய பெருமை இவரையே சாரும்.
பார்சிலோனாவில் உள்ள ஜெர்மன் பெவிலியன், 1929 இல் லுட்விக் மீஸ் வான் டெர் ரோஹே என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது.
"குறைவானது அதிகம்" என்ற கருத்து கட்டிடக்கலையிலிருந்து மற்ற கலைகள் மற்றும் தொழில்களுக்கு நகர்ந்துள்ளது: உள்துறை மற்றும் தொழில்துறை வடிவமைப்பு, ஓவியம் மற்றும் இசை. காட்சி வடிவமைப்பு இயக்கமாக, கலைஞர்கள் ஓவியம் மற்றும் சிற்பத்தில் வடிவியல் சுருக்கத்தை நோக்கி நகர்ந்ததால் 1960 களில் மினிமலிசம் பிரபலமானது. பௌஹாஸ் பள்ளியுடன் தொடர்புடைய படைப்புகளில் கலை இயக்கம் வெளிப்பாட்டைக் கண்டது. இயக்கத்தில் செல்வாக்கு செலுத்திய பிரபலமான குறைந்தபட்ச கலைஞர்களில் ஒருவர் டொனால்ட் ஜட் ஆவார், அவருடைய படைப்புகள் எளிமையான வடிவங்கள் மற்றும் வண்ண கலவைகள் நிறைந்தவை.
நுண்கலையின் பல்வேறு துறைகளில், மினிமலிசத்தின் முக்கியக் கொள்கையானது, பெறுநரின் கவனத்தை ஒருமுகப்படுத்தவும், ஒட்டுமொத்த நேர்த்தியை மேம்படுத்தவும் செயல்பாட்டின் இன்றியமையாத பகுதியை மட்டுமே விட்டுச் சென்றது. டொனால்ட் ஜட் கூறியது போல்: " வடிவம், தொகுதி, நிறம், மேற்பரப்பு - இது தானே ஒன்று. முற்றிலும் மாறுபட்ட முழுமையின் ஒரு பகுதியாக அதை மறைக்க முடியாது. படிவங்கள் மற்றும் பொருட்கள் அவற்றின் சூழலைப் பொறுத்து மாறக்கூடாது».
ஜட் தனது படைப்பில், கட்டமைக்கப்பட்ட பொருள் மற்றும் அது உருவாக்கிய இடத்திற்கான சுயாட்சி மற்றும் தெளிவைத் தேடினார்.
"குறைந்தபட்ச வலை வடிவமைப்பு" என்றால் என்ன?
இன்று, நவீன வலை வடிவமைப்பில் மினிமலிசம் ஒரு சக்திவாய்ந்த நுட்பமாக உருவாகி வருகிறது. வடிவமைப்பில் சிக்கலான தன்மையை அதிகரிக்கும் போக்கின் எதிர்வினையாக இது பிரபலமானது. காட்சி சிக்கலானது ஒரு தளத்தின் பயனர் அனுபவத்தை பாதிக்கும் என்று காட்டப்பட்டுள்ளது: ஒரு வடிவமைப்பில் அதிக கூறுகள் இருந்தால், அது பயனருக்கு மிகவும் சிக்கலானதாக தோன்றும். சரியாகப் பயன்படுத்தினால், பயனரின் பணிகளை எளிதாக்குவதில் எங்கள் வடிவமைப்புகளை மையப்படுத்த மினிமலிசம் உதவும். EyeQuant இன் ஆய்வு, சுத்தமான வடிவமைப்பு குறைந்த பவுன்ஸ் விகிதத்தில் விளைகிறது என்று தெரிவிக்கிறது. மினிமலிசம் வலைத்தளங்களுக்கு கூடுதல் பலன்களைக் கொண்டு வந்துள்ளது, வேகமான ஏற்றுதல் நேரம் மற்றும் வெவ்வேறு திரை அளவுகளுடன் சிறந்த இணக்கத்தன்மை போன்றவை.
இணைய வடிவமைப்பில் மினிமலிசத்தின் மிகவும் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று Google தேடல். கூகுள் 1990களில் பீட்டா வழங்கியதிலிருந்து அதன் இடைமுகங்களின் எளிமைக்கு முன்னுரிமை அளித்துள்ளது. முகப்புப் பக்கம் முற்றிலும் மையத் தேடல் செயல்பாட்டைச் சுற்றி வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பிராண்டிங்கிற்கு வேலை செய்யாத அனைத்தும் அகற்றப்படும்.
15 வருடங்களாக கூகுளின் முகப்புப் பக்கம் பெரிதாக மாறவில்லை
எளிமையின் கொள்கையானது மினிமலிசத்தை செயல்படுத்த எளிதானது என்ற தவறான நம்பிக்கைக்கு வழிவகுக்கலாம், ஆனால் உண்மையில் இது "குறைவானது" என்பதை விட அதிகம். மினிமலிசத்தின் பண்புகளை வரையறுப்போம்.
முக்கியமானது மட்டுமே
பயனர் பணிகளை ஆதரிக்காத கூறுகள் மற்றும் உள்ளடக்கத்தை அகற்றுவதன் மூலம் இடைமுகங்களை எளிதாக்குவது வலை வடிவமைப்பில் ஒரு குறைந்தபட்ச உத்தி ஆகும். உண்மையிலேயே மிகச்சிறிய இடைமுகத்தை உருவாக்க, வடிவமைப்பாளர் உறுப்புகளை கண்டிப்பாக ஒழுங்கமைக்க வேண்டும், மிக முக்கியமானவற்றை மட்டுமே காண்பிக்க வேண்டும் மற்றும் முக்கிய விஷயத்திலிருந்து பயனர்களை திசைதிருப்பும் எதையும் நிராகரிக்க வேண்டும் (எடுத்துக்காட்டாக, தேவையற்ற அலங்காரம்). ஒரு வடிவமைப்பில் உள்ள ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும், படம் அல்லது உரை, ஒரு நோக்கம் உள்ளது; செய்திக்கு மேலும் தெளிவு சேர்க்கும் வரை அது பயன்படுத்தப்படக்கூடாது.
அதே நேரத்தில், தேவையற்ற உள்ளடக்கத்தை அகற்றுவதன் மூலமோ அல்லது மறைப்பதன் மூலமோ, அடிப்படை பயனர் பணிகளுக்கு நீங்கள் இடையூறு விளைவிக்கவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்தவும். செய்தியை மறைக்காமல் தெளிவுபடுத்த வேண்டும் என்பதே இதன் கருத்து. எனவே, உள்ளடக்கத்தைச் சுற்றி வடிவமைத்து, பயனர்கள் தொலைந்து போகாமல் இருக்க, போதுமான புலப்படும் கூறுகளை (முக்கிய வழிசெலுத்தல் போன்றவை) விட்டு விடுங்கள்.
எதிர்மறை இடம்
மினிமலிசத்தின் மிகவும் பொதுவான உறுப்பு கூறுகள் இல்லாதது என்பதில் ஆச்சரியமில்லை. எதிர்மறை/வெள்ளை வெளி என்பது மினிமலிசத்தின் ஒரு தனித்துவமான அம்சமாகும்; எதிர்மறை இடம் என்பது காட்சி கூறுகளுக்கு இடையில் உள்ள வெற்று இடம். வெற்று இடத்தைக் கொண்டிருப்பது, தற்போதுள்ள கூறுகளுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுப்பதாகும். ஜப்பானிய கலாச்சாரத்தில், "ma கொள்கை" உள்ளது: பொருள்களுக்கு இடையிலான இடைவெளி இந்த பொருட்களின் மதிப்பை வலியுறுத்துவதற்கான வழிமுறையாக கருதப்படுகிறது.
எதிர்மறை இடம் பெரும்பாலும் வெள்ளை என்று அழைக்கப்பட்டாலும், அது அந்த நிறமாக இருக்க வேண்டியதில்லை. சில தளங்கள் முழு வண்ண பின்னணியைப் பயன்படுத்துகின்றன.
பெரும்பாலான மக்களின் மனதில் மினிமலிசத்துடன் தொடர்புடைய முக்கிய வடிவமைப்பு உறுப்பு எதிர்மறை இடம்.
காட்சி பண்புகள்
குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பில், ஒவ்வொரு விவரமும் முக்கியமானது. நீங்கள் எதை வைத்திருக்க முடிவு செய்கிறீர்கள் என்பது மிகவும் முக்கியமானது.
தட்டையான அமைப்பு
மினிமலிசம் பெரும்பாலும் தட்டையான கட்டமைப்புகள், சின்னங்கள் மற்றும் கிராஃபிக் கூறுகளை நாடுகிறது. தட்டையான இடைமுகங்கள் வெளிப்படையான லைட்டிங் எஃபெக்ட்ஸ், நிழல்கள், சாய்வுகள் அல்லது உறுப்புகளை பளபளப்பாகவோ அல்லது 3டியாகவோ காட்டக்கூடிய பிற வகை அமைப்புகளைப் பயன்படுத்துவதில்லை.
தட்டையான இடைமுக உறுப்புகளுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கும் குறைந்தபட்ச காட்சி படிநிலை நவீன வலைத்தளங்களில் மிகவும் பொதுவானது
கவர்ச்சியான புகைப்படங்கள் மற்றும் விளக்கப்படங்கள்
படங்கள் குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பில் பயன்படுத்தப்படும் கலையின் மிக முக்கியமான வடிவமாகும். அவர்கள் உணர்ச்சிபூர்வமான தொடர்புகளை வழங்குகிறார்கள் மற்றும் ஒரு சிறப்பு சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறார்கள். ஆனால் புகைப்படம் எடுத்தல் அல்லது விளக்கப்படம் மினிமலிசத்தின் கொள்கைகளைப் பின்பற்ற வேண்டும். தவறான படம் (நிறைய விவரங்கள் அல்லது கவனத்தை சிதறடிக்கும் கூறுகள் கொண்ட புகைப்படம்) சுற்றியுள்ள குறைந்தபட்ச இடைமுகத்தின் நன்மைகளை மறுத்து, கட்டமைப்பின் ஒருமைப்பாட்டை அழிக்கும்.
மினிமலிசத்தின் அனைத்து பண்புகளும் படங்களில் வெளிப்படுத்தப்பட வேண்டும்
வரையறுக்கப்பட்ட வண்ணத் திட்டம்
இணைய வடிவமைப்பில் வண்ணம் குறிப்பிடத்தக்க பங்கை வகிக்கிறது, ஏனெனில் இது தயாரிப்புக்கும் பயனருக்கும் இடையே தகவல் மற்றும் உணர்ச்சி இணைப்புகளை நிறுவும் திறனைக் கொண்டுள்ளது. கூடுதல் வடிவமைப்பு கூறுகள் அல்லது கிராபிக்ஸ் தேவையில்லாமல் வண்ணம் காட்சி ஆர்வத்தை உருவாக்கலாம் அல்லது கவனத்தை ஈர்க்கலாம். மினிமலிசத்திற்காக பாடுபடும் வடிவமைப்பாளர்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சில வண்ணங்களை அதிகம் பயன்படுத்துகின்றனர் மற்றும் பெரும்பாலும் ஒரே வண்ணத்தை மட்டுமே பயன்படுத்துகின்றனர் (ஒரே வண்ணத் திட்டம்).
உள்வரும் காட்சித் தகவலைக் குறைப்பதன் மூலம், வண்ணத் தட்டு மிகவும் புலப்படும் மற்றும் பயனர் மீது அதன் தாக்கம் அதிகரிக்கிறது
பயனுள்ள அச்சுக்கலை
வண்ணத்தைத் தவிர, மற்றொரு முக்கிய காட்சி உறுப்பு அச்சுக்கலை. தடிமனான எழுத்துரு வார்த்தைகள் மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் உடனடியாக கவனம் செலுத்துகிறது, இது ஒரு கவர்ச்சியான காட்சி விளைவை உருவாக்க உதவுகிறது.
அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்தவும் காட்சி ஆர்வத்தை உருவாக்கவும் அச்சுக்கலை பயன்படுத்தவும்
மாறுபாடு
குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பின் குறிக்கோள் பயன்பாட்டின் எளிமை என்பதால், உயர்-மாறுபட்ட ஜவுளி அல்லது கிராஃபிக் கூறுகள் ஒரு நல்ல தேர்வாக இருக்கும். உயர் மாறுபாடு பயனரின் கவனத்தை முக்கியமான கூறுகளுக்குத் திருப்பி, உரையை மேலும் படிக்கக்கூடியதாக மாற்றும்.
பெரும்பாலும், குறைந்தபட்ச வடிவமைப்புகள் ஒரு வண்ணத்தை மட்டுமே உச்சரிப்பாகப் பயன்படுத்துகின்றன, இது பக்கத்தின் மிக முக்கியமான கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்துகிறது.
சிறந்த உதாரணங்கள்
குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பிற்கு "சாதாரண" வடிவமைப்பின் அதே அளவிலான தெளிவு மற்றும் செயல்பாடு தேவைப்படுகிறது, ஆனால் குறைவான கூறுகளுடன், இது டெவலப்பர்களுக்கு சில சவால்களை ஏற்படுத்துகிறது.
ஒரு கலவை மையத்தின் இருப்பை அடையுங்கள்
மினிமலிசத்தின் தத்துவம் உள்ளடக்கத்தைச் சுற்றி வடிவமைக்கும் யோசனையை மையமாகக் கொண்டுள்ளது: உள்ளடக்கம் ராஜா, மற்றும் காட்சி அமைப்பு அதற்கு ஒரு நல்ல பின்னணியாக செயல்பட வேண்டும். கவனச்சிதறல்களை நீக்குவது மட்டுமல்லாமல், முக்கியமானவற்றில் கவனம் செலுத்துவதன் மூலமும் செய்தியை தெளிவாக்குவதே குறிக்கோள். இந்த வழக்கில், ஒரு வலுவான குவிய பகுதி குறிப்பாக முக்கியமானது.
"ஒரு பக்கத்திற்கு ஒரு கருத்து" விதியைப் பின்பற்றி அதை ஒரு காட்சி ஊடகத்தைச் சுற்றி மையப்படுத்தவும்
திரையின் மேற்புறத்தில் அதிக எதிர்பார்ப்புகளை உருவாக்கவும்
எந்த ஒரு செயலும் தேவைப்படுவதற்கு முன் பக்கத்தில் உள்ள ஒரு பகுதி, தளத்தை மேலும் ஆராய பயனர்களை ஊக்குவிக்கிறது. இது நடப்பதை உறுதிசெய்ய, நீங்கள் சுவாரஸ்யமான, புதிரான உள்ளடக்கத்தை வழங்க வேண்டும். திரையின் மேற்புறத்தில் அர்த்தமுள்ள உள்ளடக்கத்தை வைக்கவும், அதைச் சுற்றி ஏராளமான வெள்ளை இடங்கள் உள்ளன, பின்னர் நீங்கள் கீழே உருட்டும் போது பக்கத்திற்கு கூடுதல் உள்ளடக்கத்தைச் சேர்க்கவும்.
ஆப்பிள் இணையதளத்தின் முகப்புப் பக்கம் மடிப்புக் கோட்டிற்கு மேலே இருப்பது போல் உள்ளது.
சுருக்கமான நூல்களை எழுதுங்கள்
தேவையற்ற பொருட்களை அகற்றவும். உங்கள் உரையில் உங்கள் செய்தியை போதுமான அளவு தெரிவிக்க தேவையான குறைந்தபட்ச சொற்கள் மட்டுமே இருக்க வேண்டும்.
அனைத்து தேவையற்ற வார்த்தைகளையும் அகற்றவும்.
வழிசெலுத்தலை எளிதாக்குங்கள் (ஆனால் அதை மறைக்க வேண்டாம்)
மினிமலிசம் எளிமையாக இருக்க வேண்டும். பயனர் அனுபவத்தை எளிதாக்கும் ஒரு விஷயம், பணிகளை எளிதாகவும் தடையின்றியும் கையாளும் திறன் ஆகும். இதற்கு மிகவும் பங்களிக்கும் காரணி உள்ளுணர்வு வழிசெலுத்தல் ஆகும். ஆனால் குறைந்தபட்ச இடைமுகத்தில் வழிசெலுத்தல் ஒரு தீவிர சிக்கலை ஏற்படுத்துகிறது: அனைத்து தேவையற்ற கூறுகளையும் அகற்றி உள்ளடக்கத்தை ஒழுங்கமைக்கும் முயற்சியில், டெவலப்பர்கள் வழிசெலுத்தலை ஓரளவு அல்லது முழுமையாக மறைக்கிறார்கள். உருப்படிகளின் முழுப் பட்டியலை விரிவுபடுத்தும் மெனு ஐகான் பல தொழில் வல்லுநர்களுக்கு ஒரு பிரபலமான தேர்வாக உள்ளது, குறிப்பாக குறைந்தபட்ச வலை வடிவமைப்பு மற்றும் மொபைல் பயனர் இடைமுகங்கள் (UIகள்). இது பெரும்பாலும் வழிசெலுத்தல் கூறுகளின் குறைந்த கண்டுபிடிப்புக்கு வழிவகுக்கிறது. இந்த தளத்தின் மறைக்கப்பட்ட வழிசெலுத்தலை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்:
பெரும்பாலும், எளிமையான, குறைந்தபட்ச பயனர் இடைமுகங்கள் மறைக்கப்பட்ட சிக்கலைக் கொண்டுள்ளன. இந்த வழக்கில், முக்கிய வழிசெலுத்தல் விருப்பங்கள் முன்னிருப்பாக மறைக்கப்படும்
இந்தத் தளத்தின் எப்போதும் கிடைக்கும் வழிசெலுத்தலுடன் ஒப்பிடுக:
பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், பயனர்களுக்கு எப்போதும் தெரியும் வழிசெலுத்தல் சிறந்தது.
எளிதான வழிசெலுத்தல் எப்போதும் வலை வடிவமைப்பின் முக்கிய குறிக்கோள்களில் ஒன்றாகும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் குறைந்தபட்ச வலைத்தளங்களை உருவாக்குகிறீர்கள் என்றால், பார்வையாளர்கள் தங்களுக்குத் தேவையானதை எளிதாகக் கண்டுபிடிக்க முடியும் என்பதை உறுதிப்படுத்தவும்.
செயல்பாட்டு அனிமேஷனைப் பயன்படுத்தவும்
மற்ற உறுப்புகளைப் போலவே, அனிமேஷனும் மினிமலிசத்தின் கொள்கைகளைப் பின்பற்ற வேண்டும்: இது நுட்பமாகவும் தேவைப்படும்போது மட்டுமே செயல்படுத்தப்பட வேண்டும். நல்ல அனிமேஷன் அர்த்தமுள்ள மற்றும் செயல்பாட்டுடன் உள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, திரை இடத்தைச் சேமிக்க நீங்கள் அனிமேஷனைப் பயன்படுத்தலாம் (மறைக்கப்பட்ட விவரங்களை மிதவையில் காண்பிப்பதன் மூலம்). கீழே உள்ள எடுத்துக்காட்டில் உள்ள அனிமேஷன் கண்டுபிடிப்புத் திறனைச் சேர்க்கிறது மற்றும் பொதுவான பணியை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது:
அனிமேஷன் தளத்துடனான தொடர்புகளை மேலும் ஆற்றல்மிக்கதாக்குகிறது.
இறங்கும் பக்கங்கள் மற்றும் போர்ட்ஃபோலியோக்களில் மினிமலிசத்தைப் பயன்படுத்தவும்
குறைந்தபட்ச, உள்ளடக்கத்தை மையமாகக் கொண்ட வடிவமைப்பின் ஒட்டுமொத்த தத்துவம் ஒவ்வொரு வலைத்தளத்திற்கும் பொருந்தும் என்றாலும், சில நேரங்களில் அழகியல் பொருத்தமற்றதாக இருக்கலாம். போர்ட்ஃபோலியோ வலைத்தளங்கள் மற்றும் இறங்கும் பக்கங்களை உருவாக்குவதற்கு மினிமலிசம் மிகவும் பொருத்தமானது, அவை மிகவும் எளிமையான இலக்குகள் மற்றும் ஒப்பீட்டளவில் சிறிய அளவிலான உள்ளடக்கத்தைக் கொண்டுள்ளன. மேரி லாரன்ட்டின் போர்ட்ஃபோலியோ பல வடிவமைப்பாளர்கள் குறைந்தபட்ச தளம் என்று அழைப்பதற்கு ஒரு பொதுவான எடுத்துக்காட்டு.
அதே நேரத்தில், மிகவும் சிக்கலான தளத்திற்கு மினிமலிசத்தைப் பயன்படுத்துவது கடினமாக இருக்கும். முக்கியமான கூறுகள் இல்லாதது உள்ளடக்கம் நிறைந்த தளத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்கும் (குறைந்த தகவல் அடர்த்தியானது உள்ளடக்கத்தைக் கண்டறிய பயனரை மேலும் உருட்டச் செய்கிறது). மினிமலிசத்தின் பாணியில் இறங்கும் பக்கத்தை உருவாக்குவதே சிறந்த தீர்வாக இருக்கும், மேலும் விரிவான பக்கங்களுக்கு வழிவகுக்கும்.
முடிவுரை
மினிமலிஸ்டிக் தளங்கள் எளிமையான இடைமுகத்தைக் கொண்டுள்ளன, அதில் இருந்து தேவையற்ற கூறுகள் மற்றும் பயனர் பணிகளைச் செயல்படுத்துவதை ஆதரிக்காத உள்ளடக்கம் அகற்றப்பட்டன. இந்த வடிவமைப்பில் ஊக்கமளிப்பது என்னவென்றால், பயன்பாட்டினை மற்றும் உயர் அழகியல் கலவையாகும்: எளிதான வழிசெலுத்தலுடன் ஒரு அழகான தளம் ஒரு சக்திவாய்ந்த தகவல்தொடர்பு வழிமுறையாகும்.
TheNextWeb ஆசிரியர் Amber Lee Turner இன் சுவாரஸ்யமான குறிப்பை உங்களுக்காக மொழிபெயர்த்துள்ளோம், இது தட்டையான வடிவமைப்பின் தோற்றம், இப்போது இடைமுகங்களை எவ்வாறு மாற்றுகிறது மற்றும் எதிர்காலத்தில் தட்டையான பாணிக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்பதைப் பற்றி பேசுகிறது.
நீங்கள் கிராஃபிக் வடிவமைப்பில் சற்று ஆர்வமாக இருந்தால், "பிளாட் டிசைன்" என்ற சொல்லைப் பற்றி நீங்கள் கேட்காமல் இருக்க முடியாது. இந்த போக்கு முதன்முதலில் பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இணையத்தில் தோன்றியது, சமீபத்தில் பிளாட் வடிவமைப்பு வெடித்தது மற்றும் பிளாட் வடிவமைப்பை தீவிரமாகப் பயன்படுத்தத் தொடங்கிய பெரிய நிறுவனங்களுக்கு மிகவும் பிரபலமான நன்றி.
ஆனால் இந்த பிளாட் வடிவமைப்பு எங்கிருந்து வந்தது? நாம் ஏன் அதை இணையத்தில் பார்க்கிறோம்? வடிவமைப்பில் உள்ள அனைத்தையும் போலவே, பாணியின் வரலாற்றை அறிந்துகொள்வது, தட்டையான வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்தும் போது மேலும் தகவலறிந்த முடிவுகளை எடுக்க உதவும்.
பிளாட் டிசைன் என்றால் என்ன, கடந்தகால டிசைன் போக்குகள் என்ன தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது என்பதைப் பார்ப்போம், மேலும் அது எப்படி பிரபலமடைந்தது என்பதைக் கண்டுபிடிப்போம்.
தட்டையான வடிவமைப்பு என்றால் என்ன?
தட்டையான வடிவமைப்பின் அர்த்தத்தை அறியாத உங்களில், பிளாட் டிசைன் என்பது ஒரு வடிவமைப்பு பாணியாகும், இதில் கூறுகள் எந்தவிதமான ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களும் இல்லாதவை மற்றும் உண்மையான பொருட்களின் (ஸ்கியூமார்பிசம்) உருவகமாகத் தெரியவில்லை.
ஒரு சாதாரண மனிதனின் பார்வையில், தட்டையான வடிவமைப்பு சாய்வுகள், நிழல்கள், கட்டமைப்புகள் போன்ற கூறுகள் இல்லாதது, அவை கூறுகளை அதிக அளவு மற்றும் யதார்த்தமானதாக மாற்றும் நோக்கம் கொண்டவை.
இன்று, வடிவமைப்பாளர்கள் தட்டையான வடிவமைப்பை நோக்கி பெரிதும் ஈர்க்கப்படுவதாகத் தெரிகிறது, ஏனெனில் இது புதியதாகவும் நவீனமாகவும் கருதப்பட்டு, உள்ளடக்கம் மற்றும் செய்தியில் கவனம் செலுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது.
அனைத்து வகையான ஸ்டைலிஸ்டிக்களிலிருந்தும் விடுபடுவதன் மூலம், வடிவமைப்பாளர்கள் தங்கள் திட்டங்களை மிகவும் நீடித்ததாக ஆக்குகிறார்கள், இப்போது தட்டையான வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்துவது மிகவும் சரியான உத்தியாகும்.
ஆனால் மற்ற பாணிகள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படவில்லை என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. பெரும்பாலும், ஒரு தட்டையான பாணிக்கு நேர்மாறானதைக் குறிக்க, "பணக்கார வடிவமைப்பு" என்ற சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது ஏராளமான பல்வேறு அலங்காரங்கள் - பெவல்கள், பிரதிபலிப்புகள், நிழல்கள், சாய்வுகள் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. "ரிச் டிசைன்" என்பது விஷயங்களை மேலும் "தொட்டுணரக்கூடியதாக" மாற்ற பயன்படுகிறது, பயனர்கள் இணையதளத்தில் உலாவுவதற்கும் மொபைல் பயன்பாடுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கும் மிகவும் வசதியானது.
"பணக்கார வடிவமைப்பு" என்பது ஸ்கியோமார்பிஸம் போன்றது அல்ல என்பதை புரிந்துகொள்வது அவசியம். ஸ்கூமோர்பிஸம் என்பது சில தனிமங்களின் இயற்பியல் ஒப்புமைகளை (மாற்று சுவிட்சுகள், பொத்தான்கள், தோல் இழைமங்கள் போன்றவை) உணர்வுபூர்வமாகப் பயன்படுத்துவதை உள்ளடக்குகிறது, இதனால் அவை பயனர்களுக்கு நன்கு தெரிந்திருக்கும்.
பிளாட் வடிவமைப்பு எங்கிருந்து வந்தது?
இணையம் அல்லது டிஜிட்டல் உலகில் நாம் இப்போது பார்க்கும் பெரும்பாலானவை அச்சு மற்றும் கலை மூதாதையர்களிடமிருந்து வந்தவை. தட்டையான வடிவமைப்பின் சகாப்தம் எப்போது தொடங்கியது மற்றும் அதன் தோற்றம் எங்கே என்று சரியாகச் சொல்வது கடினம், ஆனால் வடிவமைப்பு மற்றும் கலையில் பல தெளிவான காலங்கள் உள்ளன, அதில் இருந்து தட்டையான பாணி உத்வேகம் பெற்றது.
சுவிஸ் பாணி
சுவிஸ் பாணி (சில நேரங்களில் சர்வதேச அச்சுக்கலை பாணி என்று அழைக்கப்படுகிறது) மனதில் தோன்றும் முதல் பிளாட் டிசைன் உத்வேகம், எனவே இது இன்னும் விரிவாகச் செல்வது மதிப்பு.
சுவிஸ் வடிவமைப்பு முதன்மையாக கிரிட் வழிகாட்டிகள், சான்ஸ்-செரிஃப் அச்சுக்கலை மற்றும் உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவமைப்பின் தெளிவான படிநிலையைப் பயன்படுத்துவதில் கவனம் செலுத்துகிறது. 40கள் மற்றும் 50களின் போது, சுவிஸ் வடிவமைப்பு பெரும்பாலும் பல புகைப்படங்களில் வடிவமைப்பு உறுப்புகளாகக் காணப்பட்டது.
அச்சுக்கலை என்பது சுவிஸ் பாணியின் முக்கிய கூறுகளில் ஒன்றாகும், மேலும் ஹெல்வெட்டிகா தட்டச்சுப்பொறியைக் குறிப்பிடத் தவற முடியாது, இது 1957 இல் சுவிட்சர்லாந்திலும் தோன்றியது மற்றும் இன்றுவரை தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
மைக்ரோசாப்ட் மற்றும் ஆப்பிள் அதை தங்கள் வடிவமைப்புகளில் அறிமுகப்படுத்தி பிரபலமாக்குவதற்கு முன்பே தட்டையான வடிவமைப்பு எவ்வாறு பயன்படுத்தப்பட்டது என்பதைப் பார்ப்பது சுவாரஸ்யமானது, ஏனெனில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களில் ஜெர்மனியில் கூட சுவிஸ் பாணியைக் காணலாம். அந்த நேரத்தில், அது மிகவும் பிரபலமானது மற்றும் அதன் கூறுகள் பிரபலமான ஜெர்மன் Bauhaus பள்ளி மூலம் பயன்படுத்தப்பட்டது - கலை ஆர்வலர்கள் நீங்கள் Bauhaus அச்சுக்கலைக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுத்தார் என்று பொய் சொல்ல அனுமதிக்க மாட்டார்கள், இது சுவிஸ் பாணியில் மிகவும் பொதுவானது.
மினிமலிசம்
தட்டையான வடிவமைப்பில் பெரும் செல்வாக்கு மினிமலிசத்தின் வரலாற்றிலும் காணப்படுகிறது. இன்று, "மினிமலிசம்" என்ற சொல் பெரும்பாலும் தட்டையான வடிவமைப்புடன் ஒன்றுக்கொன்று மாற்றாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் தட்டையான வடிவமைப்பு கண்டுபிடிக்கப்படுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே மினிமலிசம் பிரபலமாக இருந்தது. மினிமலிசம் கட்டிடக்கலை, நுண்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு ஆகியவற்றில் அதன் சொந்த நீண்ட கால மரபுகளைக் கொண்டுள்ளது.
மினிமலிசம் ஒரு வளமான வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் பல்வேறு கலை வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் தட்டையான வடிவமைப்பு இப்போது ஆதிக்கம் செலுத்தும் இடத்தில், மினிமலிசத்தின் கூறுகள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. கடுமையான வடிவியல் வடிவங்கள், பிரகாசமான வண்ணங்கள் மற்றும் தெளிவான கோடுகள் போன்ற மினிமலிசத்தின் கூறுகளும் தட்டையான வடிவமைப்பில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
மினிமலிசத்தின் பாணியில் மிகவும் பிரபலமான கலைப் படைப்புகளில் ஒன்று யவ்ஸ் க்ளீனின் இந்த ஓவியம் "ப்ளூ ஏஜ்": 
சுவிஸ் பாணி மற்றும் மினிமலிசத்தின் கலவையானது தட்டையான வடிவமைப்பு மற்றும் டிஜிட்டல் உலகின் நவீன தோற்றத்தை பெரிதும் பாதித்துள்ளது என்று சொல்வது பாதுகாப்பானது.
மைக்ரோசாப்ட் மற்றும் ஆப்பிளின் தட்டையான வடிவமைப்பின் சகாப்தம்
சரித்திரம் மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்கிறது மற்றும் தட்டையான வடிவமைப்பிற்கும் இதுவே உண்மை. நாம் மேலே கற்றுக்கொண்டபடி, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களில் தட்டையான கூறுகளை மீண்டும் காணலாம்.
ஒரு சில தனி வடிவமைப்பாளர்கள் தட்டையான வடிவமைப்பில் பணிபுரிந்துள்ளனர், ஆனால் மைக்ரோசாப்ட் மற்றும் ஆப்பிள் தான் இதை மிகவும் பிரபலமாக்கியது. சரி, அவர்களைப் பற்றி பேசலாம்.
மைக்ரோசாப்ட் மற்றும் மெட்ரோ இடைமுகம்
மைக்ரோசாப்ட் மெட்ரோ இடைமுகம் தோன்றுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே தட்டையான வடிவமைப்பில் வேலை செய்யத் தொடங்கியது. 2000 களின் நடுப்பகுதியில், மைக்ரோசாப்ட் iPod-க்கு ஒரு போட்டியாளரை வெளியிட்டது - ஜூன் பிளேயர் (உங்களில் சிலருக்கு இன்னும் இந்த பெயர் நினைவிருக்கிறது - ஆசிரியர் குறிப்பு).
மைக்ரோசாப்டின் அதே ஜூன் - இடைமுகத்தைப் பாருங்கள், அது உங்களுக்கு எதையும் நினைவூட்டவில்லையா? பெரிய அச்சுக்கலைக்கு முக்கியத்துவம் கொடுத்து, ஜூனின் வெளியீட்டில் ஒரு தனித்துவமான வடிவமைப்பு உருவானது. ஜூனின் மென்பொருள் வடிவமைப்பு அந்த நேரத்தில் பெரும்பாலான மைக்ரோசாப்ட் மென்பொருள் தயாரிப்புகளிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, விண்டோஸ் தொலைபேசி 7 2010 இன் இறுதியில் மட்டுமே வெளியிடப்பட்டது, மேலும் இந்த மொபைல் இயக்க முறைமையின் வடிவமைப்பு ஜூன் மென்பொருள் இடைமுகத்திலிருந்து நிறைய எடுத்தது. கட்ட வழிகாட்டிகள், சான்ஸ் செரிஃப் அச்சுக்கலை (கோரமான), தட்டையான ஐகான்களின் அடிப்படையில் பெரிய மற்றும் துடிப்பான வடிவங்கள்.
மைக்ரோசாப்ட் விரைவில் இந்த இடைமுகத்தை மெட்ரோ என்று அழைக்கும்
இந்த வடிவமைப்பு மிகவும் பிரபலமானது, மைக்ரோசாப்ட் விண்டோஸ் 8 டெஸ்க்டாப் OS ஐ வெளியிட்டது, இது மெட்ரோ இடைமுகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. தெளிவான சதுர வடிவங்கள், அச்சுக்கலைக்கு முக்கியத்துவம், பிரகாசமான வண்ணங்கள் - இவை அனைத்தும் தனிப்பட்ட கணினிகளுக்கு இடம்பெயர்ந்துள்ளன. Xbox 360 உட்பட கிட்டத்தட்ட அனைத்து Microsoft தயாரிப்புகளிலும் இதே இடைமுகம் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
ஆப்பிள் எப்படி ஸ்கியோமார்பிஸத்தை அசைத்தது
மைக்ரோசாப்ட் நீண்ட காலமாக ஒரு தட்டையான இடைமுகத்தில் பணிபுரிந்தாலும், ஆப்பிள் அதன் ஸ்லீவ் வரை சில தந்திரங்களைக் கொண்டிருந்தது. முதலில், ஆப்பிள் ஸ்கியோமார்பிஸத்தை கைவிடப் போகிறது என்று சிறிது சுட்டிக்காட்டியது, மேலும் ஜூன் 2013 இல் iOS 7 இன் அறிவிப்புடன், குபெர்டினோ குழு தட்டையான வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்த உறுதியாக முடிவு செய்துள்ளது என்பது தெளிவாகியது.
அந்த நேரத்தில் ஆப்பிள் பல பின்தொடர்பவர்களைக் கொண்டிருந்ததால், "பிளாட்" iOS 7 இன் வெளியீடு இந்த வடிவமைப்பு பாணியை முன்னெப்போதையும் விட மிகவும் பிரபலமாக்கியது. இது மிகக் குறுகிய காலத்தில் நடந்தது (அதாவது iOS 6 இலிருந்து iOS 7 க்கு விரைவான மாற்றம் - எடிட்டரின் குறிப்பு).
ஆப்பிளின் வடிவமைப்பு அழகியல் மொபைல் பயன்பாடுகள் மற்றும் வலைத்தளங்களின் வடிவமைப்பை பெரிதும் பாதித்துள்ளது, ஏனெனில் பெரும்பாலான வடிவமைப்பாளர்கள் இறுதியாக இந்த பாணியை மிகவும் நவீனமானதாகவும் பொருத்தமானதாகவும் கருதுகின்றனர். ஆப்பிள் ஒரு தட்டையான பாணிக்கு மாறியபோது, ஸ்கியோமார்பிசம் உடனடியாக காலாவதியானது மற்றும் ஏராளமான தளங்கள் மற்றும் பயன்பாடுகளுக்கு அவசரமாக மறுவடிவமைப்பு தேவைப்பட்டது.
மொபைல் பயன்பாடுகளில் இதை தெளிவாகக் காணலாம், அவை அவற்றின் வடிவமைப்பு மற்றும் இடைமுகத்தை iOS 7 இன் தரநிலைகளைப் பூர்த்தி செய்ய தீவிரமாக மாற்றியுள்ளன. மேலும் இது பயனர்கள் தட்டையான iOS 7 ஐ ஒப்பீட்டளவில் விரைவாகப் பயன்படுத்த அனுமதித்துள்ளது.
பதிலளிக்கக்கூடிய வடிவமைப்பு
பிளாட் வடிவமைப்பு மிகவும் பிரபலமாக இருப்பதற்கு ஒரு காரணம் "பதிலளிக்கக்கூடிய வடிவமைப்பு" என்று அழைக்கப்படுவதும் குறிப்பிடத்தக்கது. இணைய தொழில்நுட்பங்களின் வளர்ச்சியுடன், பல்வேறு சாதனங்களின் பயனர்கள் இணையத்தை அணுகத் தொடங்கினர் - மற்றும் முதன்மையாக மொபைல் சாதனங்களிலிருந்து. இது வடிவமைப்பாளர்கள் பதிலளிக்கக்கூடிய வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்துமாறு கட்டாயப்படுத்தியது, இதனால் தளங்கள் முழு அளவிலான கணினிகள் மற்றும் ஸ்மார்ட்போன்கள் மற்றும் டேப்லெட்டுகளில் சமமாக அழகாக இருக்கும். பதிலளிக்கக்கூடிய வலைத்தளங்களை உருவாக்கும் போது வடிவமைப்பாளர்கள் நிறைய "பிளாட்" கூறுகளைப் பயன்படுத்தினர்.
பிளாட் பாணி வலை வடிவமைப்பு மிகவும் திறமையானதாக இருக்க அனுமதிக்கிறது. தேவையற்ற இடைமுக கூறுகள் இல்லாமல், தளங்கள் வேகமாக ஏற்றப்படும், பயனர் உள்ளடக்கத்தில் கவனம் செலுத்த வாய்ப்பளிக்கிறது.
மொபைல் சாதனத் திரைத் தீர்மானங்களை அதிகரிக்கும் போக்குக்கும் இது நன்றாகப் பொருந்துகிறது. ஒவ்வொரு முறையும் வெவ்வேறு திரைத் தீர்மானங்களில் வித்தியாசமாகத் தோன்றும் கனமான படங்களைப் பதிவேற்றுவதை விட, சுத்தமான, எளிமையான வடிவங்கள் மற்றும் அச்சுக்கலையைக் காண்பிப்பது மிகவும் எளிதானது.
தட்டையான வடிவமைப்பின் எதிர்காலம்
நிச்சயமாக, எதிர்காலத்தை முன்னறிவிக்கும் கண்ணாடி பந்து எங்களிடம் இல்லை, ஆனால் எல்லாவற்றையும் போலவே தட்டையான வடிவமைப்பு எப்போதும் நிலைக்காது, பின்னர் வேறு சில பாணிகளால் மாற்றப்படும் என்பது தெளிவாகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பிளாட் வடிவமைப்பு வெளிப்படையான குறைபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் வடிவமைப்பாளர்கள் தொடர்ந்து பரிசோதனை செய்வார்கள், இது இறுதியில் ஒரு புதிய மேலாதிக்க பாணியின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுக்கும், இது தொலைதூர கடந்த காலத்தில் பிளாட் வடிவமைப்பை விட்டுவிடும்.
இந்நிலையில் தற்போது கூகுளில் என்ன மாதிரியான டிசைன் வேலைகள் நடந்து வருகிறது என்பது சுவாரஸ்யமானது. ஒருபுறம், அவற்றின் பயன்பாடுகளில் நிறைய தட்டையான கூறுகள் உள்ளன, ஆனால் கூகிள் பல ஸ்கியோமார்பிக் கூறுகளை கைவிடவில்லை - எடுத்துக்காட்டாக, அவை இன்னும் நிழல்களைப் பயன்படுத்துகின்றன. வெளிப்படையாக, "நல்ல நிறுவனம்" ஒவ்வொரு பாணியிலிருந்தும் சிறந்ததை எடுத்து அதன் சொந்த, தனித்துவமான பாணியை உருவாக்க விரும்புகிறது.
இப்போதெல்லாம், தட்டையான வடிவமைப்பு ஒரு அற்புதமான ஃபேஷன் போக்காகக் காணப்படுகிறது, மேலும் இது நிச்சயமாக வடிவமைப்பு வரலாற்றில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மைல்கல்லாகும். ஆனால் பல வழிகளில், தட்டையான வடிவமைப்பு என்பது புதிய டிஜிட்டல் உலகில் சுவிஸ் பாணி மற்றும் மினிமலிசத்தின் மறுபிறவி என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.
மினிமலிசம் 1960 களில் அமெரிக்காவில் தோன்றியது. காலப்போக்கில், இந்த பாணி மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது, ஆனால் இன்னும் பிரபலமாக உள்ளது. ஓவியங்கள், உடைகள், உட்புறங்கள்... எங்கும் அவரைக் காணலாம். இன்று நாம் கிராஃபிக் வடிவமைப்பில் மினிமலிசம் பற்றி பேசுவோம்.
இன்று, கிராஃபிக் வடிவமைப்பில் ஒரு பாணியாக மினிமலிசம் இன்னும் பிற சுருக்கமான மற்றும் பிஸியான பாணிகளுடன் (கிரன்ஞ், விண்டேஜ், பாப் ஆர்ட், முதலியன) போட்டியிட முடியவில்லை. இது போதுமான அளவு பயன்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் எதிர்காலத்தில் மினிமலிசம் சில பாணிகளைப் பிடிக்கலாம் மற்றும் முந்தலாம், ஏனெனில் மக்கள் ஏற்கனவே சுருக்கமான மற்றும் பிரகாசமான, பருமனான மற்றும் ஏற்றப்பட்ட கிராஃபிக் பொருட்களை "அதிகமாக சாப்பிட்டுள்ளனர்".
மினிமலிசத்திற்கான அளவுகோல்கள்
எனவே, கிராஃபிக் வடிவமைப்பில் குறிப்பாக மினிமலிசம் என்றால் என்ன? இது கலவையின் எளிமைப்படுத்தல், ஒருவரின் படைப்புகளில் இலவச இடத்தைப் பயன்படுத்துதல், முக்கிய விவரங்கள் மற்றும் அவற்றின் சிறப்பம்சங்களுக்கு மட்டுமே முக்கியத்துவம், தலைப்புகள், நிபந்தனைகள், தயாரிப்புகளின் எளிமையான விளக்கக்காட்சி.
பணிச்சூழலியல்/பயன்பாடு
மினிமலிசம் பணிச்சூழலியல் போன்ற அளவுகோல்களை பாதிக்கிறது, அதாவது. தேவையான கலவையை உருவாக்குவதற்கு குறைவாகப் பயன்படுத்துதல், கருப்பொருள் கூறுகளுக்கு இடையேயான உறவுகளைப் பராமரித்தல் (உதாரணமாக: ஒரு விளக்கப்படத்தில் 2 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வெவ்வேறு கூறுகள்), படைப்பு வேலை (உதாரணமாக: ஒரு பொருளில் ஒரே உற்பத்தியாளரிடமிருந்து பல தயாரிப்புகளின் வரைகலை வடிவமைப்பு) போன்றவை.
இதை அணுகக்கூடிய வழியில் வைக்க, இது: தேவையானதை மட்டுமே சரியான மற்றும் எளிமையான பயன்பாடு - தேவையற்ற அனைத்தையும் அகற்றுவதன் மூலம் (அல்லது அதைச் சேர்க்காமல்), நாங்கள் இலவச இடத்தைப் பெறுகிறோம். வேலையில் இலவச இடத்தின் சரியான ஏற்பாடு பணிச்சூழலியல் வழங்குகிறது, திசைதிருப்பாது மற்றும் தேவைப்படுவதில் கவனம் செலுத்துகிறது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், வேலையில் பயன்பாட்டினைப் பெறுகிறோம்.
உங்கள் வடிவமைப்பு கூறுகளைப் பற்றி கவனமாக சிந்தியுங்கள்;
வண்ணத்தைப் பயன்படுத்துதல்
குறைந்தபட்ச கிராஃபிக் படைப்புகளில் வண்ணம் ஒரு முக்கியமான அளவுகோலாகும், மேலும் இது கருத்துக்கு பங்களிக்கும் வண்ணம். பெரும்பாலும் 1-2 முதன்மை நிறங்கள் மற்றும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வண்ணங்களின் பல நிழல்கள் ஒரு வேலைக்கு பயன்படுத்தப்படுகின்றன. மிகவும் பொதுவாக பயன்படுத்தப்படும் நிறங்கள் வெள்ளை, கருப்பு, சாம்பல் மற்றும் மஞ்சள், அத்துடன் அவற்றின் பல நிழல்கள். ஆனால் இது ஒரு விதி அல்ல; உன்னதமான வண்ணங்களின் பயன்பாட்டை யாரும் கட்டுப்படுத்துவதில்லை.
சில நேரங்களில், வடிவமைப்பில் மினிமலிசம் பற்றிய பல்வேறு கட்டுரைகளைப் படிக்கும்போது, தட்டுகளை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு கண்டிப்பாக கட்டுப்படுத்துவது மதிப்பு என்று மக்கள் சொல்வதை நீங்கள் காண்கிறீர்கள். என் கருத்துப்படி, இது ஒரு தவறான கருத்து, இந்த திசையில் நீங்கள் எந்த வண்ணங்களையும் பயன்படுத்தலாம், முக்கிய விஷயம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வண்ணங்களுடன் கலவை (தீம் அல்லது வேலையின் நோக்கம்) மதிக்க வேண்டும்.
எழுத்துரு மற்றும் உரை/அச்சுக்கலை
குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பிற்கு அச்சுக்கலை மிகவும் முக்கியமான அளவுகோலாகும். இங்கே எழுத்துருக்களின் தேர்வு வேலையின் பொருள் அல்லது நோக்கத்தைப் பொறுத்தது. எழுத்துரு அர்த்தமுள்ளதாகவும், பார்வைக்கு அணுகக்கூடியதாகவும், பார்வைக்கு அதிகமாகவும் இருக்கக்கூடாது. 2-3 எழுத்துருக்களுக்கு மேல் பயன்படுத்தாமல் இருப்பது நல்லது (உதாரணமாக: 1. தலைப்பு, 2. உரை, 3. அழைப்புகள் மற்றும் பதிப்புரிமைகள்; அல்லது 1. தலைப்பு, 2. கோஷம், 3. உரை).
பொதுவாக, மினிமலிசத்தில் (கிராஃபிக் டிசைன்) நேரடியாக அச்சுக்கலை பயன்படுத்துவது மிகவும் நெகிழ்வானது, நீங்கள் தரமற்ற எழுத்துருவைத் தேர்வு செய்யலாம், தேவையான உரையை பெரிதாக்குதல், உள்தள்ளல்களை அதிகரிப்பது போன்றவற்றில் வலியுறுத்தலாம். ஆனால் இந்த விஷயத்தில், முக்கிய விஷயம் தலைப்பின் சரியான தேர்வு மற்றும் கலவையில் உள்ள உரையின் முடிவு. எடுத்துக்காட்டாக, தேவையான பகுதிகளில் (உதாரணமாக, விளக்கப்படங்கள் அல்லது அச்சிடலில்) மாற்றங்களுடன் நிலையான எழுத்துருக்களுக்கு (Arial, Helvetica, Garamond, Trebuchet MS, Verdana, Times) அதிக முன்னுரிமை கொடுக்கிறேன். நான் வகையின் கண்டிப்பான பயன்பாட்டை விரும்புகிறேன். சரி, பொதுவாக, இது அனைத்தும் பணியின் தலைப்பு அல்லது பகுதியைப் பொறுத்தது, மேலும் எழுத்துரு வித்தியாசமாக இருக்கலாம்.
முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், எழுத்துருக்களின் எண்ணிக்கையை கட்டுப்படுத்துவது, வேலையில் உள்ள உரையின் சரியான நிலைப்பாடு (வேலைவாய்ப்பு, நிலை, உள்தள்ளல்கள், பிற உறுப்புகளுக்கான உறவு).
அளவுகோல்களின் அடிப்படையில் முடிவு
இது கவனிக்கத்தக்கது: தேவையற்ற கூறுகள் இல்லாத கலவை (தேவையானவை மட்டுமே), இலவச இடத்தைப் பயன்படுத்துதல், தீம் அல்லது வேலை நிலைமைகளின் அடிப்படையில் வண்ணம் (கள்) தேர்வு. குறைவான வண்ணமயமான வண்ணங்கள் (கடுமையான அல்லது மென்மையான வண்ணங்கள்/டோன்கள்/நிழல்களைப் பயன்படுத்துவது நல்லது), குறைந்த எண்ணிக்கையிலான வண்ணங்கள், தீம் அல்லது வேலை நிலைமைகளுக்கு ஏற்ற எழுத்துரு, குறைந்த எண்ணிக்கையிலான எழுத்துருக்கள், எழுத்துருவுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறது (அளவு, உள்தள்ளல்கள், பொருத்துதல் மற்றும் இடம், மற்ற உறுப்புகளுடன் உறவு ), உறுப்புகளின் சரியான நிலை மற்றும் முக்கிய விவரங்களை முன்னிலைப்படுத்துதல்.
என் சார்பாக, ஒவ்வொருவருக்கும் அவர்களின் கற்பனையில் மினிமலிசத்தின் பார்வை உள்ளது என்று நான் கூறுவேன், மேலும் அனைவருக்கும் சொந்தமாக இருக்க முடியும். குறைந்தபட்ச இயக்கத்திற்கு எந்த தரமும் இல்லை, முக்கிய விஷயம் தேவையற்ற விஷயங்களைத் தவிர்ப்பது, குறைவாகப் பயன்படுத்துவது மற்றும் செயல்பாட்டைப் பராமரிப்பது. அந்த. விரும்பிய விளைவைக் கொண்ட எளிய வேலை (விளம்பரம், விளக்கம், கவர் போன்றவை).
வேலையிலிருந்து தேவையற்ற கூறுகளை அகற்றுவது சாத்தியமில்லை என்றாலும், நீங்கள் குறைந்தபட்ச பாணியை அல்ல, ஆனால் அதன் பண்புகளைப் பயன்படுத்தலாம்: இலவச இடம், சரியான வண்ணங்கள் மற்றும் எழுத்துருவின் உச்சரிப்பு ஆகியவற்றின் உதவியுடன், நீங்கள் முக்கியவற்றை முன்னிலைப்படுத்தலாம் (சமர்ப்பிக்கலாம்) வேலையின் விவரங்கள், அதன் மூலம் தேவையற்ற கூறுகளை பின்னணிக்கு அனுப்புகிறது...
கிராஃபிக் டிசைன் தொழில்களில் மினிமலிசத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள்
சரி, இப்போது கிராஃபிக் டிசைன் தொழில்களில் குறைந்தபட்ச பாணியில் உள்ள படைப்புகளைப் பார்ப்பது மதிப்பு.
பேக்கேஜிங் வடிவமைப்பு (தயாரிப்புகள்)
பேக்கேஜிங் வடிவமைப்பை எளிதாக்குவதற்கான ஒரு எடுத்துக்காட்டு இங்கே உள்ளது - குறைந்தபட்ச பாணியில் உருவாக்குதல்.
அச்சிடுதல்: சுவரொட்டிகள்
மினிமலிசம் பாணியில் படங்களுக்கான கிராஃபிக் போஸ்டர்கள்.
அச்சிடுதல்: புத்தக அட்டைகள்
குறைந்தபட்ச பாணியில் புத்தக அட்டைகளின் கிராஃபிக் வடிவமைப்பு.
விளக்கப்படங்கள் / கணினி வால்பேப்பர்
கணினி கிராபிக்ஸில் மினிமலிசம், அதாவது OS டெஸ்க்டாப்பிற்கான வால்பேப்பரின் வடிவமைப்பில்.
