Haruki Murakami urodził się w Kioto, starożytnej stolicy Japonii, w rodzinie nauczyciela filologii klasycznej. Studiował dramat klasyczny na Uniwersytecie Waseda i prowadził bar jazzowy w Tokio. Zaczął pisać w wieku 29 lat i od tego czasu publikuje średnio jedną powieść rocznie, wstając o szóstej rano i kładąc się spać o 10 wieczorem. W wieku 33 lat rzucił palenie i zaczął codziennie ćwiczyć, biegać i pływać na basenie.
„Komponowanie muzyki i pisanie powieści to wspaniałe prawo dane człowiekowi, a jednocześnie wielki obowiązek”.
H.Murakami
Wyjeżdżając z Japonii na Zachód, on, który doskonale mówił po angielsku, po raz pierwszy w historii literatury japońskiej zaczął patrzeć na swoją ojczyznę oczami Europejczyka: „...byłem w Stanach prawie 5 lat i nagle, mieszkając tam, zupełnie nieoczekiwanie zapragnęłam napisać o Japonii i o Japończykach. Czasem o przeszłości, czasem o tym, jak wszystko jest teraz. Łatwiej jest pisać o swoim kraju, gdy jest się daleko jaki jest twój kraj. Wcześniej jakoś nie chciałem pisać o Japonii, chciałem po prostu pisać o sobie i swoim świecie” – wspomina w jednym z wywiadów, czego bardzo nie lubi. dawać.
„Ostateczny cel, jaki osiągam w powieściach, leży w powieści Dostojewskiego „Bracia Karamazow”.
H.Murakami
Murakami jako jeden z pierwszych otworzył oczy setkom tysięcy czytelników na współczesną Japonię z jej alternatywną subkulturą młodzieżową, niewiele różniącą się od podobnego środowiska w Moskwie, Nowym Jorku, Londynie czy Stambule. Jego bohaterem jest młody próżniak, zajęty poszukiwaniem dziewczyny o nietypowych uszach. Lubi dużo jeść: miesza zieloną cebulę i smażoną cielęcinę z solonymi śliwkami, dodaje suszonego tuńczyka, mieszankę wodorostów z krewetkami w occie, doprawia chrzanem wasabi z tartą rzodkiewką, olejem słonecznikowym i doprawia duszonymi ziemniakami, czosnkiem i drobno siekanym salami. Bez konkretnego celu jeździ po mieście samochodem i zadaje czytelnikom palące pytania: dlaczego japońskie Subaru jest wygodniejsze od włoskiego Maserati, jak jednoręcy niepełnosprawni kroją chleb i jak w cudowny sposób „gruby Boy George stał się supergwiazda”? Swoją twórczością Murakami niszczy typowe japońskie wartości, takie jak chęć życia w harmonii ze światem zewnętrznym, nie wyróżnianie się na tle otoczenia i obsesja na punkcie kariery. Z radością łamie tradycje, za co gardzimy wieloma Japończykami, wyznawcami starożytnych fundamentów i „poprawnych” nawyków.
„Lubię tracić czas. Jest tak wiele rzeczy na świecie, które kocham – jazz, koty… Może dziewczyny. Książki. Wszystko to pomaga mi przetrwać”.
„Nadprzyrodzone, niezrozumiałe zjawiska, które pojawiają się w moich powieściach, są całkowicie metaforą”.
H.Murakami
Jest ostatnim romantykiem, ze smutkiem niespełnionych nadziei, patrzącym na zimną lufę rewolweru w dłoni najemnika i przekonanym o sile dobra.
„Osobiście radość sprawia mi codzienne uprawianie sportu i kolekcjonowanie starych płyt jazzowych.”
H.Murakami "
Należę do pokolenia idealistów lat 60-tych. Naprawdę wierzyliśmy, że świat będzie lepszym miejscem, jeśli będziemy się wystarczająco starać. Bardzo się staraliśmy, ale w pewnym sensie i tak przegraliśmy. Jednak staram się nosić w sobie to poczucie idealizmu przez całe życie. I wciąż wierzę, że idealizm może w przyszłości zrobić wiele dobrego…” – lubi powtarzać autor wielu książek przetłumaczonych na 20 języków obcych, w tym na rosyjski.
„Interesuje mnie żywy motyw ciemności wewnątrz człowieka”.
H.Murakami
Uwielbia popkulturę: The Rolling Stones, The Doors, David Lynch, horrory, Stephen King, Raymond Chandler, kryminały – wszystko to, czego nie uznaje środowisko intelektualistów i wyrafinowanych estetów z oświeconych kręgów bohemy.
„Możliwe, że w czasach gwałtownych zmian wartości to, co napisałem, przypadkowo spodobało się wielu czytelnikom [w Rosji]”.
H.Murakami
Duchem jest mu bliższy chłopakom i dziewczynom z hałaśliwych dyskotek, którzy zakochują się w sobie na jeden dzień, godzinę, a swoje hobby pamiętają jedynie pędząc na ryczącym motocyklu. Może dlatego bardziej interesują go niezwykłe uszy u kobiety niż oczy. Bo nie chce udawać i pozostaje sobą w każdej sytuacji, przy każdej osobie. Tak go kochano na całym świecie. Tak go kochają także w Rosji.
Haruki Murakami (japoński: 村上春樹). Urodzony 12 stycznia 1949 w Kioto. Japoński pisarz i tłumacz.
Haruki Murakami urodził się w 1949 roku w Kioto, w rodzinie nauczyciela filologii klasycznej.
Dziadek Haruki Murakami, ksiądz buddyjski, prowadził małą świątynię. Mój ojciec uczył w szkole języka i literatury japońskiej, a w wolnym czasie zajmował się także edukacją buddyjską. Studiował dramat klasyczny na Wydziale Sztuki Teatralnej Uniwersytetu Waseda. W 1950 roku rodzina pisarza przeniosła się do miasta Asia, na przedmieścia portu Kobe (prefektura Hyogo).
W 1971 roku ożenił się ze swoją koleżanką z klasy Yoko, z którą nadal mieszka, bez dzieci. W 1974 roku otworzył własny bar jazzowy Peter Cat w dzielnicy Kokubunji w Tokio. W 1977 roku przeniósł swój bar do spokojniejszej części miasta, Sendagaya.
W kwietniu 1978 roku podczas meczu baseballowego uświadomiłem sobie, że mogę napisać książkę. Nadal nie wie dlaczego. Według słów Murakamiego: „Po prostu to zrozumiałem – to wszystko”. Murakami coraz częściej zostawał po zamknięciu baru na noc i pisał SMS-y – piórem na prostych kartkach papieru.
W 1979 roku ukazało się opowiadanie „Posłuchaj pieśni wiatru” – pierwsza część tzw. „Trylogia szczurów”. Za nią otrzymał nagrodę literacką „Gunzo Shinjin-sho” - prestiżową nagrodę przyznawaną corocznie przez magazyn „Gunzo” początkującym pisarzom japońskim. A nieco później - „Nagroda Noma” od wiodącego magazynu literackiego „Bungay” za to samo. Do końca roku nagrodzona powieść rozeszła się w nakładzie niespotykanym w przypadku debiutu – ponad 150 tysięcy egzemplarzy w twardej oprawie.
W 1981 roku Murakami sprzedał licencję adwokacką i został zawodowym pisarzem. W 1982 roku ukończył swoją pierwszą powieść Polowanie na owce, trzecią część Trylogii Szczurów. W tym samym roku otrzymał dla niego kolejną nagrodę Nomy.
W 1985 roku ukazała się powieść „Kraina czarów nie do zatrzymania i koniec świata”, za którą w tym samym roku otrzymał Nagrodę Tanizakiego. Oprócz wspomnianej powieści ukazał się tom bajek dla dzieci „Boże Narodzenie owiec” z ilustracjami Sasaki Makiego oraz zbiór opowiadań „Śmiertelny upał na karuzeli z końmi”. w tym roku.
W 1986 roku Murakami wyjechał z żoną do Włoch, a później do Grecji. Podróżowałem do kilku wysp na Morzu Egejskim. W Japonii ukazał się zbiór opowiadań „Powtórz napad na piekarnię”.
W 1988 roku w Londynie Murakami zakończył pracę nad powieścią Dance, Dance, Dance, kontynuacją Trylogii Szczurów.
W 1990 roku w Japonii ukazał się zbiór opowiadań Teletubisie kontratakują.
W 1991 roku Murakami przeprowadził się do Stanów Zjednoczonych i objął stanowisko stażysty badawczego na Uniwersytecie Princeton w stanie New Jersey. W Japonii ukazał się 8-tomowy zbiór dzieł, obejmujący wszystko, co powstało w latach 1979–1989. W 1992 r. uzyskał stopień profesora nadzwyczajnego na Uniwersytecie Princeton. Ukończył i opublikował w Japonii powieść „Na południe od granicy, na zachód od słońca”.
Opuszczając Japonię na Zachód, on, który doskonale mówił po angielsku, po raz pierwszy w historii literatury japońskiej zaczął patrzeć na swoją ojczyznę oczami Europejczyka: „Wyjechałem do Stanów na prawie pięć lat i nagle , mieszkając tam, zupełnie niespodziewanie zapragnęłam napisać o Japonii i o Japończykach. Czasem o przeszłości, czasem o tym, jak jest teraz. Łatwiej jest pisać o swoim kraju, gdy jest się daleko. Wcześniej jakoś mi się to nie udawało. Naprawdę nie chcę pisać o Japonii, chciałem po prostu napisać o sobie i swoim świecie” – wspominał w jednym z wywiadów.
W lipcu 1993 przeniósł się do Santa Ana w Kalifornii i wykładał współczesną (powojenną) literaturę światową na Uniwersytecie Williama Howarda Tafta. Odwiedził Chiny i Mongolię.
W 1994 roku w Tokio ukazały się pierwsze 2 tomy powieści „Kronika ptaka nakręcacza”.
1995 - Ukazał się trzeci tom Kronik. W Japonii wydarzyły się jednocześnie dwie tragedie: trzęsienie ziemi w Kobe i atak sarinem sekty Aum Shinrikyo. Murakami rozpoczął pracę nad książką dokumentalną „Underground”.
W 1996 roku opublikował zbiór opowiadań Ghosts of Lexington. Wrócił do Japonii i osiadł w Tokio. Przeprowadził szereg spotkań i wywiadów z ofiarami i oprawcami „ataku terrorystycznego sarin”.
W 2000 roku opublikował zbiór opowiadań Wszystkie dzieci Boże potrafią tańczyć.
Styczeń 2001 - przeprowadził się do domu nad morzem w Oiso, gdzie mieszka do dziś.
Sierpień 2002 - napisał przedmowę do wydanej w Moskwie „Krainy czarów bez hamulców”.
W lutym 2003 roku ukazał się nowy przekład powieści Salingera Buszujący w zbożu, który na początku nowego stulecia pobił wszelkie rekordy sprzedaży tłumaczonej literatury w Japonii.
W czerwcu-lipcu 2003 roku wraz z kolegami z klubu podróżniczego Tokyo Suszona Mątwa odwiedziłem po raz pierwszy Rosję - na wyspie Sachalin. We wrześniu pojechałem na Islandię. W tym samym czasie rozpoczął pracę nad kolejną powieścią, która ukazała się w 2004 roku pod tytułem „Afterglow”.
W 2006 roku pisarz otrzymał Nagrodę Literacką im. Franza Kafki. Ceremonia wręczenia nagród odbyła się w Sali Zgromadzenia Miejskiego w Pradze, gdzie kandydatowi wręczono małą statuetkę Kafki oraz czek na 10 tysięcy dolarów.
W 2008 roku w wywiadzie dla agencji prasowej Kyodo Murakami powiedział, że pracuje nad nową, bardzo obszerną powieścią. „Teraz codziennie siedzę przy biurku przez pięć do sześciu godzin” – powiedział Murakami. „Pracowałem nad nową powieścią przez rok i dwa miesiące”. Pisarz zapewnia, że inspiruje się Dostojewskim. „Z biegiem lat stał się bardziej produktywny i napisał „Braci Karamazow”, gdy był już stary. Chciałbym zrobić to samo.”
Według Murakamiego zamierza on stworzyć „gigantyczną powieść, która wchłonie chaos całego świata i jasno wskaże kierunek jego rozwoju”. Dlatego też pisarz porzucił intymną manierę swoich wczesnych dzieł, pisanych zazwyczaj w pierwszej osobie. „Powieść, którą mam w głowie, łączy w sobie poglądy różnych ludzi, różne historie, co tworzy wspólną, jednolitą historię” – wyjaśnia pisarz. „Więc muszę teraz pisać w trzeciej osobie”.
W 2009 roku Haruki Murakami potępił Izrael za jego operację antyterrorystyczną w Strefie Gazy. Pisarz powiedział to w Jerozolimie, korzystając z platformy udostępnionej mu w związku z przyznaniem Jerozolimskiej Nagrody Literackiej za rok 2009: „W wyniku ataku na Strefę Gazy zginęło ponad tysiąc osób, w tym wielu nieuzbrojonych obywateli . Przybycie tutaj, aby odebrać nagrodę, oznaczałoby wywołanie wrażenia, że popieram politykę masowego użycia siły militarnej. Zamiast jednak nie być obecnym i milczeć, zdecydowałem się zabrać głos”.
28 maja 2009 roku w Japonii trafiła do sprzedaży nowa powieść pisarza „1Q84”. Całe wydanie premierowe książki zostało wyprzedane przed końcem dnia.
We wrześniu 2010 roku ukazało się rosyjskie tłumaczenie książki Murakamiego „O czym mówię, kiedy mówię o bieganiu”. Zdaniem autora jest to zbiór „szkiców o bieganiu, ale nie o tajnikach zdrowego stylu życia”. „Szczerze pisać o bieganiu” – mówi Murakami, „to znaczy szczerze pisać o sobie”.
Bibliografia Harukiego Murakamiego:
1979 - Posłuchajcie pieśni wiatru
1980 - Pinball
1982 - Polowanie na owce
1985 - Kraina czarów bez hamulców i koniec świata
1987 - Norweskie drewno
1988 - Taniec, taniec, taniec
1992 - Na południe od granicy, na zachód od słońca
1994-1995 - Kroniki ptaka nakręcacza
1999 - Mój ulubiony sputnik
2002 - Kafka na plaży
2004 - Poświata
2009-2010 - 1Q84
2013 - Bezbarwny Tsukuru Tazaki i jego lata wędrówek
Adaptacje filmowe Harukiego Murakamiego:
1980 - „Posłuchaj pieśni wiatru” – filmowa adaptacja powieści o tym samym tytule. Wyreżyserowane przez Kazukiego Omoriego
2004 - „Tony Takitani” (ang. Tony Takitani). Film powstał na podstawie opowiadania Tony’ego Takieyyi ze zbioru Ghosts of Lexington. Wyreżyserowane przez Juna Ichikawę
2007 - „Wszystkie dzieci Boże potrafią tańczyć” w reżyserii Roberta Lowdgefalla
2010 – „Norwegian Wood” – filmowa adaptacja powieści pod tym samym tytułem. Wyreżyserowane przez Tran Anh Hunga.
Haruki Murakami to człowiek, który otworzył kurtynę przed Japonią i jej mieszkańcami przed ludźmi z całego świata. Książki Murakamiego są oknem na świat wschodzącego słońca. Pierwsze dzieła pisarza były przepełnione życiem i uczuciami, jednak z perspektywy podróżnika zapragnął napisać setki wspaniałych dzieł o swojej ojczyźnie, o życiu, o ludziach, o kulturze i mentalności.
Popularność w krajach europejskich pojawiła się nie tak dawno temu, przyczyna tak szybkiego wzrostu jest trudna do wyjaśnienia, można jedynie przypuszczać, że cała istota kryje się w stylu pisania i tajemniczej Japonii.
Twórczość Harukiego Murakamiego
Kultowy japoński pisarz w swoich dziełach lubi dotykać najważniejszych zagadnień współczesnego życia, po mistrzowsku łączy gatunki science fiction i detektywa, dystopię i mistycyzm.
Tematyka jego książek jest różnorodna, ale najbardziej wyróżniają się:
- motyw muzyczny;
- temat upadku tradycji w społeczeństwie japońskim;
- motyw jedzenia;
- temat miłości i śmierci.
Pisarza wyróżnia wizja rzeczy, jest inny niż wszyscy, a lektura książek Harukiego Murakamiego jest jak wejście w nowy, zupełnie nieznany świat.
Krótka biografia Harukiego Murakamiego
Przyszły pisarz urodził się w 1949 roku w Kioto w rodzinie filologów. Od dzieciństwa chłopiec uwielbiał lekcje literatury zagranicznej. W 1968 roku rozpoczął studia na Wydziale Sztuki Teatralnej jednej z najlepszych uczelni w Japonii. Nie interesowałem się jednak zbytnio procesem edukacyjnym. Spędzanie czasu na czytaniu scenariuszy uważał za nudne i bezużyteczne. Jednak po ukończeniu studiów uzyskał dyplom dramatopisarza.
W 1971 roku poznał swoją przyszłą żonę Eko. W 1974 roku otworzył własny bar jazzowy w Tokio, gdzie przez 7 lat pracował jako menadżer. W tym samym roku postanowił napisać swoją pierwszą powieść. Pierwszą była książka „Posłuchaj pieśni wiatru”, która ukazała się dopiero 5 lat później. Powieść została dobrze przyjęta przez krytykę i otrzymała nagrodę.
W 2009 roku powieść 1Q84 została wystawiona na sprzedaż i wyprzedana w ciągu jednego dnia. Pisarz wciąż zachwyca czytelników swoimi nowymi dziełami. Obecnie jego książki znajdują się na listach bestsellerów i najpopularniejszych w ostatnich latach. Przeczytaj bezpłatnie Haruki Murakami online na naszej stronie internetowej.
„Kronika ptaka nakręcacza” zawiera tom form literackich o iście Joyceowskiej skali: wspomnienia, sny, listy, wycinki z gazet, apele do Internetu. I niezależnie od tego, jak fantastycznie mogą wydawać się opisywane wydarzenia, narracja nie traci na sile perswazji i atrakcyjności. Powieść ma działanie hipnotyczne. To najambitniejsza próba Murakamiego, aby zmieścić całą Japonię w ramach jednego konstruktu literacko-artystycznego.
Powieść klasyka współczesnej literatury japońskiej, Harukiego Murakamiego „Norwegian Wood” (1987), która przyniosła autorowi prawdziwie światową sławę. To zdecydowanie najlepsze dzieło Murakamiego.
Wszystkie cienie umierają w Mieście. W przeciwnym razie pozostaną z nieumarłymi, którzy pójdą do Lasu. To tu żyją ludzie, którzy nie potrafili całkowicie zabić swojego cienia...
Czaszka zniknęła w 1942 roku, podczas oblężenia Leningradu, kiedy Niemcy zbombardowali uniwersytet. Tym samym zniknął jedyny na świecie dowód na istnienie jednorożców...
Czytelnik snów potrzebuje statusu. Teraz to otrzymasz. - Strażnik Bramy odrywa mi prawą powiekę i czubkiem noża przebija źrenicę...
Złote jednorożce i tajemnice ludzkiej podświadomości, informatyka i specyfika seksu z nienasyconymi bibliotekarzami... Najbardziej tajemnicza i mistyczna powieść Harukiego Murakamiego - po raz pierwszy w języku rosyjskim.
Oto książka najbardziej ekstrawaganckiej – zdaniem krytyków i czytelników na całym świecie – spośród obecnie twórczych pisarzy japońskich. Być może to Haruki Murakami w końcu udało się połączyć w swoich powieściach Wschód i Zachód, filozofię zen i improwizację jazzową. Jeśli nadal chcesz poznać bohatera Murakamiego i zanurzyć się w jego świecie, to przeczytaj „Dance-Dance-Dance”.
Zauważyłem, że do klatki piersiowej białego T-shirtu przykleiło się coś czarnego, w kształcie dużego motyla z rozpostartymi skrzydłami... W migotliwym świetle świetlówki stało się jasne: była to ciemnoczerwona, krwawa plama. Krew jest świeża, jeszcze nie wyschnięta. Sporo. Przechyliłam głowę i powąchałam plamę. Bez zapachu. Rozpryski krwi - całkiem sporo - pojawiły się także na granatowej koszuli, gdzie nie było to aż tak widoczne. A na białej koszulce - tak jasno, świeżo...
Koszmarna podróż przez labirynty duszy to opowieść o nowej powieści Harukiego Murakamiego „Kafka na plaży”. Po raz pierwszy po rosyjsku.
Skończyłem papierosa i spędziłem około dziesięciu minut, próbując przypomnieć sobie jej imię. Bezskutecznie. A co najważniejsze, nie pamiętałem, czy kiedykolwiek znałem jej imię. Rezygnując z tych prób, ziewnąłem i ponownie na nią spojrzałem. Wyglądała na nieco młodszą niż dwadzieścia lat i była raczej szczupła. Wyciągniętą dłonią zmierzyłem jej wzrost. Dłoń zmieściła się osiem razy, a do pięty pozostała jeszcze odległość kciuka. Około 158 centymetrów.
Pod prawą piersią znajdowało się znamię wielkości dziesięciojenowej monety, wyglądające jak rozlany sos. Małe włosy łonowe rosły energicznie, jak turzyca rzeczna po powodzi. Co więcej, jej lewa ręka miała tylko cztery palce.
Jeden z czołowych pisarzy postmodernistycznych naszych czasów, zdobywca wielu nagród literackich i nominowany do literackiej Nagrody Nobla, niezwykle produktywny autor Haruki Murakami nadal zachwyca fanów swoimi dziełami. Harukiści na całym świecie z niecierpliwością czekają na powszechną dostępność książki Killing Commendatore. W ciągu siedmiu lat od premiery 1Q84 fani ponownie przeczytali poprzednie dzieła autora i wybrali swoje ulubione.
Która książka Harukiego Murakamiego jest najlepsza? Pytanie nie jest łatwe. Być może najpierw trzeba zapoznać się z twórczością tego niezwykłego Japończyka, a dopiero potem wybrać swoją i jedyną najlepszą książkę Harukiego Murakamiego.
Nieoczekiwany pisarz
Sam Haruki powiedział, że chęć pisania zrodziła się w ramach żartu 1 kwietnia 1974 roku, podczas oglądania meczu baseballowego na stadionie Jingu w Tokio. Pragnienie było jasne i wyraźne. Pięć lat później ukazała się powieść „Posłuchaj pieśni wiatru”, która otrzymała nagrodę. Następnie „Pinball 1973”, który autor również uznał za przełomowy.
Obie powieści od razu zyskały wielu fanów i zostały później włączone do „Trylogii Szczurów” Harukiego Murakamiego. „Polowanie na owce” to powieść będąca uzupełnieniem trylogii i wyróżniona kolejną nagrodą. Sam autor uważał to dzieło za początek swojej kariery pisarskiej. Potem pojawiła się czwarta część – „Dance dance dance” Harukiego Murakamiego. Nie minęło wiele lat, a powieść ujrzała światło dzienne i przeszła zwycięski marsz przez platformy literackie. W nakładzie 2 milionów egzemplarzy czytelnik otrzymał „Norwegian Wood” Harukiego Murakamiego.
Warunki wstępne
Rosyjski tłumacz dzieł japońskiego autora Dmitrija Kowalenina w swojej książce „Murakamiologia” potwierdza przekonanie, że nic nie powstanie z niczego. W przypadku Harukiego istniały przesłanki.
Chłopiec wychował się w rodzinie nauczycieli literatury japońskiej, co nie mogło nie wpłynąć na ukształtowanie się pasji czytelniczej, gdyż często przy stole słyszał, jak jego rodzice dyskutują o poezji i opowieściach wojennych średniowiecza. To nie przypadek, że studiował na wydziale teatralnym i specjalizował się w dramacie klasycznym na prestiżowym Uniwersytecie Waseda. Choć studia nie sprawiały mu przyjemności, lektura ogromnej liczby skryptów z pewnością nie minęła bez śladu. A na nagłą inspirację do pisania miała wpływ zapewne bliskość i bliski kontakt z filozofią buddyjską za sprawą mojego dziadka, kapłana jego małej świątyni.
Następnie udaj się do Włoch i Grecji, a następnie odwiedź Centrum Badań nad Zagranicznymi Kulturami i Literaturami w Princeton. Zdaniem autora, to właśnie poza Japonią poczuł wielką potrzebę pisania o samej Japonii.
Teraz Haruki Murakami mieszka w swojej ojczyźnie w Tokio. Od 33. roku życia jest zagorzałym fanem biegania. Jako eseista napisał książkę „O czym mówię, kiedy mówię o bieganiu”. Eseje pełne wciągającego humoru dedykowane są wszystkim biegaczom Ziemi.
Bunt Młodości
Obok domu rodziny Harukami znajdowała się księgarnia z niedrogimi książkami wypożyczanymi przez obcokrajowców. To właśnie od niej zaczęła się pasja autora do literatury zachodniej i muzyki jazzowej. Dla ówczesnej konserwatywnej Japonii jego zamiłowanie do kultury amerykańskiej było prawdziwie buntowniczym aktem. Rodzina nie aprobowała uzależnień Haruki. To właśnie wtedy zaczęła się jego słynna kolekcja płyt winylowych, kiedy chłopak zaoszczędził na śniadaniu, by kupić płyty CD ze swoim ulubionym jazzem.
Bunt przejawi się także w historii małżeństwa, gdy wbrew tradycji Murakami bierze ślub, zanim jeszcze samodzielnie stanął na nogi. Jego sprzeciw wobec tradycyjnych zasad rodzinnych zaowocuje otwarciem baru, który według niego Haruki otwierał wyłącznie po to, by słuchać muzyki.
Dopiero po dłuższym pobycie z dala od ojczyzny w wieku dorosłym odkryje nową, tradycyjną Japonię.
Działalność tłumaczeniowa
Japoński pisarz Haruki Murakami przetłumaczył na język japoński książki F. S. Fitzgeralda i T. Capote'a, D. Irvinga i J. Salingera, wszystkie opowiadania Carvera i Tima O. Briena oraz przetłumaczył baśnie Ursuli le Guin i Chrisa Van Allsburga. Jego przekład „Buszującego w zbożu” Francisa Scotta Fitzgeralda z 2003 roku stał się najlepiej sprzedającą się książką w kategorii literatury zagranicznej.
Jaka jest najlepsza książka z wczesnych dzieł Harukiego Murakamiego?
Ilu czytelników - tyle opinii. Bardzo płodny autor, autor ponad 50 opowiadań i powieści poruszających tematy muzyki i jedzenia, upadku japońskich tradycji, miłości i śmierci. Wszyscy „harukiści” mają swoją najlepszą książkę Harukiego Murakamiego. Zaproponujemy przegląd, ale wybór nadal należy do czytelnika.
Zacznijmy od powieści, która (według autora) stała się twórczym punktem wyjścia pisarza Harukiego Murakamiego. Polowanie na owce, trzecia książka z Trylogii Szczurów, uznawana jest przez krytyków za połączenie filozofii zen i improwizacji jazzowej. To pierwsza książka, którą przeczytał rosyjski czytelnik. Pomysł, w którym główna bohaterka, Owca, przechwytuje i wzmacnia esencje różnych ludzi, aby całkowicie wchłonąć ich moc, jest zapożyczona ze starożytnej chińskiej legendy. Przeplatanie się i napięcie, styl przypominający Czas Apokalipsy Coppoli, pochłania czytelnika, podobnie jak podstępna natura owcy.
To niedopowiedzenie zdaje się mieć swoją kontynuację w „Dance Dance Dance” Harukiego Murakamiego. Mistyczna kryminał, który niszczy naszą rzeczywistość, świat równoległy i taniec jako sens. Tańcz do granic możliwości, na granicy ekstazy, ze łzami w oczach. Cały świat jest parkietem tanecznym, wszyscy tańczymy... Zatrzymany – śmierć. Myślenie jest zabronione. Metafora robi wrażenie.
Ikoniczne powieści
Powieść „Norwegian Wood” Harukiego Murakamiego uznawana jest przez krytyków i czytelników za najbliższą rzeczywistości. To właśnie ta książka, nakręcona w 2010 roku, zapewniła autorowi dobrobyt finansowy. Dziwność miłości buntownika Tooru Watanabe do dwóch tak różnych kobiet i poligamiczna rewolucja seksualna. Walka ducha i ciała.
„Kronika ptaka nakręcacza” Harukiego Murakamiego porównywana jest do „Wojny i pokoju” Lwa Tołstoja nie tylko liczbą tomów powieści, ale także szczegółowym, niczym pod mikroskopem, badaniem samowiedzy i samodoskonalenie człowieka. Niespieszna narracja na początku, rozwój zjawisk mistycznych w miarę czytania „Kroniki ptaka nakręcacza” Harukiego Murakamiego, przesiąknięta jest uniwersalnymi ludzkimi wartościami dobra i zła, wiedzy o samym sobie. Sens życia z małymi przebłyskami miłości, pokoju i prawdy.
Nie sposób pominąć dzieł „Kafka na plaży” i „Tysiąc osiemdziesiąt cztery”, które cieszą się ogromnym powodzeniem wśród czytelników. Kiedy pod koniec wiosny 2009 roku na półki sklepowe trafił pierwszy i drugi tom powieści „Tysiąc osiemdziesiąt cztery”, fani autora w Japonii wyprzedali nakład w ciągu jednego dnia. Trzeci tom ukazał się rok później, a wydanie milionowe zniknęło z półek w półtora tygodnia.
Większy sukces zapowiada się najnowsza dwutomowa książka Harukiego Murakamiego „Zabójstwo dowódcy rycerza”, która ukaże się w 2017 roku. Przewidywany nakład wynosi milion egzemplarzy, z możliwością dodruku w razie potrzeby. Fabuła powieści jest owiana tajemnicą, ale autor twierdzi, że stworzył spójną historię, obejmującą perspektywy różnych ludzi.
Jazz w książkach Murakamiego
Na szczególną uwagę zasługuje książka „Jazz Portraits” Harukiego Murakamiego. Od najmłodszych lat zagorzałym fanem jazzu. Może poszczycić się kolekcją liczącą 400 000 płyt winylowych, którą zaczął kolekcjonować w wieku 15 lat po wzięciu udziału w koncercie na żywo Arta Blakeya i Jazz Messengers. Naturalnym jest, że przygotował dla czytelników prezent w postaci opisów 55 jazzmanów XX wieku, poczynając od Cheta Bakera, a kończąc na Gilu Evansie. Po przeczytaniu lub wysłuchaniu zbioru każdy będzie chciał usłyszeć muzykę tych, których tak obrazowo opisał Haruki Murakami.
Znaczące jest to, że sam Murakami nie raz w wywiadzie mówił, że gdyby nie jazz w jego życiu, być może nic by nie napisał…
Wierny człowiek rodzinny
Jeszcze na uniwersytecie Haruki Murakami poznał swoją przyszłą żonę Yoko. Razem brali udział w wiecach antywojennych, sprzeciwiając się wojnie w Wietnamie. Oboje prowadzili bar jazzowy Peter Cat, podróżowali po Europie i mieszkali w Ameryce. W życiu rodzinnym Haruki jest prawdziwym Japończykiem. Prawie nie widać zdjęć Yoko, ale ona zawsze jest obok męża i pozostaje jego pierwszym czytelnikiem. W 2002 roku para założyła klub podróżniczy Tokyo Dried Cuttlefish i wraz z ludźmi o podobnych poglądach odwiedzają te zakątki świata, w których Japończycy jeszcze nie byli. Yoko interesuje się fotografią, a następnie ilustruje relacje rodzinne w kolorowych magazynach.
Zamiast posłowia
Najlepsza książka Harukiego Murakamiego najwyraźniej nie została jeszcze napisana. W wywiadzie Haruka nazywa Fiodora Dostojewskiego swoim idolem. Sześćdziesięcioośmioletni japoński autor bestsellerów powiedział w związku z tym: „Z biegiem lat stał się bardziej produktywny i napisał Braci Karamazow, gdy był już stary. Chciałbym zrobić to samo.”
Najlepsza książka Harukiego Murakamiego jest ustalana indywidualnie przez każdego czytelnika. Jest prawdziwym klasykiem, a każda jego twórczość jest na swój sposób wyjątkowa. Miłośnicy mistycyzmu pokochają powieść „Polowanie na owce”, w której paranormalna istota „owca”, opętana ludźmi, niszczy ich osobowości. W recenzjach czytelników amerykańskiego wydania Haruki był nazywany po prostu „twórcą mitów tysiąclecia”.
Miłośnikom fantasy pokocha „Kraina czarów bez hamulców…”, w której czytelnik poznaje miasto więźniów i bohatera o niezwykłych zdolnościach. Rebelianci i ludzie, którzy wolą „iść pod prąd”, wybiorą tę powieść. Ta ostatnia powieść zaznaczyła sławę autora w Japonii i osobisty status finansowy. Przecież nakład publikacji wyniósł 2 miliony egzemplarzy! Recenzje czytelników uznają tę książkę za najbardziej realistyczną spośród wszystkich dzieł jego autorstwa.
Wersje ocen: amerykańska i rosyjska
Najlepszą książką Harukiego Murakamiego według „New York Timesa” jest powieść fantasy „Kafka na plaży”, która opowiada o przygodach i przeżyciach emocjonalnych 15-letniego chłopca Tamury, który opuścił dom. Czytelnicy określają znaczenie tej książki jako sagi o samotności. Duchowa samotność człowieka jest często naciągana. Tak więc Tamur pojawia się podobnie myśląca osoba - Vorona i w każdej kobiecie podświadomie szuka zmarłej matki lub podobnie myślącej siostry (której nie miał). Tak naprawdę, jak zauważają ci, którzy czytali powieść, to odczucie jest subiektywne. W rzeczywistości samotny człowiek powinien zwracać większą uwagę na bystrych ludzi, których spotyka w życiu.
Według rosyjskich wydawnictw palma w dziele Murakamiego należy do bestsellerowej trzytomowej powieści „Tysiąc osiemdziesiąt cztery”. Ta praca odzwierciedla wiele problemów społecznych Harukiego Murakamiego – to ona przyniosła największe dochody!” – powiedzą księgarze i na swój sposób też będą mieli rację.
Zagorzali koneserzy jego twórczości, jak to jest u nich w zwyczaju, wolą najnowszą, cieszącą się dużym uznaniem powieść autora „Bezbarwny Tsukuru Tazaki i lata jego wędrówek”, opowiadającą o ponownej ocenie jego osobowości przez 36-letniego inżyniera wkraczającego w wiek średni kryzys. Dołączy do nich także kategoria wiekowa czytelników, którzy przekonują, że najlepszą książką Harukiego Murakamiego jest właśnie ta powieść.
Najlepsza książka na podstawie recenzji internetowych
Znajdą się też czytelnicy, którzy od wszystkich dzieł autora woleliby powieść „Kronika ptaka nakręcacza”, opowiadającą o poszukiwaniu własnego „ja” przez byłego urzędnika kancelarii prawnej Toru Okadę i przywracaniu przez niego własnego, zniszczonego świata .
Ludzi do książki przyciąga zdolność głównego bohatera do „wyjścia poza”, spojrzenia na swoją egzystencję z innej perspektywy.
Warto zauważyć, że prawie wszystkich czytelników jego powieści wyróżnia lekkość i obrazowość stylu autora. Od jego książek naprawdę trudno się oderwać.
Literaturoznawcy wiedzą, że Haruki Murakami pisał najlepsze książki bardzo dynamicznie. Recenzje czytelników są przychylne twórczości tego autora, napisanej wszędzie tam, gdzie mieszkał i pracował:
- w Kokubunji;
- mieszkając w Europie (Włochy, Grecja, Wielka Brytania);
- w Stanach Zjednoczonych (w New Jersey, a następnie w Kalifornii);
- powrocie do ojczyzny.
Początek twórczości Murakamiego. Ikoniczne książki
Miliony czytelników na całym świecie to oddani koneserzy jego twórczości. Choć są tacy, na których jego szczególna wschodnia logika nie robi wrażenia. Haruki Murakami stał się pisarzem w zupełnie wyjątkowy sposób. Stało się to pod wpływem kaprysu. On, trzydziestolatek, który interesuje się jazzem i maratonami, grając w baseball, nagle poczuł powołanie – do pisania prozy. Poczułem potrzebę tworzenia jasnego i motywującego. To właśnie skłoniło go do napisania. Pierwsze dzieło Japończyka, powieść „Posłuchaj pieśni wiatru”, zostało opublikowane i nagrodzone nagrodą literacką. Następnie ukazała się powieść „Pinball 1973”. Jednak sam Murakami ocenia te dwa dzieła jako „próbę pisania”. Sam autor uważa powieść „Polowanie na owce” za swój pierwszy twórczy sukces. Według czytelników autorowi udało się stworzyć atmosferę nieprzewidywalności w fabule powieści.
Już sam tytuł książki w kontekście morfologii Japonii zawiera akcent nietypowy: rzeczowniki w Krainie Kwitnącej Wiśni niezwykle rzadko występują w liczbie mnogiej. To, że użyte zostało słowo „owca”, a nie „owca”, dla Japończyków oznacza już niepewność, nieznane konsekwencje.
W Ameryce, gdzie został zaproszony do Amerykańskiego Centrum Studiów nad Zagranicznymi Kulturami i Literaturami, pisarz poczuł potrzebę pisania o Japonii. Rzeczywiście los twórców jest paradoksalny. Będąc w Japonii z uwagą śledził kulturę Zachodu, a po wyjeździe na Zachód zaczął pisać o swojej ojczyźnie.
Po drugiej stronie Atlantyku nastąpiło jego przejście do jakościowo nowego etapu twórczości. Podstawą tego była nowa wizja pisarza dotycząca rodzimych japońskich realiów – oczami mieszkańca Zachodu. Chociaż z drugiej strony pisarz czuł się komfortowo w USA. Dużo pracował na polu uniwersyteckim, zostając profesorem nadzwyczajnym na Uniwersytecie Princeton. Jego prace publikowane są w milionach egzemplarzy.
Najlepszy pisarz japoński powraca
Jednak rok po napisaniu Kroniki ptaka nakręcacza, w 1995 roku, pisarz nagle wrócił do Japonii. Oczywiście tak serce pisarza – wnuka buddyjskiego księdza i syna filologa – zareagowało na nieludzki atak sarinem przestępczej sekty „Aum Shinrikyo” oraz na trzęsienie ziemi, które praktycznie zniszczyło miasto jego Kobe z dzieciństwa (prefektura Hyogo).
Pisarz zdecydował się zamieszkać w Japonii i w 1996 roku osiadł w Tokio. Amerykańskie doświadczenie reklamy pozwoliło Harukiemu Murakamiemu zostać gospodarzem ostrych dziennikarskich programów telewizyjnych. Pisze swoje słynne „Subway” – zebrane wywiady z ponad 70 osobami, które ucierpiały z rąk fanatyków i morderców w metrze. Najwięcej było wówczas recenzji twórczości tego autora o charakterze dokumentalnym (zajmował się on prozą na ówczesny temat). Czytelnicy zauważyli, że dokumentalista Murakami jest równie wszechstronny i głęboki, jak powieściopisarz Murakami…
Praca w telewizji w latach 90. uczyniła go jedną z najpopularniejszych osób w swoim kraju. W 2001 roku stworzył niezwykle popularny w Japonii zbiór opowiadań Radio Murakami, pisanych w stylu szczerej i ciepłej rozmowy z czytelnikiem.
W jego ojczyźnie zachodnie (głównie amerykańskie) klasyki - dzieła Raymonda Carvera, Francisa Fitzgeralda, Johna Irvinga - są tłumaczone na język japoński przez Harukiego Murakamiego. Recenzje książek, które zajmują czołowe miejsca w międzynarodowych rankingach literatury klasycznej, napisane przez Murakamiego, stają się przewodnikiem po świecie książek dla milionów Japończyków. Na przykład nakład „Buszującego w zbożu” w jego tłumaczeniu wyprzedał się w Japonii nie gorzej niż jakikolwiek bestseller.
Literatura popularyzatorska klasyki niezmiennie znajduje się w centrum uwagi japońskiego czytelnika. Pisze się do niego wiele listów, a on, zmuszony do zatrudnienia sekretarza, który je sortuje, odpowiada na nie, kiedy tylko jest to możliwe.
Zamiast wniosków. Murakami rozwija postmodernizm
Jednak na początku XXI wieku, pracując głównie w gatunku dokumentalnym, klasyk wcale nie odchodził od prozy artystycznej, od stylu postmodernistycznego. Właśnie zrobiłem sobie przerwę. Czekali koneserzy jego twórczości... I nie mylili się. Murakami jako twórca powieści nieustannie się zmienia i koncepcyjnie. Wydaje się, że jego potencjał twórczy wzbogaca się wraz z wiekiem, niczym dobre wino.
Od 2008 roku pracuje nad przełomową powieścią o naszym półwirtualnym świecie. Idea „wchłonięcia całego chaosu” naszego życia i pokazania, jak się on rozwija, zawarta jest w trylogii „Tysiąc sto osiemdziesiąt cztery”. Jak zawsze Haruki Murakami przekonuje swoją próbą zrozumienia praw efemerycznej rzeczywistości. Recenzje twórczości pisarza nigdy nie były tak entuzjastyczne. Pierwsze wydanie pierwszej części trylogii wyprzedało się w zaledwie 9 godzin! Temat poszukiwania wskazówek psychologicznych okazał się pożądany w kosmopolitycznym świecie o rozmytych wartościach moralnych, społecznych i duchowych.
A w 2013 roku czytelnicy ponownie kupili wydanie, ale kolejnej powieści – „Bezbarwny Tsukuru Tazaki i lata jego wędrówek”.
Jaki jest jego sekret twórczy? Kiedy dziennikarze po raz kolejny zadają mu takie pytanie, Haruki Murakami po raz kolejny z uśmiechem odpowiada: „No jasne, że w jazzie!” (powszechnie wiadomo, że kocha i słucha tej muzyki cały czas). A potem mistrz po chwili dodaje: „Gdyby nie on, pewnie nic bym nie napisał…”