Fotografski navdušenci lahko na internetu najdejo vse vrste stilov za urejanje fotografij. Vabimo vas, da razmislite o smeri likovne umetnosti na primeru del "Hiding my heart" nemškega fotografa Andrea Hubnerja.
Likovna umetnost je smer v umetniškem oblikovanju fotografije, ki vključuje slike in barvno tonaliteto. Seveda je za ta žanr potrebno model obleči in naličiti v ustreznem slogu, a za primer obdelave fotografije vzemimo navadno fotografijo dekleta. Fotografiji moramo dati modro-oranžen ton.
Odprite sliko (primer) in se pripravite na ustvarjanje tone prilagoditvenih slojev. Ustvarite prilagoditveni sloj Hue/Saturation in začnite dodajati nekaj modre barve.
Ustvarite prilagoditveni sloj "Levels" in prilagodite sliko, da bo temnejša.
Ustvarite prilagoditveni sloj Hue/Saturation in ga nastavite na Shading, tako da premaknete kazalec proti modri barvi.
V slojni maski tega prilagoditvenega sloja z mehkim črnim čopičem prebarvajte dekle.
To se naredi, da se popravi ozadje.
Kopirajte plast z dekletom in jo povlecite na vrh vseh plasti. Na ta sloj pritrdimo masko sloja in s črnim čopičem prebarvamo vse razen dekleta. Kliknite na drugi del plasti (z dekletom) in pojdite na zavihek »Slika«, odprite »Popravek« in nato »Barvno ravnovesje«. Prilagajanje tona dekleta. Spremenite način mešanja plasti na "Barva" in zmanjšajte motnost na 40-50%.
Vrnite se na nižje plasti in ustvarite prilagoditveno plast "Curves" nad plastjo dekleta, da prilagodite osvetlitev.
V slojni maski tega prilagoditvenega sloja s črnim čopičem prebarvajte dekle.
Stojimo na zgornji plasti in uporabimo "Pravokotni izbor", da obrišemo celotno sliko. Pojdite na zavihek »Urejanje« - »Kopiraj združene podatke« - »Prilepi«. Za plast s kombiniranimi podatki pojdite na zavihek "Filter" - "Imitacija" - "Oljna slika". Nastavite minimalne vrednosti.
Ustvarite prilagoditveni sloj »Fotografski filter« in nastavite barvo na oranžno.
Spremenite način mešanja plasti na "Nasičenost" in zmanjšajte motnost na 90%.
Vrnemo se na plast z združenimi podatki in obdelamo sliko. Z orodjem "Blur" majhnega premera gremo čez kožo dekleta, ne da bi se dotaknili njenih obraznih potez.
Z istim orodjem zgladite ozadje.
Z orodjem Lighten z motnostjo 50 % pojdite čez lica.
Ustvarite novo plast in z modrim čopičem narišite majhne kroge nad očmi. Spremenite način mešanja te plasti na "Izjema" in zmanjšajte motnost na 10-20%.
Ustvarite novo plast in narišite ustnice s čopičem v barvi šminke. Spremenite način mešanja te plasti na "mehka svetloba" in zmanjšajte motnost na 60-70%
Z orodjem Burn pobarvajte sence na vekah.
Posledica tega je slika z nerealnimi barvnimi toni.
Danes je težko najti poročnega strokovnjaka, ki še ni slišal za fotografe in fotografije v likovnem slogu; ta trend doživlja pravo eksplozijo popularnosti.
Likovni fotografi postanejo prednost pri organizaciji mojstrskih tečajev o dekorju, značilnost organizatorjev in sanje mnogih mladoporočencev. Oglejmo si to temo pobližje!
Začnimo z dejstvom, da je likovna umetnost cela smer likovne umetnosti, vključno s slikarstvom, na primer, in ne izključno poročne fotografije v pastelnih barvah.
Likovna umetnost je likovno, ustvarjalno upodabljanje stvarnosti. Običajno je poročna fotografija reportažno delo, ki je sestavljeno iz čudovitega zajemanja najpomembnejših trenutkov poročnega dne. Likovna umetnost pa so predvsem uprizorjeni posnetki z iskanjem zanimivih tekstur, linij, plastičnosti, geometrije, nenavadne svetlobe.
Se pravi, da je načeloma vsak avtorski fotoset z lastno idejo in izvedbo lahko likovna umetnost, vendar je današnji trend likovne fotografije pridobil nekaj opaznih značilnosti, po katerih lahko prepoznamo ta slog v fotografovih delih:
- Pastelni odtenki
- Lahkotnost, prefinjenost
- Obilje svetlobe
- Poudarki na detajlih, neklasični portreti
Vse to je navdihnila filmska fotografija s svojo edinstveno barvno reprodukcijo, zdaj pa lahko fotograf uporablja tudi digitalni fotoaparat, s čimer doseže želeni učinek "svetilke" kot v grafičnih urejevalnikih.
V strokovnih razpravah se fotografi pogosto prepirajo o tem, ali je likovna fotografija rezultat tudi dela dekoraterja ali pa za pravo »umetniškost« niso potrebni dodatki. Po mojem mnenju je to povsem odvisno od spretnosti fotografa. Pravi profesionalec likovne umetnosti bo lahko posnel mojstrovino brez kakršnega koli dekorja, le z uporabo geometrije telesa in svetlobe.
Takšne nežne in svetle fotografije svojega dela zanimajo dekoraterje same, saj dekoracija ni sama sebi namen, je le način, kako poudariti zgodbo para. In tu se postavlja vprašanje, kaj lahko zanima fotografa, da ustvari kul portfelj v ospredju trenda.
Glavna zahteva je harmonija in lahkotnost. Vse je treba kombinirati med seboj: dekor, obleke, ozadje. Bolj kot je vse to zanimivo in subtilno povezano med seboj, bolj čvrste in nežne bodo fotografije.
Poleg tega bi vam svetoval, da se osredotočite na to, kaj vodilni likovni fotografi izberejo za svoje mojstrske tečaje.
Na primer, poglejte fotografije iz tega MK Maxim Koliberdin, ujemite načelo - http://koliberdinm.livejournal.com/80387.html?page
Fotograf Sergej Zinčenko
Kot lahko vidite, je glavna stvar dihati v istem slogu kot fotograf, razumeti njegovo idejo in ohraniti želeno paleto odtenkov.
Kaj mislite, kolegi? Ste že kdaj delali na likovnih snemanjih? Povejte nam o svojih izkušnjah.
Kirill in Irina sta še en družinski tandem na našem seznamu. Pravijo, da je za njih glavna stvar naravnost in svetloba. Fotografi se pri svojem delu trudijo ujeti neprecenljive trenutke, v katerih se manifestirajo iskrena čustva. Snemanje na film vam omogoča, da zajamete subtilne tone in barve, ki so čisti in polni svetlobe. In za njih so filmske fotografije nepopisno vzdušje topline in čarobnosti. Par rad potuje in uživa v snemanju v različnih državah.
Fotograf Igor Kovchegin priznava: Snemanje me je začelo zanimati že na fakulteti., od takrat pa ga ljubezen do te zvrsti umetnosti ni več zapustila.
»V žanru poročne fotografije Delam približno osem let, zadnji dve leti predvsem kot zasebni poročni fotograf. Z leti mi je uspelo osvojiti ne le tehnična znanja dela z raznovrstno digitalno in filmsko fotografsko opremo, temveč pridobiti neprecenljivo znanje s področja dela z ljudmi, organizacije in estetike poročne dekoracije.
Še naprej raziskujem svet okoli sebe, se učim in izboljšujem. Zadnja tri leta vodim tudi lastno proizvodno dejavnost. elegantni poročni dodatki. Toda moja glavna strast ostaja filmska fotografija.
Blizu mi je likovni pristop, to je ustvarjanje lepa, popolna zgodba, brezčasna zgodba, ki se odraža v skrbno zbranih in premišljenih fotografijah, od katerih je vsaka mala umetnina. Najraje fotografiram elegantne, romantične poroke.
Delam skupaj z ženo Anno, ki mi pomaga in me navdihuje. Rada potujeva in sanjava o lastnem domu v slikovitem kotičku planeta, kjer bi se lahko povsem posvetila družini, fotografiji in poslu.«
Fotografinja Malvina Frolova: »S fotografijo sem se začela ukvarjati leta 2007 - najprej kot hobi, nato pa sem nekaj let sodelovala z manekenskimi agencijami in snemala teste. Leta 2013 sem začela fotografirati poroke. Likovna umetnost se je izkazala za zvrst, ki mi je po duhu najbližja, saj estetika, prefinjenost, pozornost do podrobnosti in izvirnost vsak posamezen okvir je tisto, kar se mi zdi najpomembnejši vidik poročne fotografije nasploh. Likovna umetnost je po mojem mnenju brezčasna stvar, ki nikoli ne bo šla iz mode in bo razumljiva tudi čez 30 let.
Fotografinja Yulia Kaptelova je specializirana za poročne in portretne serije. Pomaga ji, da je povpraševana v Evropi in svetu likovna vzgoja— po njegovi zaslugi Yulia zlahka ujame pravo svetlobo, uokviri okvir in pove zgodbo o zaljubljencih v izvirnem umetniškem jeziku.
»Moj cilj je ustvarjati unikat neprecenljive spomine na vaš poročni dan, ki zajema trenutke, polne sreče, in posveča posebno pozornost detajlom,« pravi Yulia.
Pri fotografiji ceni naravnost in živa čustva, zato ji je pomembno, da se par počuti udobno in užival v trenutku.
Poročna fotografinja Lola Alalykina od leta 2011 deluje v Moskvi in po svetu. Njen portfelj krasijo poročne fotografije iz Španije, Italije, Francije in Anglije. Glavna stvar pri njenem delu se ji zdi poudarek na iskrenih čustvih in pozornosti do podrobnosti.
"Jaz Živim, kar ljubim, poroke zame niso služba, ampak stil življenja, edinstvene zgodbe, ki jih doživljam skupaj s svojimi pari. Priložnost govoriti o enem najpomembnejših dni v življenju ljubečih ljudi je velika odgovornost, a še večja sreča! Navdihujejo me pari, s katerimi delam, njihova iskrena čustva in občutki, sreča, ki napolni njihove oči!«
»Ime mi je Elina in fotografiram. V mojem delu Predvsem cenim ljudi in njihove zgodbe; Neskončno me navdihujeta svetloba in zrak, lepota narave in elementov, nova mesta in države. Opozarjam, da likovna umetnost ni nujno filmska, ampak tudi digitalna, in druga možnost mi je bližja. Moje fotografije govorijo o ljubezni in navdihu - poroke in družine, zgodbe v dvoje in portreti žensk, s svojimi fotografijami pa poskušam posredovati lepe vsakdanje stvari, ki jih vidim in čutim. Živim v Moskvi, vendar si ne morem predstavljati sebe brez stalnih potovanj - to je moj navdih, moj svež zrak in vedno z veseljem odletim na čudovite posnetke kamor koli na svetu.
Strokovnost, točnost in najvišja kakovost v vsakem projektu- tako Roman opisuje svoje delo. Najraje ima ameriški pristop k fotografiji in likovni stil, poleg tega pa verjame, da najboljše fotografije nastanejo le v lahkotnem, sproščenem vzdušju, zato si prizadeva sodelovati s pari, ki so mu po temperamentu blizu in jih nič manj zanima. na dobrih fotografijah kot on.
»Na vsakem srečanju s strankama govorim o pomenu pravilnega načrtovanja poročnega dne. Prvič, od tega je odvisno vaše udobje, in sicer možnost, da se izognete stresu na dan slavja, in drugič, kakovost poročnih fotografij,« ugotavlja Roman.
Vitaly Ageev snema že več kot 10 let. V tem času je vodil na desetine mojstrskih tečajev, več sto poročnih snemanj in ljubezenskih zgodb po vsem svetu. Poudarek je na kombinaciji nežnih naravnih čustev, barv in lahkotnosti. Nikoli ni želel poroke spremeniti v fotografiranje, nasprotno, med natrpanimi snemalnimi urniki posname sončne in tople fotografije za spomin. Pri svojem delu meni, da je glavna stvar ustvarjanje prijetnega vzdušja za pare, da bodo videti lepi in sproščeni.
»Fotografija je zame že dolgo način življenja in razmišljanja. Vse, kar lahko pripomore k boljši sliki - pa naj bo to slikarstvo, psihologija, režija ali katerakoli vizualna umetnost - podvržem dolgotrajnemu in natančnemu študiju. Lep trenutek v kombinaciji z občutljiva paleta filmskih okvirjev in sonce – to je tisto, zaradi česar je fotografija posebna.”
V zadnjem času je Vitaly snemal v več kot 15 evropskih državah in ne vidi razloga za ustavitev. Dobro znanje angleščine, komunikacijske sposobnosti in sposobnost iskanja skupnega jezika z vsemi so Vitalijeve glavne prednosti na potovanjih po svetu.
Vitalijeva dela najdete v vodilnih svetovnih poročnih publikacij in seznami priporočenih izvajalcev.
Mikhail Balygin Photograpy je duet Mishe in Katye Balygin, moža in žene. Fantje so specializirani za poročna in družinska filmska fotografija. »Blizu smo likovne umetnosti. Italijo imava zelo rada in jo imava za najbolj romantično državo za poroko. Delamo po vsej Rusiji in Evropi.« Imela sta srečo, da sta postala fotografa za pare v različnih državah: Rusiji, Italiji, Grčiji, Španiji, Danskem, Ukrajini, Nemčiji in drugih.
Danes je težko najti poročnega strokovnjaka, ki še ni slišal za fotografe in fotografije v likovnem slogu; ta trend doživlja pravo eksplozijo popularnosti.
Likovni fotografi postanejo prednost pri organizaciji mojstrskih tečajev o dekorju, značilnost organizatorjev in sanje mnogih mladoporočencev. Oglejmo si to temo pobližje!
Začnimo z dejstvom, da je likovna umetnost cela smer likovne umetnosti, vključno s slikarstvom, na primer, in ne izključno poročne fotografije v pastelnih barvah.
Likovna umetnost je likovno, ustvarjalno upodabljanje stvarnosti. Običajno je poročna fotografija reportažno delo, ki je sestavljeno iz čudovitega zajemanja najpomembnejših trenutkov poročnega dne. Likovna umetnost pa so predvsem uprizorjeni posnetki z iskanjem zanimivih tekstur, linij, plastičnosti, geometrije, nenavadne svetlobe.
Se pravi, da je načeloma vsak avtorski fotoset z lastno idejo in izvedbo lahko likovna umetnost, vendar je današnji trend likovne fotografije pridobil nekaj opaznih značilnosti, po katerih lahko prepoznamo ta slog v fotografovih delih:
- Pastelni odtenki
- Lahkotnost, prefinjenost
- Obilje svetlobe
- Poudarki na detajlih, neklasični portreti
Vse to je navdihnila filmska fotografija s svojo edinstveno barvno reprodukcijo, zdaj pa lahko fotograf uporablja tudi digitalni fotoaparat, s čimer doseže želeni učinek "svetilke" kot v grafičnih urejevalnikih.
V strokovnih razpravah se fotografi pogosto prepirajo o tem, ali je likovna fotografija rezultat tudi dela dekoraterja ali pa za pravo »umetniškost« niso potrebni dodatki. Po mojem mnenju je to povsem odvisno od spretnosti fotografa. Pravi profesionalec likovne umetnosti bo lahko posnel mojstrovino brez kakršnega koli dekorja, le z uporabo geometrije telesa in svetlobe.
Takšne nežne in svetle fotografije svojega dela zanimajo dekoraterje same, saj dekoracija ni sama sebi namen, je le način, kako poudariti zgodbo para. In tu se postavlja vprašanje, kaj lahko zanima fotografa, da ustvari kul portfelj v ospredju trenda.
Glavna zahteva je harmonija in lahkotnost. Vse je treba kombinirati med seboj: dekor, obleke, ozadje. Bolj kot je vse to zanimivo in subtilno povezano med seboj, bolj čvrste in nežne bodo fotografije.
Poleg tega bi vam svetoval, da se osredotočite na to, kaj vodilni likovni fotografi izberejo za svoje mojstrske tečaje.
Na primer, poglejte fotografije iz tega MK Maxim Koliberdin, ujemite načelo - http://koliberdinm.livejournal.com/80387.html?page
Fotograf Sergej Zinčenko
Kot lahko vidite, je glavna stvar dihati v istem slogu kot fotograf, razumeti njegovo idejo in ohraniti želeno paleto odtenkov.
Kaj mislite, kolegi? Ste že kdaj delali na likovnih snemanjih? Povejte nam o svojih izkušnjah.
»Finarti posnamejo tudi ganljive trenutke čestitk, čudovite trenutke čarovnije prvega plesa, navdušene nasmehe gostov, srečo, smeh, ples. Celotna zgodovina poročnega dne od priprav do torte, preprosto v svojem umetniškem slogu - tanek, elegantno, elegantno in okusno,« pravi.
»Mislim, da je idealno odpreti portfelj fotografa in se videti na njegovih fotografijah. Ne zato, da natanko ponovite nečijo poroko, ampak da želite videti svojo skozi oči te osebe. Da ne boste skrbeli za rezultat - vprašajte celotne epizode. Da ne bi skrbeli za komunikacijo, se dogovorite o osebno srečanje. Par mora izbrati osebo, ki ji želi zaupati. Vnaprej se s fotografom pogovorite o vseh vprašanjih, ki vas skrbijo glede fotografij in njihove količine. Ko ti zaupajo. Kot profesionalec na svojem področju to čutim in želim doseči, da bo rezultat presegel vsa pričakovanja,« komentira fotograf.
»Pri svojem delu dajem prednost elegantna reportaža in dinamična uprizoritev, vse skupaj mora biti usklajeno, saj po mojem mnenju poroke ne moremo deliti samo na uprizoritev ali samo na reportažo, poroka je cela paleta čustev in hitro spreminjajočih se dejanj, kjer je treba ujeti trenutek. Tudi v produkciji je tista milisekunda, kjer je isti poglej oz ističustvo, ki ga je treba ujeti. Mladoporočenca naj se vnaprej odločita, kaj želita prejeti: reportažo ali produkcijo ali oboje, in na podlagi tega izbereta »svojega« fotografa,« ugotavlja fotograf. .
Snemanje v likovnem slogu
Kaj je likovni stil? Likovna umetnost je zdaj precej priljubljen stil poročne fotografije že 13 let.
V poročni fotografiji je likovna umetnost dobila svojo obliko in slog po zaslugi slavnega fotografa Jose Villa- on je prvi predstavil ta izraz in ga uporabil za svoj stil. Fotografi, ki se odločijo za ta slog, imajo določeno vizijo svetlobe in barve, ki jim omogoča umetniško ustvarjanje atmosferski slike. Poročni fotograf se osredotoča na dejstvo, da je »v zadnjih letih v poročni fotografiji vse bolj priljubljena čarobna beseda likovna umetnost. Neveste očarajo filmski okvirji, svetloba sončnega zahoda in zračna perspektiva. Vedno pa si velja zapomniti, da v iskanju dolgočasnih insceniranih posnetkov v pastelnih odtenkih ne smete zanemariti resničnih čustev, ki so lastna samo reportažni fotografiji. Maminih solz, veselja deklet in vsega navdušenja zabave ni mogoče prenesti z nobenim drugim stilom. Na porokah v resničnem svetu svetloba ni vedno popolna in ni vedno časa za filmsko tehten posnetek. Svojim parom vedno priporočam, naj iščejo ravnovesje in ne gredo v skrajnosti: dopoldne se pripravljajo in del sprehoda preživijo v umirjenem likovnem tempu, večji del slovesnosti in pogostitve pa zaupajo strokovnjaku na področju reportažne fotografije. » .
Pri fotografiranju v likovnem slogu »poskusite ne glej v kamero, tudi če si to res želiš. Če je za posnetek potreben pogled, vam bo fotograf to zagotovo povedal,« ugotavlja Anna Stolyarova, predstavnica ekipe. .
Reportažno snemanje
Poročna fotografinja poudarja, da so »moji posnetki velikokrat med seboj zelo različni, tako kot so si različni pari in njihove poroke. Včasih so to »temne« in teksturirane zgodbe, z minimalno svetlobo insceniranih posnetkov in velikim številom ne najbolj pohvalnih fotografij s plesišča. In včasih serije, bogate s podrobnostmi, dekorjem in umirjenimi posnetki iz snemanja para ob sončnem zahodu. Verjamem, da je treba poroki dovoliti, da se zgodi tako, kot se mora. Poročna fotografija se od drugih razlikuje po elementu naključja. Samo slediti moraš spremembam načrta in posneti dan takšen, kot je.”