¿Qué hacer si tu pasillo es tan estrecho que allí no cabe un armario, una cómoda o incluso un zapatero? Por supuesto, puedes resignarte y dejar el espacio sin uso, o puedes mostrar un poco de imaginación y jugar con la forma y el color de la pared, convirtiéndola en una especie de espacio funcional.
Entonces, necesitamos que el pasillo luzca hermoso y al mismo tiempo funcional. La tarea no es fácil, ¡pero tenemos imaginación!
La pared en blanco que tenemos es un material excelente para trabajar. Basta con echar una mirada creativa al problema de la planificación del espacio. Primero, debemos dividirlo en varias partes. Esto se puede hacer usando color, luz y varios colgadores y ganchos. En este caso, puede utilizar perchas no estándar, por ejemplo, como se muestra en la imagen, utilice cuadros con dibujos en blanco y negro sobre los que fijar percheros. Se verá impresionante y muy funcional. En nuestro diseño minimalista, es mejor dar preferencia al esquema de color blanco y negro, porque es ideal para espacios pequeños.
Una franja horizontal en forma de colgador de fotografías será nuestro principal elemento decorativo, y principal guía en nuestro diseño. Es mejor hacer un hueco principal en el medio del pasillo, en el que pueda colgar el marco principal con una fotografía o un monitor LCD. Debajo de la tira de fotografías se pueden colocar simétricamente estanterías sobre las que guardaremos diversos objetos pequeños. Y debajo de los estantes puedes colocar elegantes cajas de zapatos.
Un buen elemento de diseño para nuestro pasillo serán las pizarras magnéticas que se puedan colocar junto a la puerta. Podrás dejar llaves en ellos, así como adjuntar recordatorios de fechas o asuntos importantes.
Las lámparas eléctricas fabricadas con tubos metálicos pueden ser un excelente complemento para nuestro interior. No solo aportarán luz adicional al pasillo, sino que también podrán delimitar verticalmente su espacio, lo que le dará al interior una atmósfera única.
Este diseño atraerá a todos los amantes de la sencillez y la modernidad. Sin embargo, se puede mejorar según sus gustos, muestre un poco de imaginación, experimente con detalles y colores y cree su propia obra maestra de diseño en el pasillo.
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Probablemente hayas escuchado el término "minimalismo" aquí y allá, especialmente en los últimos años, pero ¿qué es exactamente y cómo podemos aprovecharlo al máximo?
El minimalismo se puede describir como eliminar todos los elementos innecesarios y centrarse en lo necesario. Como tal, el minimalismo atrae el éxito.
Si bien el minimalismo suele ser simple por fuera, se necesita mucho pensamiento, práctica y tiempo para crear y diseñar un objeto minimalista. Entonces, aquí hay algunas formas que puede utilizar para lograr el minimalismo.
1. Lograr consistencia
Un logotipo minimalista puede resultar increíblemente útil a la hora de crear una identidad de marca. Utilice este diseño de barra de Simon McWhinney como ejemplo. Al mantener el logotipo muy simple y la paleta de colores mínima, el diseño se vuelve lo suficientemente flexible como para usarse en todos los medios corporativos sin problemas, creando una marca consistente y muy memorable.
2.Explora conexiones ocultas
Ser minimalista no significa que tu diseño tenga que ser menos creativo. De hecho, cuando no estás atascado en los detalles, a menudo tienes la oportunidad de explorar y jugar con las relaciones inteligentes ocultas en tu diseño. Mire la marca realizada por Interband para la Ópera Australiana, el diseño minimalista exploró la conexión bien pensada entre las palabras "OPERA", "OPERA AUSTRALIA" y "OZ OPERA".
3. Juega con las relaciones espaciales
El minimalismo puede permitirle considerar las relaciones espaciales en su diseño de maneras que nunca antes había visto. Tenga en cuenta cómo su diseño interactúa con otros elementos para crear un diseño más grande, como estas tarjetas de presentación rayadas diseñadas por Trevor Finnegan.
4. Sea inteligente
Minimalismo no significa ausencia de elementos ilustrativos, sino elección cuidadosa de cuándo y dónde utilizarlos. Trabajando con elementos ilustrativos que convierten el nombre de una empresa en un logotipo, similar a lo que hizo Frame Creative con este branding, puedes crear un diseño muy visual y también muy minimalista.
5. Utilice la precisión
El minimalismo suele consistir en eliminar todo lo innecesario y centrarse en la comunicación. Mire cómo están diseñadas estas tarjetas de presentación de Jake Frey, que muestran su información de contacto de manera clara y precisa, sin necesidad de imágenes llamativas.
6. Utilice una cuadrícula modular
Como ya sabes, las cuadrículas son muy útiles (algunos podrían decir que vitales) para muchos tipos de diseño, y esto es especialmente cierto para el minimalismo. Si no tienes muchos elementos en tu diseño, esta es una buena oportunidad para jugar con tu grilla modular. Tome nota de este diseño de vanguardia de Jessica Giboyne, quien utiliza un diseño de cuadrícula para crear un fuerte sentido de copia disciplinada de bloques de texto con títulos y elementos gráficos, generando un diseño limpio, simple y efectivo.
7. Logremos la funcionalidad
El minimalismo puede ser excelente para la funcionalidad. Un diseño ordenado, claro y ordenado puede facilitar la navegación, como en el diseño de la página de contenido de James Cape. El diseño minimalista y la jerarquía tipográfica clara hacen que la navegación por el contenido de la página sea rápida, sencilla y funcional.
8. Encuentra tu saldo
La relación entre elementos visuales como fotografías y elementos tipográficos es importante para hacerlo bien. El buen diseño a menudo se preocupa de garantizar que ningún elemento abrume a otro sin una buena razón. En esta publicación de ejemplo de Mother Design, las fotografías más simples se combinan con grandes cantidades de texto informativo, mientras que las imágenes grandes y completas se combinan con bloques de texto más pequeños, creando así equilibrio y armonía entre las páginas.
9. Rompe algunas reglas
Como se señaló, el minimalismo te brinda una oportunidad especial de experimentar con tu diseño de maneras que no has visto antes y, a veces, eso significa cambiar un poco las reglas. Tome este logotipo de Rabbi White como ejemplo: al mostrar la mitad del logotipo al revés como un diseño un poco escandaloso, crea algo que en cualquier otro ejemplo parecería ilegible. Pero gracias a la increíble simplicidad y naturaleza minimalista de la marca, esta loca solución funciona muy bien como elemento visual.
10. Visualiza tu fuente
La tipografía es un arma importante que no debe olvidarse, especialmente cuando se trata de minimalismo. Puede actuar como un elemento visual, especialmente cuando se modifica ligeramente para adaptarse a la situación, de forma muy parecida a la página abierta de Vogue italiana. Hacer que la fuente parezca ondas de agua crea un fuerte efecto visual sin utilizar imágenes, lo que mantiene el diseño final simple y ordenado.
11.El espacio en blanco es el espacio correcto
El espacio en blanco, también conocido como “espacio negativo”, a veces puede parecer simplemente un espacio de papel vacío, ¡pero eso no es del todo cierto! Cuando se usa correctamente, los espacios en blanco pueden ayudar a equilibrar su diseño, eliminar el hacinamiento y ayudarlo a respirar. Eche un vistazo a este ejemplo de diseño de libro de Studioahamed donde la idea del espacio en blanco se tomó como punto de partida y se utilizó al máximo, dando como resultado un diseño minimalista clásico.
12. Explora tus opciones
¿Qué es más minimalista que una paleta completamente blanca? El diseño no debe limitarse a la pantalla del monitor; usándolo también cuando el producto va a imprimir, puedes darle un sabor único y diferente a todos los demás. Al incorporar impresión de texto o efectos de relieve, sus productos impresos pueden complementar y profundizar un diseño minimalista, como se muestra en este ejemplo de Adam Buente.
13. Textura
Al estudiar el minimalismo, es fácil ver que, por regla general, para ser minimalista se debe utilizar principalmente la impresión en panel plano, pero esto no es un requisito estricto. Agregar textura a su diseño puede agregar profundidad y efectividad a sus deseos sin exagerar con el minimalismo. La textura definitivamente funciona bien cuando se equilibra con colores claros y relajantes, como en el ejemplo anterior de sitio web/marca de Watts Design, que usa la textura en equilibrio con fotografías y marcas simples para crear un diseño muy efectivo.
14. Piensa fuera de la caja
Literalmente. El minimalismo puede permitirte ser más divertido con la ubicación y composición de tus elementos, como se muestra en esta publicación de Gregmadeit. Colocar el tipo de letra en el borde de la página crea un efecto llamativo único sin comprometer la legibilidad del texto.
15. Sea abierto
Cuando tienes algunos elementos luchando por ser vistos, debes ser mucho más abierto con tu mensaje y comunicación general. Esto es especialmente poderoso cuando se trata de diseño web, cuando todos iniciamos sesión y navegamos por las páginas, un mensaje simple con una guía de acción, como se muestra en el sitio web de Nine Sixty, ayuda a darle al lector una idea de quiénes son para usted. en ese mismo momento.
16. Usa la báscula
Usando el minimalismo, debes decir con precisión hacia dónde se dirigirán primero los ojos de tu audiencia, y una forma de lograrlo es la escala. Mire los elementos de la publicación de Saturdays Magazine, la atención se dirige inmediatamente al elemento más grande: la cita en la página derecha, luego la foto y luego el texto. Un diseño simple a escala lo ayudará a dictar el orden de lectura correcto para su audiencia.
17. No todo es blanco y negro
Mucha gente cree que las paletas de colores monocromáticas son todo lo que se utiliza en el minimalismo, pero esto no es del todo cierto. El color se puede utilizar para crear un diseño llamativo sin ir más allá del minimalismo, siempre que la paleta sea muy pequeña (lo mejor es entre 1 y 3 colores). Mire este ejemplo de Moruba, donde el amarillo brillante combinado con un logotipo en blanco y negro trabajan juntos para crear un diseño verdaderamente exitoso y llamativo (sin dejar de ser minimalista).
18. Sea más activo
El diseño minimalista realmente puede ayudar a aumentar la fluidez de sus ideas, especialmente en entornos prácticos. Por ejemplo, esta marca de Buro Ufho consta de un logotipo simple con una fuente serif y dos bloques de rellenos de color. Esta marca destacada tiene un alto nivel de flexibilidad dentro de su paleta de colores; El color de los bloques diagonales se puede cambiar con bastante facilidad sin perder ninguna de las características distintivas, todo gracias al diseño minimalista simple pero único.
19. Usa el simbolismo
El minimalismo es una buena oportunidad para explorar la profundidad del simbolismo con su diseño. Intente pensar en el objeto, en las cosas asociadas con él, en por qué se produjo el objeto. Por ejemplo, el diseño de Jennifer Carrow para la portada del libro moderno “Contra la felicidad”. Al transformar la fuente en un símbolo de cara triste, obtienes un diseño inteligente y memorable.
20. Iconografía
Los íconos son pequeños íconos útiles que la mayoría de nosotros usamos todos los días, desde íconos de aplicaciones hasta íconos en la barra de tareas de la computadora. Los iconos se pueden utilizar de forma muy eficaz en el mundo del minimalismo. Pueden mejorar la accesibilidad, reducir la cantidad de texto o fuentes que tiene en su página y ayudar a otros usuarios a percibir su diseño visualmente. Observe cómo este sitio web de Spab Rice utiliza íconos en la página para facilitar la navegación y explicar su contenido.
21. Piensa tipográficamente
Menos es más, especialmente cuando se trata de tipografía minimalista. Usar de 1 a 3 fuentes es tu mejor oportunidad para crear un diseño minimalista y funcional, tal como lo hizo el ejemplo de Kalpakian. El uso mínimo de fondos y el uso moderado de fuentes crean legibilidad
22. Cambios menores. gran recompensa
La belleza del minimalismo es que pequeños cambios pueden producir grandes resultados. Tomemos, por ejemplo, el logotipo de The Pines. Una fuente simple y grotesca combinada con solo dos franjas crea un efecto visual pequeño pero hermoso que no estropea la originalidad ni el minimalismo del logotipo.
23. Enfoque
No olvides por qué empezaste a diseñar: contenido. El minimalismo funciona muy bien cuando muestra contenido con un diseño simple, permitiendo que la atención del espectador se dirija inmediatamente al contenido de la página en lugar de a su apariencia. Vea cómo el diseño minimalista de la página web de Darrin Higgins simplemente permite que el contenido sea el centro de atención.
24. Contraste
Diseñar con alto contraste ayudará a que los elementos visuales y el contenido se destaquen y creará un diseño fácil de entender. En este ejemplo, una página de Mads Burcharth, el fondo negro de la página contrasta con el rico color de las imágenes del contenido, creando un diseño simple pero encantador.
25. Diseño para el futuro
El minimalismo puede ser un componente vital de su diseño, ya que tiene el potencial de ser atemporal. Cuantos menos elementos incluya su diseño, menos probable será que pasen de moda o se vuelvan irrelevantes. Un ejemplo famoso y excelente de esto es Google. Mire las capturas de pantalla de la página de Google hace 10 años y hoy. Los cambios sutiles realizados, los espacios en blanco, el enfoque en el contenido y el minimalismo del sitio web mantienen este diseño atemporal.
Para concluir lo anterior, el minimalismo no es una estética necesaria ni un estilo que puedas recrear, sino una forma de pensar tu diseño.
En tipografía, intenta limitar el uso de fuentes para crear un diseño más cohesivo y menos confuso. Dale importancia al uso de sistemas verticales y disposición dentro de la hoja para una mayor legibilidad.
En el lenguaje del color, utiliza esquemas monocromáticos en todas sus formas, pero no te sientas limitado por ellos. En la situación correcta, agregar color aquí y allá realmente puede ayudar a resaltar los puntos principales de su diseño y dibujar un punto focal para elementos importantes.
Finalmente, intenta decidir qué se puede eliminar, ya sea un color de tu paleta o una imagen de tu composición. Decida qué se puede eliminar, qué se puede reemplazar con algo más conciso. Simplemente borre todo lo que pueda hasta que lo que quede sea lo que realmente se necesita.
Un sitio web práctico y atractivo es la regla básica del diseño web moderno. La aplicación de los principios del minimalismo permite lograr buenos resultados.
En este artículo hablaremos sobre el minimalismo en el diseño web, cómo aplicarlo correctamente, qué se debe tener en cuenta al desarrollar interfaces minimalistas y también explicaremos por qué a veces “menos es más”.
Diseño minimalista: una breve historia
Algunos diseñadores web piensan erróneamente que el minimalismo es principalmente una elección estética. Para evitar esta trampa, aclaremos las raíces de este movimiento.
A pesar de que se trata de una tendencia de diseño bastante nueva, sus ideas principales existen desde hace mucho tiempo. Cuando se habla de diseño minimalista, inmediatamente nos viene a la mente la cultura tradicional japonesa, que valora el equilibrio y la sencillez. La arquitectura, el diseño de interiores, el arte y el diseño gráfico japoneses encarnan el minimalismo.
"Viento de victoria. Clear Day” del artista japonés Katsushika Hokusai (1830). Usar colores simples crea una sensación de paz.
Como movimiento occidental, el minimalismo comenzó a principios del siglo XX. Influenciados por la introducción de materiales modernos como el vidrio y el acero, muchos arquitectos comenzaron a utilizar diseños minimalistas en sus edificios. Ludwig Mies van der Rohe, arquitecto germano-estadounidense, fue uno de los pioneros del movimiento minimalista. Se le atribuye la primera aplicación de la frase "menos es más" al diseño arquitectónico.
El Pabellón Alemán en Barcelona, creado por Ludwig Mies van der Rohe en 1929
El concepto de “menos es más” ha pasado de la arquitectura a otras artes e industrias: el diseño de interiores e industrial, la pintura y la música. Como movimiento de diseño visual, el minimalismo se hizo popular en la década de 1960 cuando los artistas avanzaron hacia la abstracción geométrica en la pintura y la escultura. El movimiento artístico encontró expresión en obras asociadas a la escuela Bauhaus. Uno de los famosos artistas minimalistas que influyó en el movimiento fue Donald Judd, cuyas obras están llenas de formas simples y combinaciones de colores.
En diversos campos de las bellas artes, el principio clave del minimalismo dejaba sólo la parte esencial de la función para centrar la atención del destinatario y realzar la elegancia general. Como dijo Donald Judd: " Forma, volumen, color, superficie: esto es algo en sí mismo. No se puede ocultar como parte de un todo completamente diferente. Las formas y materiales no deben cambiar dependiendo de su contexto.».
En su trabajo, Judd buscó autonomía y claridad para el objeto construido y el espacio que creaba.
¿Qué es el “diseño web minimalista”?
Hoy en día, el minimalismo está surgiendo como una técnica poderosa en el diseño web moderno. Se hizo popular como reacción a la tendencia hacia una creciente complejidad en el diseño. Se ha demostrado que la complejidad visual afecta la experiencia del usuario de un sitio: cuantos más elementos haya en un diseño, más complejo le parecerá al usuario. Aplicado correctamente, el minimalismo puede ayudarnos a centrar nuestros diseños en simplificar las tareas del usuario. Un estudio realizado por EyeQuant sugiere que un diseño limpio da como resultado tasas de rebote más bajas. El minimalismo ha aportado beneficios adicionales a los sitios web, como tiempos de carga más rápidos y una mejor compatibilidad con diferentes tamaños de pantalla.
Quizás uno de los ejemplos más famosos de minimalismo en diseño web sea la Búsqueda de Google. Google ha priorizado la simplicidad de sus interfaces desde su oferta beta en la década de 1990. La página de inicio está diseñada enteramente en torno a una función de búsqueda central. Se elimina todo lo que no sirve para el branding.
La página de inicio de Google no ha cambiado mucho en 15 años
El principio de simplicidad puede llevar a la falsa creencia de que el minimalismo es fácil de implementar, pero en realidad significa mucho más que simplemente “menos”. Definamos las características del minimalismo.
Sólo importante
Una estrategia minimalista en diseño web es simplificar las interfaces eliminando elementos y contenidos que no soportan las tareas del usuario. Para crear una interfaz verdaderamente minimalista, el diseñador necesita organizar estrictamente los elementos, mostrando solo los más importantes y descartando todo lo que distraiga a los usuarios de lo principal (por ejemplo, decoración innecesaria). Cada elemento de un diseño, ya sea imagen o texto, tiene un propósito; no debe utilizarse a menos que añada más claridad al mensaje.
Al mismo tiempo, asegúrese de que al eliminar u ocultar contenido innecesario no impida las tareas básicas del usuario. La idea es dejar el mensaje claro en lugar de ocultarlo. Por lo tanto, diseñe en torno al contenido y deje suficientes elementos visibles (como la navegación principal) para evitar que los usuarios se pierdan.
Espacio negativo
No sorprende que el elemento más común del minimalismo sea la ausencia de elementos. El espacio negativo/blanco es una característica distintiva del minimalismo; es lo que le da su impacto. El espacio negativo es simplemente un espacio vacío entre elementos visuales. Tener un espacio vacío significa más énfasis en los elementos que están presentes. En la cultura japonesa existe el “principio ma”: el espacio entre los objetos se percibe como un medio para enfatizar el valor de estos objetos.
Aunque el espacio negativo suele denominarse blanco, no tiene por qué ser de ese color. Algunos sitios utilizan fondos a todo color.
El principal elemento de diseño asociado con el minimalismo en la mente de la mayoría de las personas es el espacio negativo.
Características visuales
En el diseño minimalista, cada detalle importa. Lo que decidas conservar es muy importante.
textura plana
El minimalismo suele recurrir a texturas planas, iconos y elementos gráficos. Las interfaces planas no utilizan efectos de iluminación obvios, sombras, degradados u otros tipos de texturas que podrían hacer que los elementos parezcan brillantes o 3D.
La jerarquía visual minimalista con énfasis en elementos planos de la interfaz de usuario es bastante común en los sitios web modernos.
Fotografías e ilustraciones pegadizas.
Las imágenes son la forma de arte más destacada utilizada en el diseño minimalista. Proporcionan conexiones emocionales y crean una atmósfera especial. Pero la fotografía o la ilustración deben seguir los principios del minimalismo. La imagen incorrecta (una foto con demasiados detalles o elementos que distraen) anulará los beneficios de la interfaz minimalista circundante y destruirá la integridad de la estructura.
Todas las características del minimalismo deben expresarse en imágenes.
Esquema de colores limitado
El color juega un papel importante en el diseño web porque tiene la capacidad de establecer conexiones tanto informativas como emocionales entre el producto y el usuario. El color puede crear interés visual o llamar la atención sin requerir elementos de diseño o gráficos adicionales. Los diseñadores que luchan por el minimalismo tienden a aprovechar al máximo unos pocos colores seleccionados y, a menudo, utilizan solo un color (una combinación de colores monocromática).
Al reducir la información visual entrante, la paleta de colores se vuelve más visible y aumenta su impacto en el usuario.
Tipografía efectiva
Además del color, otro elemento visual importante es la tipografía. La fuente en negrita centra instantáneamente la atención en las palabras y el contenido, lo que ayuda a crear un efecto visual atractivo.
Utilice la tipografía para transmitir significado y crear interés visual.
Contraste
Dado que el objetivo del diseño minimalista es la facilidad de uso, los textiles o elementos gráficos de alto contraste pueden ser una buena opción. Un alto contraste puede dirigir la atención del usuario a elementos importantes y hacer que el texto sea más legible.
A menudo, los diseños minimalistas utilizan solo un color como acento, resaltando los elementos más importantes de la página.
Mejores ejemplos
Debido a que el diseño minimalista requiere el mismo nivel de claridad y funcionalidad que el diseño "normal", pero con menos elementos, plantea algunos desafíos para los desarrolladores.
Lograr la presencia de un centro compositivo
La filosofía del minimalismo se centra en la idea de diseñar en torno al contenido: el contenido es el rey y la estructura visual debe actuar como un buen telón de fondo para él. El objetivo es aclarar el mensaje no sólo eliminando distracciones, sino también centrándose en lo importante. En este caso, una zona focal fuerte adquiere especial importancia.
Siga la regla de "un concepto por página" y céntrelo en un medio visual.
Crea altas expectativas con la parte superior de la pantalla
Un área en la página que es visible antes de que se requiera cualquier acción anima a los usuarios a explorar más el sitio. Para garantizar que esto suceda, debe proporcionar contenido interesante e intrigante. Coloque contenido significativo en la parte superior de la pantalla con mucho espacio en blanco a su alrededor, luego agregue más contenido a la página a medida que se desplaza hacia abajo.
Así es como se ve la página de inicio del sitio web de Apple encima de la línea de plegado.
Escribe textos concisos.
Retire los elementos innecesarios. Su texto debe contener sólo el mínimo de palabras necesarias para transmitir adecuadamente su mensaje.
Deshazte de todas las palabras innecesarias.
Simplifica la navegación (pero no la ocultes)
El minimalismo debe ser simple. Una cosa que simplifica la experiencia del usuario es la capacidad de realizar tareas de forma sencilla y sin problemas. El factor que más contribuye a esto es la navegación intuitiva. Pero la navegación en una interfaz minimalista plantea un problema grave: en un intento de eliminar todos los elementos innecesarios y organizar el contenido, los desarrolladores ocultan total o parcialmente la navegación. Un icono de menú que amplía una lista completa de elementos sigue siendo una opción popular para muchos profesionales, especialmente en el diseño web minimalista y las interfaces de usuario (UI) móviles. Esto a menudo da como resultado una baja capacidad de descubrimiento de los elementos de navegación. Tome la navegación oculta de este sitio:
Muy a menudo, las interfaces de usuario simples y minimalistas conllevan una complejidad oculta. En este caso, las principales opciones de navegación están ocultas por defecto.
Compare con la navegación siempre disponible de este sitio:
En la mayoría de los casos, una navegación siempre visible es mejor para los usuarios.
Recuerde que la navegación sencilla es siempre uno de los principales objetivos del diseño web. Si está creando sitios web minimalistas, asegúrese de que los visitantes puedan encontrar fácilmente lo que necesitan.
Utilice animación funcional
Como cualquier otro elemento, la animación debe seguir los principios del minimalismo: debe introducirse sutilmente y sólo cuando sea necesario. Una buena animación es significativa y funcional. Por ejemplo, puede utilizar animación para ahorrar espacio en la pantalla (mostrando detalles ocultos al pasar el mouse). La animación del siguiente ejemplo añade un elemento de visibilidad y hace que una tarea común sea más interesante:
La animación hace que la interacción con el sitio sea más dinámica.
Utilice el minimalismo en páginas de destino y carteras.
Si bien la filosofía general del diseño minimalista y centrado en el contenido se aplica a todos los sitios web, a veces la estética puede ser inapropiada. El minimalismo es muy adecuado para crear sitios web de cartera y páginas de destino que tengan objetivos bastante simples y una cantidad relativamente pequeña de contenido. El portafolio de Marie Laurent es un ejemplo típico de lo que muchos diseñadores llamarían un sitio minimalista.
Al mismo tiempo, aplicar el minimalismo a un sitio más complejo puede resultar complicado. La falta de elementos importantes puede ser perjudicial para un sitio rico en contenido (la baja densidad de información obliga al usuario a desplazarse más para encontrar contenido). La mejor solución sería crear una página de destino en estilo minimalista, que conduzca a páginas más detalladas.
Conclusión
Los sitios minimalistas tienen una interfaz simple, de la cual se han eliminado elementos y contenidos innecesarios que no apoyan la implementación de las tareas del usuario. Lo inspirador de este diseño es la combinación de usabilidad y alta estética: un sitio hermoso con fácil navegación es un poderoso medio de comunicación.
Hemos traducido para usted una nota interesante de la autora de TheNextWeb, Amber Lee Turner, que habla sobre los orígenes del diseño plano, cómo está cambiando las interfaces ahora y lo que le espera al estilo plano en el futuro.
Si está interesado aunque sea un poco en el diseño gráfico, no podrá evitar oír hablar del término "diseño plano". Esta tendencia apareció por primera vez en Internet hace varios años, y recientemente el diseño plano se ha disparado y se ha vuelto extremadamente popular gracias a las grandes empresas que han comenzado a utilizarlo activamente.
¿Pero de dónde surgió este diseño plano? ¿Y por qué lo vemos en Internet? Como ocurre con todo lo relacionado con el diseño, conocer la historia del estilo te ayudará a tomar decisiones más informadas al utilizar el diseño plano.
Echemos un vistazo a qué es el diseño plano, qué tendencias de diseño pasadas influyeron en él y descubramos cómo se hizo tan popular.
¿Qué es el diseño plano?
Para aquellos de ustedes que no están familiarizados con el significado de diseño plano, deben saber que el diseño plano es un estilo de diseño en el que los elementos carecen de características estilísticas y no parecen ser una encarnación de objetos reales (también conocido como esqueuomorfismo).
Desde el punto de vista del profano, el diseño plano carece de elementos como degradados, sombras y texturas, cuyo objetivo es hacer que los elementos sean más dimensionales y realistas.
Hoy en día, parece que los diseñadores están gravitando fuertemente hacia el diseño plano porque se percibe como fresco y moderno y permite centrarse en lo más importante: el contenido y el mensaje.
Al deshacerse de todo tipo de estilos, los diseñadores hacen que sus proyectos sean más duraderos y ahora utilizar el diseño plano es la estrategia más correcta.
Pero esto no quiere decir que no se tengan en cuenta en absoluto otros estilos. A menudo, para denotar lo opuesto a un estilo plano, se utiliza el término "diseño rico", que se caracteriza por la presencia de una gran cantidad de decoraciones diferentes: biseles, reflejos, sombras, degradados. El “diseño enriquecido” se utiliza para hacer las cosas más “táctiles”, más convenientes para los usuarios que navegan por el sitio web y utilizan aplicaciones móviles.
Es importante comprender que el “diseño rico” no es lo mismo que el eskeuomorfismo. El eskeuomorfismo implica el uso consciente de análogos físicos de ciertos elementos (interruptores de palanca, botones, texturas de piel, etc.) para que resulten familiares a los usuarios.
¿De dónde surgió el diseño plano?
La mayor parte de lo que vemos ahora en Internet o en el mundo digital proviene de ancestros impresos y artísticos. Es difícil decir exactamente cuándo comenzó la era del diseño plano y dónde están sus orígenes, pero hay varios períodos claros en el diseño y el arte en los que se inspiró el estilo plano.
estilo suizo
El estilo suizo (a veces llamado estilo tipográfico internacional) es la primera inspiración de diseño plano que me viene a la mente, por lo que vale la pena entrar en más detalles.
El diseño suizo se centra principalmente en el uso de guías de cuadrícula, tipografía sans-serif y una jerarquía clara de contenido y diseño. Durante los años 40 y 50, el diseño suizo aparecía a menudo en muchas fotografías como elemento de diseño.
La tipografía es uno de los elementos clave del estilo suizo y aquí no podemos dejar de mencionar el tipo de letra Helvetica, que también apareció en Suiza en 1957 y se utiliza activamente hasta el día de hoy.
Es interesante ver cómo el diseño plano se utilizaba incluso antes de que Microsoft y Apple lo introdujeran en sus diseños y lo hicieran popular, porque el estilo suizo se remonta incluso a la Alemania de los años 20 del siglo XX. En aquella época se hizo muy popular y sus elementos fueron utilizados por la famosa escuela alemana Bauhaus: los amantes del arte no dejarán mentir que la Bauhaus puso mucho énfasis en la tipografía, que tiene mucho en común con el estilo suizo.
Minimalismo
La historia del minimalismo también tiene una gran influencia en el diseño plano. Hoy en día, el término "minimalismo" se utiliza a menudo indistintamente con diseño plano, pero el minimalismo era popular mucho antes de que se inventara el diseño plano. El minimalismo tiene sus propias tradiciones de larga data en arquitectura, bellas artes y diseño.
El minimalismo tiene una rica historia y abarca una variedad de formas de arte, pero donde ahora domina el diseño plano, a menudo se utilizan elementos del minimalismo. En el diseño plano también se utilizan elementos minimalistas como formas geométricas estrictas, colores brillantes y líneas claras.
Una de las obras de arte minimalista más famosas es esta pintura de Yves Klein “La edad azul”: 
Se puede decir con seguridad que la mezcla de estilo suizo y minimalismo ha influido mucho en el diseño plano y el aspecto moderno del mundo digital.
La era del diseño plano de Microsoft y Apple
La historia se repite y lo mismo ocurre con el diseño plano. Como aprendimos anteriormente, los elementos planos se podían encontrar allá por los años 20 del siglo XX.
Muchos diseñadores en solitario han trabajado con el diseño plano, pero fueron Microsoft y Apple quienes lo hicieron tan popular. Bueno, hablemos de ellos.
Microsoft y la interfaz Metro
Microsoft empezó a trabajar con el diseño plano mucho antes de que apareciera la interfaz Metro. A mediados de la década de 2000, Microsoft lanzó un competidor del iPod: el reproductor Zune (estoy seguro de que algunos de ustedes todavía recuerdan este nombre, nota del editor).
El mismo Zune de Microsoft: mira la interfaz, ¿no te recuerda a nada? Fue con el lanzamiento de Zune que surgió un estilo de diseño único, con énfasis en la tipografía grande. El diseño del software Zune era marcadamente diferente de la mayoría de los productos de software de Microsoft en ese momento. Después de todo, Windows Phone 7 se lanzó recién a finales de 2010, y el diseño de este sistema operativo móvil tomó mucho de la interfaz del software Zune. Formas grandes y vibrantes basadas en guías de cuadrícula, tipografía sans serif (grotesca), íconos planos.
Microsoft pronto llamará a esta interfaz Metro
Este diseño se hizo tan popular que Microsoft lanzó el sistema operativo de escritorio Windows 8, que se basa en la interfaz Metro. Formas cuadradas claras, énfasis en la tipografía, colores brillantes: todo esto ha migrado a las computadoras personales. La misma interfaz se utiliza en casi todos los productos de Microsoft, incluida la Xbox 360.
Cómo Apple revolucionó el eskeuomorfismo
Aunque Microsoft llevaba mucho tiempo trabajando en una interfaz plana, Apple también tenía algunos trucos bajo la manga. Al principio, Apple insinuó levemente que iba a abandonar el esqueuomorfismo, y con el anuncio de iOS 7 en junio de 2013, quedó claro que el equipo de Cupertino había decidido firmemente utilizar el diseño plano.
Dado que Apple tenía muchos seguidores en ese momento, el lanzamiento del iOS 7 “plano” hizo que este estilo de diseño fuera más popular que nunca. Y esto sucedió en un tiempo extremadamente corto (es decir, la rápida transición de iOS 6 a iOS 7 - nota del editor).
La estética del diseño de Apple ha influido mucho en el diseño de aplicaciones móviles y sitios web, ya que la mayoría de los diseñadores finalmente han llegado a considerar este estilo como el más moderno y apropiado. Cuando Apple cambió a un estilo plano, el esqueuomorfismo quedó obsoleto instantáneamente y una gran cantidad de sitios y aplicaciones necesitaban un rediseño urgente.
Esto se puede ver claramente en las aplicaciones móviles, que han cambiado seriamente su diseño e interfaz para cumplir con los estándares de iOS 7. Y esto ha permitido a los usuarios acostumbrarse relativamente rápido al iOS 7 plano.
Diseño Responsivo
También vale la pena señalar que una de las razones por las que el diseño plano se ha vuelto tan popular es por lo que se llama "diseño responsivo". Con el desarrollo de las tecnologías de Internet, los usuarios de una variedad de dispositivos comenzaron a acceder a Internet, y principalmente desde dispositivos móviles. Esto obligó a los diseñadores a utilizar un diseño responsivo para que los sitios se vieran igualmente bien en computadoras completas como en teléfonos inteligentes y tabletas. Y los diseñadores utilizaron muchos elementos "planos" al desarrollar sitios web responsivos.
El estilo plano permite que el diseño web sea más eficiente. Sin elementos de interfaz innecesarios, los sitios se cargan más rápido, brindando al usuario la oportunidad de concentrarse en el contenido.
Esto también encaja bien con la tendencia de aumentar las resoluciones de pantalla de los dispositivos móviles. Es mucho más fácil mostrar formas y tipografías limpias y simples que cargar imágenes pesadas cada vez que se ven diferentes en diferentes resoluciones de pantalla.
El futuro del diseño plano
Por supuesto, no tenemos una bola de cristal que prediga el futuro, pero está bastante claro que el diseño plano, como todo, no dura para siempre y luego será sustituido por algún otro estilo. Después de todo, el diseño plano tiene desventajas obvias y los diseñadores continuarán experimentando, lo que en última instancia conducirá al surgimiento de un nuevo estilo dominante que dejará el diseño plano en el pasado lejano.
En este sentido, es interesante ver qué tipo de trabajo de diseño se está realizando actualmente en Google. Por un lado, hay muchos elementos planos en sus aplicaciones, pero Google no ha abandonado muchos elementos esqueuomorfos; por ejemplo, todavía utilizan sombras. Al parecer, la “buena corporación” quiere sacar lo mejor de cada uno de los estilos y crear su propio estilo único.
Hoy en día, el diseño plano se considera una tendencia de moda apasionante y, sin duda, es un hito importante en la historia del diseño. Pero no olvide que, en muchos sentidos, el diseño plano es solo la reencarnación del estilo y el minimalismo suizos en el nuevo mundo digital.
El minimalismo se originó en los años 60 en Estados Unidos. Con el tiempo, este estilo ha sufrido cambios, pero sigue siendo popular. Cuadros, ropa, interiores... lo puedes encontrar en todas partes. Hoy hablaremos del minimalismo en el diseño gráfico.
Hoy en día, el minimalismo como estilo en el diseño gráfico aún no puede competir con otros estilos abstractos y recargados (grunge, vintage, pop art, etc.) porque no se usa lo suficiente, pero en un futuro cercano el minimalismo puede alcanzar e incluso superar algunos estilos, ya que la gente ya ha "comido en exceso" materiales gráficos abstractos, brillantes, voluminosos y cargados.
Criterios para el minimalismo.
Entonces, ¿qué es el minimalismo específicamente en el diseño gráfico? Se trata de una simplificación de la composición, el uso del espacio libre en las obras, un énfasis solo en los detalles principales y su resaltado, una presentación simple de temas, condiciones, productos.
Ergonomía/usabilidad
El minimalismo afecta a criterios como la ergonomía, es decir. utilizar menos para crear la composición deseada, mantener relaciones entre elementos temáticos (por ejemplo: 2 o más elementos diferentes en una ilustración), trabajo creativo (por ejemplo: diseño gráfico de varios productos del mismo fabricante en un mismo material), etc.
Para decirlo de manera accesible, esto es: el uso correcto y simple de solo lo necesario: eliminando todo lo innecesario (o no agregando nada), obtenemos espacio libre. La correcta disposición del espacio libre en el trabajo proporciona ergonomía, no distrae y se concentra en lo necesario. En otras palabras, conseguimos usabilidad en el trabajo.
Piense detenidamente en los elementos de su diseño; es mejor prestar atención a un elemento que "remachar" diez más.
uso del color
El color en las obras gráficas minimalistas es un criterio importante y es el color el que contribuye a la percepción. A menudo, para una obra se utilizan 1 o 2 colores primarios y varios tonos de colores seleccionados. Los colores más utilizados son el blanco, negro, gris y amarillo, además de sus múltiples tonalidades. Pero esto no es una regla; nadie limita el uso únicamente de colores clásicos.
A veces, al leer varios artículos sobre el minimalismo en el diseño, te encuentras con gente que dice que vale la pena limitar estrictamente la paleta al blanco y negro. En mi opinión, esto es un error, en esta dirección puedes usar cualquier color, lo principal es respetar la composición (tema o propósito de la obra) con los colores seleccionados.
Fuente y texto/tipografía
La tipografía también es un criterio bastante importante para el diseño minimalista. Aquí la elección de las tipografías depende del tema o finalidad de la obra. La fuente debe ser significativa, visualmente accesible y no visualmente abrumadora. Es recomendable utilizar no más de 2 o 3 conjuntos de fuentes (por ejemplo: 1. encabezado, 2. texto, 3. leyendas y derechos de autor; o 1. título, 2. eslogan, 3. texto).
En general, el uso de la tipografía directamente en el minimalismo (diseño gráfico) es bastante flexible; puede elegir una fuente no estándar, hacer énfasis en la forma de ampliar el texto requerido, aumentar las sangrías, etc. Pero en este caso, lo principal es la correcta selección del tema y la conclusión del texto en la composición. Por ejemplo, doy más preferencia a las fuentes estándar (Arial, Helvetica, Garamond, Trebuchet MS, Verdana, Times) con cambios en las partes necesarias (por ejemplo, en ilustraciones o impresión). Me gusta el uso estricto de la tipografía. Bueno, en general todo depende del tema o área de trabajo, y la tipografía puede ser diferente.
Lo principal es limitar el número de fuentes, posicionamiento correcto del texto en la obra (ubicación, posición, sangrías, relación con otros elementos).
Conclusión basada en criterios.
Cabe destacar: composición sin elementos innecesarios (solo lo necesario), aprovechamiento del espacio libre, elección de color(es), en función de la temática o condiciones de trabajo. Colores menos variados (es mejor usar colores/tonos/sombras estrictos o suaves), menos cantidad de colores, tipografía adecuada al tema o condiciones de trabajo, menos cantidad de fuentes utilizadas, dando énfasis a la fuente (tamaño, sangrías, posición y colocación, relación con otros elementos), posición correcta de elementos y resaltando detalles importantes.
Por mi parte, diré que todo el mundo tiene una visión del minimalismo en su imaginación y cada uno puede tener la suya propia. El movimiento minimalista no tiene estándares; lo principal es evitar cosas innecesarias, usar menos y mantener la funcionalidad. Aquellos. Trabajo sencillo con el efecto deseado (publicidad, ilustración, portada, etc.).
Incluso si es imposible eliminar elementos innecesarios del trabajo, puede usar no el estilo minimalista, sino sus propiedades: con la ayuda del espacio libre, los colores correctos y el acento de la fuente, puede resaltar (mostrar) lo principal. detalles de la obra, relegando así a un segundo plano elementos innecesarios...
Ejemplos de minimalismo en las industrias del diseño gráfico.
Bueno, ahora vale la pena echar un vistazo a los trabajos de estilo minimalista en las industrias del diseño gráfico.
Diseño de packaging (productos)
A continuación se muestra un ejemplo de cómo simplificar el diseño de un empaque: crearlo en un estilo minimalista.
Impresión: carteles
Carteles gráficos para películas de estilo minimalista.
Impresión: portadas de libros
Diseño gráfico de portadas de libros en estilo minimalista.
Ilustraciones / fondo de pantalla de computadora
Minimalismo en gráficos por computadora, concretamente en el diseño de fondos de pantalla para el escritorio del sistema operativo.
