Өткен ғасырдың ортасындағы стильге деген үздіксіз сүйіспеншілік өте табиғи: айқын сызықтар, ерекше функционалдылық, терең түстер және әртүрлі материалдардың жаңа қоспасы уақыт пен қатаң ережелерден бос стиль. Қарапайым, эстетикалық, өте ыңғайлы - орта ғасырдағы модерн біздің жылдамдығымызбен және басқаларға ұқсамайтын көпқабатты үйлерде тұруымызбен заманауи өмір салтына сәйкес келеді.
Орта ғасырдағы модерннің пайда болуы мен дамуы
Баухаус стилінде жасалған интерьер дизайны
Стиль тарихы 20-шы ғасырдың 40-жылдарында басталады, неміс Баухаус мектебінің өкілдері Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде Америкаға қоныс аударып, функционалдық дизайнға артықшылық беріп, классикалық стильдердің қажетсіз сән-салтанатын жоққа шығарды.
Соғыс және соғыстан кейінгі қайта құру экономика мен технологияда үлкен өзгерістерге әкелді. Осы уақытта штаттарда қалалар өсіп, едені ашық, үлкен терезелері мен табиғи жарығы бар жаңа, тез салынған үйлер үшін заманауи жиһазға деген қажеттілікті арттырды. Технологиялық жетістіктер жаңа текстураларды, түстер мен пішіндерді алуға мүмкіндік беретін жаңа материалдардың дамуына әкелді.
Мысалы, 1950 жылдардағы сәулетші Джозеф Эйхлердің стилін ұстанатын үйлердің біріне қараңыз. Шағын кеңістікті оңтайлы пайдалану, табиғатпен терең байланыс, жайлы, жайлы аула.
Орта ғасырдағы заманауи өкілдері келесі ережелерді ұстанды:
Функционалдық бірінші орында, дизайн соңынан келеді және функцияға бейімделеді
Соғыстан кейінгі экономика орташа американдық отбасындағы тұтыну фокусын өзгертті. Жиһаздың көпшілігін бүктеп, жайып, түрлендіріп, ауыстырып, бір ғана принципті ұстануға тура келді - ыңғайлы болу.
Қарапайым геометриялық пішіндердің таза, тегіс сызықтары
Таза және заманауи бөлмелер қарапайым сызықтар мен тегіс беттерден тұрады. Стиль үшін геометриялық минимализм маңызды, оның әрбір бөлшектері белгілі бір функцияны орындайды және өз орнында. Үлкен және ауыр жиһаздар ұқыпты пропорциялары бар жеңіл және ауа кеңістігіне ауыстырылды.
Әртүрлі, кейде қарама-қарсы материалдарды пайдалану
Соғыстан кейінгі жаңа материалдардың, әсіресе пластик пен плексигластың өсуі дизайнерлерді тәжірибе жасауға шабыттандырды. Табиғи және жасанды материалдар бір бөлмеде немесе тіпті нысанда бір-бірімен еркін біріктірілді.
Орта ғасырдағы дизайнерлер ағаш, металл және шыны сияқты дәстүрлі материалдарды дәстүрлі емес - винил, фанер, плексигласс (плексигласс), пластик, шыны талшықтармен араластыруды жақсы көрді. Алғаш рет пластик қымбатырақ материалдарды (ағаш сияқты) имитациялау ретінде емес, өздігінен қолданылды.
Түстердің кең ауқымы
Орта ғасырдағы модерн - бұл оң түс схемасының арқасында иелерін жайлылықпен қоршайтын жылы және оптимистік стиль. Таңдау шексіз.
Жылы табиғи түстерді біріктіріңіз: зәйтүн жасылы және күйдірілген шөп, қыша мен асқабақ, қалампыр және көкнәр. Терең, сәнді реңктерді қолданыңыз: жарқыраған қызғылт, қанық сұр, көгілдір, графикалық қара. Дәстүрлі түстерді қосыңыз: бургундия, көк, изумруд жасыл. Пластикалық заттар мен тоқыма бұйымдарына арналған жарқын қант реңктері туралы ұмытпаңыз. Иә, және жалаңаш текстураларға кедергі жасамаңыз: ағаш, металл, мәрмәр, бетон, кірпіш.
Түрлі текстуралар
Текстуралар мен үлгілер минимализмге бейім кез келген заманауи стиль үшін өте маңызды. Жылы кілемдер, тас каминдер, жылтыр шыны үстел, керамикалық плиткалар, пластикалық орындық, былғары төсем, сабаннан жасалған осман және геометриялық тоқыма бөлменің қызығушылығын арттырады. Кескіндемеде, жастықта және аксессуарларда жарқын дерексіз үлгілер пайда болады.
Геометриялық жарықтандыру
Еденге арналған шамдар немесе геометриялық люстралар екі ережені ұстанады: дөңгелек, қисық контурлар немесе түзу, анық сызықтар. Әдетте, жарықтандыру элементтері металдан жасалған, бірақ кейде ағаш аяқтары кездеседі. Бірегей шамдар өз жұмысын орындап қана қоймай, бірегей өнер туындысы болып табылады.
Сіз жиһаздың жеке бөліктерін немесе жарықтандыруды басқа интерьер стильдерімен араластыра аласыз.
Бірегей жиһаз
Сол кездегі жиһаз түзу, таза сызықтармен, әртүрлі материалдардың үйлесімімен, тегіс қисық бұрыштарымен ерекшеленеді. Міндетті түрде жұқа аяқтарда. Минималистикалық дизайн бөліктері жиі ағаш негізді пайдаланады, бірақ шыны талшықты, пластикті және металды қамтуы мүмкін. Бұл жиһаз әмбебап және кез келген интерьер стиліне сәйкес келеді.
Қарастырылып отырған стильдегі ең таңғаларлық нәрсе - иконалық бөлшектер әмбебап, танымал, жаңа және көптеген жылдар өткеннен кейін де өзекті. Мысалы, стильдің ең танымал бөліктерін қараңыз: Eames креслосы және жұмыртқа креслосы.
Төраға Чарльз және Рэй Эймс
Арне Якобсеннің жұмыртқа креслосы
Орта ғасыр стилі соншалықты жақсы, ол көптеген жылдардан кейін де назар аударады. Заманауи дизайнерлер стиль элементтері мен нысандарын жиі қарызға алады және қайта түсіндіреді, оларды өмірмен қайта толықтырады. Жанды және балғын - ғасырдың ортасы өте заманауи көрінуі мүмкін немесе ретро көріністі жасауға көмектеседі. Осы сұлулық пен функционалдылықты, сондай-ақ эклектизмге бейімділікті қосыңыз - енді сізде көптеген жылдар бойы сәнді және жайлы декор бар.
Өткен ғасырдың ортасындағы коллекционерлер мен безендірушілердің тұрмыстық заттар мен өнер заттарына деген нәзік сезімдері бізге тағы бір ерекше стиль берді - ғасырдың ортасындағы модерн. Бұл қандай стиль, оның ерекшелігі мен шығу тегі қандай, дейді интерьер дизайнері Вера Корчагина.
- 1/1
Фотода:
Өткен ғасырдың 50-ші жылдарының соңы мен 60-жылдардың басындағы мәдени тектоникалық плиталардың түйіскен жеріндегі уақытты жобалау тарихын егжей-тегжейлі қайта құруға тырысайық. Екінші дүниежүзілік соғыс аяқталды, адамдар тұрақтылық туралы ойлана бастады, тұрмысын жақсартады. Энди Уорхолдың өнер деңгейіне көтерілген комикстері, рок-н-роллдан Голливудқа дейінгі поп-мәдениет және американдық ой еркіндігі қоғамда үстемдік етіп, өнерде де, интерьерде де із қалдырады және осы мәдениеттің ықпалындағы жетекші дизайнерлер мен сәулетшілер – олар тарихтағы жаңа культтік кезеңді жазу.
- 1/1
Фотода:
Жарықтыққа, өмірді растауға, эргономикаға және жайлылыққа деген табиғи ұмтылыс орта ғасырдағы винтаждық заманауи стильде өсірілді. Бірегей стильге арналған бұл атауды алғаш рет Кара Гринберг ұсынған.
Орта ғасыр стилінің әртүрлі мәдени қабаттардағы көріністерін қарастырайық.
- 1/1
Фотода:
Архитектура
Ашық кеңістік философиясы өткен ғасырдың ортасындағы жаңалық емес, бірақ экстерьердің бір бөлігін тұрғын үй интерьеріне біріктіру идеясы тек инновациялық ғана емес, сонымен бірге белгілі бір дәрежеде революциялық болды. Дәл осы кезеңде сәулет өнерінде панорамалық шыны және жылжымалы шыны қалқалар пайда болды, террассалар қонақ бөлмесінің кеңейтілуіне айналды. Бұл Фрэнк Ллойд Райт сияқты сол кездегі сәулетшілердің сүйікті әдісі болды және бүгінгі күнге дейін танымал.
Интерьер
Скандинавиялық минимализмнен және орташа отбасы үшін интерьер құру идеясынан шабыттанған дизайнерлер мен сәулетшілер сыртқы кеңістікті ішкі кеңістікпен үйлестіруге, оңтайлы өмір сүру жағдайларын жасауға тырысты...
- 1/1
Фотода:
Философиясында Art Nouveau ізбасары болып саналатын орта ғасыр стилі табиғи материалдарға, жоғары сапалы жиһазға және үлкен терезелер арқылы қол жеткізілетін жеткілікті жарыққа бағытталған. Стильдің негізі ретінде қарапайымдылық пен практикалықты атап өтуге болады. Стиль негізінен скандинавиялық интерьерге тән жеңіл қабырғалармен және шамадан тыс сәндіктің орнына жоғары сапалы орындаумен және геометриялық өрнектердің екпінімен сипатталатыны назар аударарлық.
Пішін
Объектілер үлгі ретінде органикалық пішіндерді ала отырып, бұрыштықты жоғалтып, жұмсақтыққа ие болды - бұл фанер сияқты жасанды түрде жасалған материалдардың арқасында мүмкін болды. Ал уақыттың барлық мазасыздығымен күнделікті өмір мәдениеті тұрғын үй мен жиһаз тұжырымдамасына әсер етті - американдық фильмдер, поп-музыка және жастардың арқасында. Мүмкін сол кездегі заттардың нәзіктігі бізді осы уақытта және бүгінгі күнге дейін баурап алады.
- 1/1
Фотода:
Фотода:
Жарық
Орта ғасыр стилінде шамдар ерекше рөл атқарады. Люстралар, қабырға немесе еден - бұл іс жүзінде өнер нысаны, олардың пішіні ғарыш кеңістігін жыртатын ұшақтарды еске түсіреді, өте футуристік көрінеді. Лак немесе жезден жасалған олар интерьердің қалған бөлігін үйлесімді түрде толықтырады.
Акценттер
Және, әрине, интерьердегі басым стиль - жиһаз. Бұл жиһазға баса назар аудару жергілікті ақ қабырғаларды түсіндіреді, өйткені жеңіл қабырға фонында жиһазға көбірек көңіл бөлінеді. Орта ғасыр стилі іс жүзінде ұсақ бөлшектерден айырылады, жарқын екпіндердің ең аз санын таңдайды және функционалдық практикалық табиғи материалдардың сұлулығының үйлесімді бірлігін таңдайды.
- 1/1
Фотода:
Сонымен, қорытындылайық:
Өткен ғасырдың ортасынан бастап коллекционерлер мен безендірушілердің өнер және тұрмыстық заттарға деген нәзік сезімдері бізге тағы бір ерекше стиль берді - ғасырдың ортасындағы модерн.
Оның негізгі құрамдас бөліктері мен таптырмас атрибуттары - американдық жарықтығымен, жеңілдігімен және сызықтардың ерекше тазалығымен және ең жоғары жұмыс сапасымен пішіндердің мәнерлілігінен айырмашылығы, скандинавиялық қарапайымдылық.
Шамдар - тән өнердің тәуелсіз объектілері ретінде - және ашық кеңістік. Тіпті жиһаз, соғыстан кейінгі экономиканың гүлденген кезінің аллегориясы ретінде, барлық мағынада «аяққа қайтады». Орындықтардың, креслолардың, витриналардың және жәшіктердің ұзын аяқтары жезден және мыстан жасалған, талғампаз екпін жасайды және сол кездегі ең танымал дизайнерлер - Арне Якобсен, Эеро Сааринен және Эамес жұптары Eames & Ray Eames) және басқалары - бүгінгі күнге дейін әлемдік дизайнның ең танымал және көшірілген белгішелері.
Орта ғасырлық стиль философиясындағы пішіннің тазалығы, сезімталдығы және мәнерлілігі оны соншалықты өміршең етті, сондықтан ол бүкіл әлемдегі декораторлардың эмоцияларын қоздырады, интерьердегі ең маңызды трендке айналды. бүгінгі дизайн.
ФБ-ға пікір жазу ВК-ға пікір жазу
Эклектизм мен арт-деко нұсқаларының барлық түрлерін айналып өтіп, заманауи дизайн өткен ғасырдың ортасындағы стильге ауыса отырып, тарихтың спиральын босатуды жалғастырды. Әлемдік дизайнның алдыңғы қатарында жұқа аяқтары бар дивандар мен консольдер, ирониялық басып шығарылған тұсқағаздар және ағаш қолтықтары бар жұмсақ жиһаздар ұмытылғандай болды. Мұны әлемдік дизайн көрмелерінен де, жетекші интерьер дизайнерлерінің жобаларынан да оңай байқауға болады. Орта ғасыр танымал болғаны сонша, ол интерьер мен жиһаз дизайнына тарай бастады, бүкіл әлем бойынша директорлар мен сән дизайнерлерін шабыттандырады. Және бұл кездейсоқ емес: қазір, экономикалық дағдарыс дәуірінде адамдарға жайлылық, жайлылық және қауіпсіздік сияқты сән-салтанат емес, соғыстан кейінгі жылдардағыдай қажет.
Нью-Йорктегі сәулетші Ли Минделдің жобасы.Ғасырдың ортасы терминінің өзін 1983 жылы американдық журналист Кара Гринберг өзінің «Орта ғасыр заманауи: 1950 жылдардағы жиһаз» кітабында қолданысқа енгізген. Орта ғасырлық стильдің жоқтығына қарамастан, орта ғасырлық модернизм термині 1940-1960 жылдар аралығындағы дизайнерлер мен сәулетшілердің жұмысын біріктірді. Сол кездегі шеберлерді жалпы гуманистік философия және орта таптың өмірін жеңілдетуге және жақсартуға деген ұмтылыс байланыстырды. Шын мәнінде, орта ғасыр әлеуметтік сұранысқа жауап беретін және әлемдік дизайн барысында жаһандық өзгерістер жағдайында қалыптасқан алғашқы стиль болды.
1. Түсқағаздар Vertigo, BoråsTapeter, O-Design студиясы. 2. Түсқағаздар Interlock, Bradbury & Bradbury.1950-1960 жылдардағы жетілген модернизм адамның нақты қажеттіліктері мен түсініктеріне баса назар аудара бастады және 1920-1930 жылдардағы модернизмнен мүлдем өзгеше болды, ол идеяны бірінші орынға қойды - ол функционализм немесе конструктивизм. Жарқын скандинавиялықтардың жұмысындағы ұлттық және халықаралық біріктіру «адамның бет-бейнесі бар» деп аталатын модернизмнің қалыптасуына әкелді, оның басты мақсаты адам өміріне қолайлы және қолайлы жағдайлар болды.
1956 жылы сәулетші Уиллис Миллс жобалаған үй.Ортақ идеялар біріктіргенімен, орта ғасыр сәулет, интерьер және бұйым дизайнында басқаша көрінді. Бұл Альвар Аальто, Ээро Сааринен, Арне Якобсен және басқалар сияқты әмбебап авторлардың жұмысына қарамастан, 20 ғасырдың ортасы бұл кәсіптердің бір-бірінен оқшаулануының маңызды кезеңіне айналды.
House & Garden журналының мұқабасы, 1951 ж.Сәулет өнеріндегі орта ғасыр
Өткен ғасырдың ортасында сәулет өнерінің ең маңызды орталықтарының бірі Оңтүстік Калифорния болды, онда Ричард Нейтра мен Грета Гроссман сияқты Ескі әлемнің көптеген көрнекті сәулетшілері мен дизайнерлері қоныс аударды. Дәл осы жерде американдық Arts & Architecture журналының және оның баспагері Джон Энтензаның қамқорлығымен орта ғасырдағы модернисттердің кәсіби қауымдастығы құрылды. Entenza қолжетімді және оңай іске асырылатын баспананың жаңа тұжырымдамасын ұсынды. Оны Чарльз мен Рэй Имес, Ээро Сааринен және басқа да көптеген жетекші сәулетшілер қолдады. Олардың зерттеу нәтижелерінің бірі кейсті зерттеу үйінің бағдарламасы болды - 1945–1966 жылдары негізінен сәулетшілердің өз қаражаты есебінен жүзеге асырылған жеке тұрғын үйлерді салу бағдарламасы. Салынған үйлер Лос-Анджелес пен Оңтүстік Калифорнияның орта таптағы тұрғындары үшін стандартты тұрғын үй құрылыстарына негіз бола алатын үлгілі мысалдар ретінде ұсынылды.
Зефир диван, Джордж Нельсон әзірлеген, 1956 ж.Құрылыс материалдары ретінде Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде дамыған өнеркәсіптік жаңалықтар пайдаланылды. Металл жақтау мен панорамалық әйнек ішкі және сыртқы арасындағы шекараларды толығымен жойды. Жылжымалы бөлімдердің арқасында террассалар қонақ бөлмелердің логикалық жалғасы болды, ал өздері жеке учаскеге органикалық түрде ашылады. Ашық жоспарлар, бокс бөлмелерінің жабық жүйелерін бұза отырып, адамдарда ашықтықты нығайтуға арналған. Түрлердің сипаттамалары сайтты таңдау кезінде өте маңызды параметр болды; кейде өте ыңғайлы емес конфигурацияны сәулетші оңтүстік жағалаудағы күннің батуы мен шығуын жақтау сияқты түзетуге тура келді.
Осындай «қаңқалық» архитектураның ең жақсы үлгілерінің бірі Пьер Кенигтің №22 Case Study House жобасы болды. Жүк көтеретін 30 сантиметрлік арқалықтар мен 10 сантиметрлік шаршы бағандардың, сондай-ақ сәтті орналасудың арқасында қонақ бөлмесінен ғана емес, сонымен қатар шебер жатын бөлмеден де ашылатын толық 270 градустық панорама сақталды.
1950 жылы Джордж Нельсон жасаған кокос креслосы қазір Витра дизайн мұражайындағы көрменің бір бөлігі болып табылады.Интерьер дизайнындағы орта ғасыр
Жаһандық өзгерістер 1950 жылдары интерьер дизайнында болды. Өнімнің өзіндік құнын төмендетудің жалпы саясаты ағаш пен түсті металдардың қымбат түрлерін ығыстырып, интерьерлердің түсті және текстуралық картасын айтарлықтай өзгертті. Функционалды емес декор минимумға дейін төмендетілді, ал интерьер заттары өздерінің сәндік қасиеттерін айтарлықтай арттырып, интерьердегі басты нүктелерге айналды.
Дизайнерлер ашық жоспарлау тұжырымдамасына келді және тіпті қалалық пәтердің интерьерінде қажетсіз бөлімдерден бас тартып, жаңа аймақтарға бөлу әдістерін жасай бастады. Қабырғаларды бояу үшін бірдей мақсатпен - бөлменің шекарасын кеңейту үшін ақ және ашық түсті реңктер таңдалды.
Oculus креслосы, Ханс Вегнер әзірлеген, 1960 ж.Орнату оңай және бағасы төмен, бірақ сонымен бірге жоғары сәндік қасиеттері бар қағаз тұсқағаздарға көбірек көңіл бөлінді. Ғасырдың ортасындағы интерьерді екпін тұсқағазсыз елестету қиын, оған қарсы авангардтық пластикалық шамдар мен иілген фанера жиһаздары одан да әсерлі көрінді. Дизайнерлер мен суретшілер тұсқағаздарға арналған дизайнды жасай бастады, олардың барлық коллекцияларын шығарды. Сол кездегі баспалар өте жарқын және қарама-қайшы: олар геометриялық өрнектер, өсімдік мотивтері немесе поп-арттың әсерінен жасалған ирониялық стилизациялар. Дәл осындай мотивтер кілем дизайны мен ішкі мата үлгілерінде.
Лос-Анджелестегі үй - сәулетші Пьер Кениг жобалаған. Кезінде Юлиус Шульманның бұл фотосы американдық арманның символына айналды.Өсімдік мотивтері бар тұсқағаздар мен маталардан басқа, интерьерлер көбінесе үлкен жабық өсімдіктерге баса назар аударады. Қалалық пәтерлердегі пальмалар мен құбыжықтар, фикустар мен кактустар орта ғасырдағы дизайнерлер интерьерді елестете алмайтын табиғи құрамдас болды.
Жарықтандыру сценарийлеріне ерекше назар аударылды. Стандартты люстраларға балама әртүрлі комбинациялар интерьерді толығымен өзгерте алатын төбеге, қабырғаға және еденге арналған жаңа шамдар болды. Жарық шағылыстырғыштар мен диффузорлардың күрделі жүйелері шамдарды орта ғасырдың интерьеріне тән футуристік дерексіз мүсіндерге айналдырды.
Жәшік, дат дизайны, 1960 ж.Жиһаз және объект дизайнындағы орта ғасыр
Бірақ жиһаз дизайнындағыдай прогресс еш жерде сезілмеді. Өнеркәсіптің орасан зор өсуі және жаңа материалдар мен технологиялардың пайда болуы дизайнерлер үшін мүлдем жаңа мүмкіндіктер ашты және жаңа міндеттер қойды. Мұның бәрі жиһаздың және интерьер заттарының пішініне әсер етпеуі мүмкін емес. Негізінен жаңа нәрселер пайда болды: олардың формасы классикалық стереотиптермен емес, ең алдымен қызметі мен материалымен анықталды. Адамның жайлылығы мен ыңғайлылығы бірінші орынға қойылды. Ерте модернизмнің қатаң түзу сызықты формалары органикалыққа жақын жұмсақ және қисық көлемдермен ауыстырылды. Сол кездегі заттардың көпшілігі белгілі бір жеңілдігімен және әсемдігімен сипатталады. Скандинавиялық қарапайымдылық пен органикалық сәнге енді.
20-ғасырдағы нысанды жобалаудың ең маңызды жұмыстарының көпшілігі ғасырдың ортасында жасалды.
Рио-де-Жанейродағы 1960-шы жылдар стиліндегі интерьер, сәулетші Лоран Крузандо.Дегенмен, олар ешқашан белгілі бір уақытпен немесе стильмен байланысты емес, бүгінгі күнге дейін заманауи болып қала берді. Сондықтан Арне Якобсеннің, Джио Понтидің, Ээро Саариненнің, Чарльз мен Рэй Эймстің, Джордж Нельсонның, Ганс Вегнердің және басқалардың мәңгілік шедеврлері әлі күнге дейін шығарылып, мүлде басқа интерьерге сәтті біріктірілген.
Джордж Нельсон, Витра жасаған көпбұрышты сағат.20-ғасырдың ортасындағы стильдің бірегейлігі сол жылдардағы авторлардың көбінесе шығармалар жасап қана қоймай, сонымен қатар оларды жасау технологияларын жасағандығында. Прототиптерді жасау өнер әрекетіне жақын болды. Осылайша, Арне Якобсен мүсінші сияқты гаражында балшықтан Жұмыртқа креслосының прототипін мүсіндеді, Гарри Бертоя нүктелік дәнекерлеуді тәжірибе жасады, ал жапон шамдарынан шабыттанған Исаму Ногучи күріш қағазынан шамдарын жасады. Осы ізденістер мен тәжірибелердің жемісі бірегей дизайн нысандарына ғана емес, сонымен қатар бүкіл заманауи жиһаз өнеркәсібіне айналды.
Dimore Studio көрме залының интерьерінің фрагменті.Орта ғасырлық және коллекциялық дизайн
Дизайндың шығармашылық құрамдас бөлігі - 20 ғасырдың ортасындағы түпнұсқа туындыларды бүкіл әлемдегі коллекционерлер үшін соншалықты тартымды ететін нәрсе. Көптеген жауһар туындылар автордың болмысынан ажырамайды. Дәл осы сипаттама, әдетте, жинау үшін белгілі бір затты таңдауда шешуші болып табылады. Автордың прототиптері, бір реттік заттар немесе белгілі бір интерьер үшін жасалған бұйымдардың шағын сериялары ерекше құндылық болып табылады. Мұндай нысандар өнер туындыларымен қатар жетекші галереялар топтамаларының інжу-маржанына айналады және Кристи мен Сотбис сияқты ең маңызды аукцион үйлерімен аукционға қойылады.
Еден шамы Акари, дизайн Исаму Ногучи, Витра.Өткен ғасырдың ортасындағы авторлық шығармалар заманауи интерьердегі басты нүкте бола алады. Бірақ жобада танымал шедеврді емес, аз танымал дат немесе фин дизайнерінің сирек туындысын пайдалану әлдеқайда қызықты.
Нессо үстел шамы, Джанкарло Маттиоли жасаған, Артемид, 1967 ж.Сонымен қатар, дизайнерлік жиһаз сол кезде шығарылғанның аз ғана бөлігі болды - негізгі екпін жаппай өндіріске аударылды. Әйгілі дизайнерлердің идеялары біртұтас, жеңілдетілген және зауыттық процеске бейімделген, көбінесе өзінің тән және қайталанбас сыртқы түрін жоғалтқанымен, сол уақыттың стиліне сәйкес келуін жалғастырды. Ең бастысы, өндірістің қарапайымдылығы және соның нәтижесінде орта тап үшін қолжетімділік болды. Авторы жоқ және мыңдаған тиражбен шығарылатын мұндай фондық нысандар заманауи интерьер үшін қарапайым бола алмайды және қымбат. Оның үстіне, сол кездегі барлық бұйымдар жоғары сапалы құрастыру мен пайдаланылған материалдармен мақтана алмады. Орта ғасырдағы модернизм халықаралық стиль болды және оның эстетикасы жиһаз өнеркәсібінің даму деңгейіне қарамастан барлық елдерде пайда болды.
Дизайнерлер (солдан оңға қарай): Джордж Нельсон, Эдвард Уормли, Ээро Сааринен, Гарри Бертоя, Чарльз Эймс, Йенс Рисом. Playboy журналы үшін түсірілім, 1961 ж.КСРО-да ғасырдың ортасы
Ресми түрде сол жылдардағы кеңестік жиһаздар да ғасырдың ортасына жатады. Бірақ оның сирек кездесетін үлгілері екінші өмірге лайық, әрине, егер олармен байланысты маңызды отбасылық тарих болмаса. Өткен ғасырдың ортасында КСРО-да шығарылған жиһаз дизайнының өзіндік ерекшелігі елеулі күмән тудырады. Идеологиялар қаншалықты дұшпандық болса да, халық тұтынатын тауарларды өндірудегі технологиялық артта қалушылық жағдайында сол жылдардағы көптеген жиһаздар мен тұрмыстық техникалар батыстық аналогтарды көшіру немесе өңдеу арқылы жасалды. 1959 жылы Хрущевтің тұсында Сокольники саябағында өткен, заманауи жиһаздармен және тұрмыстық техникамен толтырылған тұрғын үйдің макетін ұсынылған американдық көрме үлкен әсер етті. Сонымен қатар, көрме павильондарының дизайнына қатысқан Ээро Сааринен мен Эамс жұптарының жиһаздары қойылды.
Сокольникидегі кеңестік өнеркәсіп көрмесі, кеңестік дизайнер Юрий Случевскийдің жиһазы, 1959 ж.1962 жылы Бүкілодақтық техникалық эстетика ғылыми-зерттеу институты (ВНИИТЭ) ашылды, оның міндеті халық тұтынатын тауарлардың түпнұсқалық конструкцияларын әзірлеу болды. Бірақ, әдетте, ең қызықты жобалар қағазда немесе прототип түрінде қалды, ал қарапайым, арзан және кеңестік өндірістің мүмкіндіктеріне сәйкес келетін нәрселер өндіріске кірді. Сондықтан кеңестік дизайнға келсек, сол кездегі идеялар мен жобалар шығарылған заттардан әлдеқайда маңызды.
Фарнсворт үйі, сәулетші Людвиг Миес ван дер Роэ, 1951 ж. Жоғарыда ғасыр ортасындағы заманауи стильдегі тұсқағаз, жаңғақ тұсқағазы.Заманауи дизайндағы орта ғасыр
Белгілі заттарды қайта шығарудан және тұсқағаздар мен маталардың тарихи үлгілерін қалпына келтіруден басқа, бүгінде Minotti, Arflex, Baxter және басқалар сияқты көптеген брендтер ғасырдың ортасындағы стильде мүлдем жаңа элементтерді шығаруда. Бұрын олардың аналогтары болмаса да, заманауи жоғары сапалы материалдардан жасалған бұйымдар винтажды заттарға тамаша балама бола алады, олар ғасырдың ортасындағы интерьерге оңай сәйкес келеді.
Ханзада креслосы, құрастырған Родольфо Дордони, Минотти, 2012 ж.Көптеген заманауи дизайнерлер де сол кездегі эстетикадан шабыттанды, мысалы, Димор студиясынан Эмилиано Салчи мен Бритт Моран, олар стильмен жаңа әдіспен жұмыс істейді, оны богемиялық және құрметті етеді. Ал бүгінгі таңда 1950 жылдардағы эстетиканы жеткізетін заманауи интерьерді жасауға болады. Өйткені, интерьер стилі тіпті заттармен емес, дизайнер оларды бір-бірімен қалай біріктіретінімен анықталады.
Париждегі пәтер, дизайнер Саша Айоттың жобасы.Орта ғасырдағы модерн - ХХ ғасырдың ортасындағы стиль, ол өзінен бұрынғылардан ең жақсысын алып, жаңа дизайн тенденцияларын тудырды. Толығырақ сөйлесейік.
Кішкене тарих
Орта ғасырдағы заманауи стиль Еуропада екінші дүниежүзілік соғыс аяқталғаннан кейін ХХ ғасырдың ортасында пайда болды. Оған конструктивизм, баугауз, американдық және скандинавтық стильдер әсер етті. Орта ғасыр стиліндегі интерьер - бұл модернизмнің заманауи түсіндірмесі, тек демократиялық және жайлы. Стиль атауын сексенінші жылдары американдық журналист Кара Гринберг ойлап тапты және оны «Орта ғасырдағы заманауи: 1950 жылдардағы жиһаз» кітабында сипаттады. Чарльз және Рэй Эймс, Эро Сааринен, Арне Джейкобсон және Джаспер Моррисон сияқты дизайнерлер стиль белгішелері болып саналады.
Негізгі принциптер
Қарапайымдылық пен минимализм
Дизайнерлер негізінен скандинавиялық стильден шабыт алды, мұнда артық ештеңеге орын жоқ. Интерьерді өмірге ыңғайлы ету үшін оны пайдаланбай шаң жинайтын көптеген жиһаздармен, декорациялар мен әшекейлермен толтырудың қажеті жоқ. Сапасына сенген дұрыс.
Табиғатқа жақын
Ол табиғи материалдар (ағаш, бояу, металл, әйнек) басым болатын безендіруде ғана емес, сонымен қатар орналасуында да ашылады. Орта ғасыр стилі ауа мен жарық көп болатын ашық студиялық макеттерге ұмтылады.
Геометриялық баспалар
Негізгі реңктер - қыша, қара өрік, дыбыссыз очер. Бірақ екпін өте батыл: дизайнерлер геометриялық үлгілері бар тұсқағаздар мен тоқыма бұйымдарын белсенді пайдаланады - шеңберлер, тамшылар, жолақтар.
Қолайлы материалдар
Дизайнерлік тұсқағаз түріндегі боялған қабырғалар мен екпін басымдық болып табылады. Ауылдық үйде сіз қабырғаны бағалы ағашпен қаптауға немесе таспен қаптауға болады. Декорация жиһаз және декор үшін фон болуы керек. Дәстүрлі түрде еденге паркет немесе қатты тақталар төселеді, бірақ орта ғасырдағы заманауи стильді бюджеттік ламинаттың көмегімен жасауға болады. Көп деңгейлі гипсокартон ағындарынан бас тартыңыз: тегіс сыланған бет - тамаша нұсқа. Айтпақшы, ақ биік іргелер мен есіктегі кең әрлеу де артық болмайды.
Қандай жиһаз таңдау керек
Орта ғасырдағы интерьерде жиһаз басты рөл атқарады. ХХ ғасырдың ортасында жиһаздың нағыз бумы болды: жасанды материалдардан жасалған заттар пайда болды - негізінен пластик. Дизайнерлер тегіс, жеңілдетілген пішіндерге сүйенді: осылайша Eames креслолары, Вернер Пантонның пластикалық Пантон креслосы және Эеро Саариненнің қызғалдақ үстелі пайда болды. Жиһаздың аңызға айналған бөліктерінен басқа, интерьерде қарапайым формалар үшін орын бар: шкафтар, шкафтар және сөрелер ағаштан жасалған және кең аралықта тұруы керек.
Декор мен тоқыма бұйымдары туралы не деуге болады?
Декор мен тоқыма бұйымдары - бұл орта ғасыр стиліндегі интерьерге түс қосатын нәрсе. Мұнда жарықтандыру функционалды ғана емес, сонымен қатар сәндік рөл атқарады. Бірнеше металл реңктері бар шамдар, артишок түріндегі люстра немесе нағыз қауырсындардан жасалған шамдар және ұзартылған аяқтағы бралар органикалық көрінеді. Сәндік элементтер көбінесе өнер нысандарына ұқсайды: футуристік вазалар, түрлі-түсті шыны шамдар, белбеудегі айна интерьерде өз орнын табады.
Интерьер декоры - эстетика, эргономика және жайлылық туралы идеяларыңызды жүзеге асыратын арманыңыздағы үйді құрудың тамаша мүмкіндігі. Ол интерьерді безендірудің көптеген әдістерін қамтиды: қабырғалар мен жиһазды бояу; тас және соғылған элементтер; витраждар; оюланған декор; макрамеден және қолмен кестелеуден жасалған әшекейлер; гүл композициялары және т.б.