En af vor tids mest bemærkelsesværdige, succesrige, populære og levende kunstnere. Rihanna er et stilikon, et objekt for tilbedelse og efterligning. Og vigtigst af alt er hun en virkelig talentfuld sangerinde med stærke vokale evner. Hendes stjerne lyste op for ikke så længe siden, i 2005, da hendes første studieværk blev udgivet. Siden da har Rihanna ikke forladt de øverste linjer på verdens største hitlister, og hver sang, hun udgiver, bliver en global begivenhed. Sangerinden har allerede modtaget otte Grammys, seks American Music Awards og atten Billboard Music Awards.
Det er svært at tro, at den succesfulde musikkunstner, producer og skuespiller William Adams, bedre kendt som will.i.am, stadig (39 år gammel) bor sammen med sin mor, bedstemor, søster og bror. Mens han stadig var skoledreng, grundlagde han det nu verdensberømte RnB-band Black Eyed Peas. William fungerer som bandets producer, forsanger, bassist og trommeslager. Og desuden har will.i.am siden 2001 udgivet soloalbum.
Aliaune Damala Bouga Time Bongo Puru Nacka Lu Lu Lu Badara Akon Thiam, eller blot Akon, er en senegalesisk-amerikansk RnB-sanger, komponist og producer. Han kan ikke lide at tale om sit liv, men han glæder regelmæssigt musikelskere med melodiske, rytmiske og mindeværdige kompositioner. Nu venter hele verden på hans nye album Stadium, der skulle udkomme sidste år, men stadig er på studieoptagelsesstadiet.
Endnu en brændende sangerinde, der udelukkende udgiver hits og glæder sig med sine billeder, videoer og unikke danse. Efter at være opstået fra den engang så populære gruppe Destiny's Child, er Beyoncé Knowles måske den eneste af pigerne, der greb lykken i halen og blev en virkelig populær soloartist. Beyonce har længe og tilsyneladende længe været anerkendt som en af de bedst sælgende, genkendelige og anmelderroste sangere rundt om i verden.
Et projekt af den libanesisk-fransk-canadisk musiker og forretningsmand Cyrille Camara. Født i Beirut. Han flygtede fra krigen til Paris som 11-årig, boede i Montreal og flyttede senere med sin familie til Quebec. Denne multinationale og multikulturelle fond kunne ikke andet end at påvirke hans arbejde. Kamar begyndte at lave musik meget tidligt i sine teenageår og blev internationalt populær som K-Maro og for hans lyriske RnB-sange på fransk, en fascinerende hybrid af fransk og engelsk.
30'erne Historien om R'n'B (Rhythm and Blues) begyndte i de fjerne 30'ere af forrige århundrede, da amerikanske sorte flyttede fra landsbyer til storbyer og koncentrerede sig i ghettoer (særlige byområder, hvor repræsentanter for forskellige etniske grupper bor hver for sig: sorte , mulatter, mestizos, kinesiske osv.). De skal ikke forveksles med Anden Verdenskrigs ghettoer, fordi... i USA opstod de af sig selv, primært af hensyn til de talrige emigranter, der ankom til landet og ikke kunne sproget. Blandt de sorte, der migrerede, var country blues (country blues) kunstnere: B.B. King, Joe Turner, T-Bone Walker osv. Hvad tiltrak dem til storbyer? Faktum er, at i 1930'erne havde situationen med underholdende populærmusik ændret sig i USA. Elektrofonen (elektrisk pladespiller) kom ind i almindelige menneskers liv, og grammofonplader begyndte at blive mere og mere udbredt. Dette var årsagen til den næsten fuldstændige forskydning af en sådan underholdningsmetode som hjemmemusik. Sideløbende hermed dukkede såkaldte Juke Boxes - plademaskiner - op på alle spisesteder, barer og sågar apoteker. Pladeproduktionsindustrien ekspanderede naturligvis betydeligt, både for elektriske hjemmeafspillere og for jukebokse. Beboere i sorte ghettoer levede og havde det sjovt adskilt fra hvide. For at tilfredsstille den farvede befolknings kulturelle behov begyndte der at dannes sorte optagestudier og radiostationer, som kun producerede og promoverede sort musik og kun for sorte. Optegnelser af denne art kaldes flight records eller sepia records. Efterspørgslen efter sorte kunstnere er steget markant, hvilket var en af hovedårsagerne til deres migration fra landdistrikter og småbyer til udviklede byer med et stort antal klubber, barer og forskellige spisesteder samt pladestudier og radiostationer. Elektrificering og introduktionen af ny teknologi ændrede ikke kun den måde, vi lyttede til plader på, men bidrog praktisk talt til fremkomsten af en ny type blues. Omkring 1939 blev elektriske guitarer, elektriske orgler og noget senere basguitarer udbredt. Slaginstrumenterne og sangerens stemme begyndte at blive forstærket ved hjælp af en mikrofon. Dermed fik det firmandede orkester evnen til at spille højere og stærkere end et traditionelt bigband på atten medvirkende. Elektrificerede ensembler af den nye bluesbevægelse begyndte at fortrænge store jazz- og danseorkestre fra steder med sort underholdning, som viste sig at være økonomisk urentable, umoderne og derfor mistede fans. Derudover slog rhythm and blues godt rod på små spisesteder, barer og caféer, hvor der simpelthen ikke var plads nok til traditionelle bands.
40'erne I 1944 tog guitarist og sanger, en af de fremragende pionerer inden for R'n'B, Muddy Waters, en elektrisk guitar og begyndte at optræde i barer i Southern Black Quarter i Chicago ved at bruge en mikrofon til at dække støjen fra halvdelen. - beruset skare. Hans skæbne – et fænomen til en vis grad typisk for en datidens bluesmand – kan tjene som en illustration af hele bevægelsens historie. I 1930'erne arbejdede Muddy på bomuldsplantager i Mississippi-deltaet og fremførte sine sange i sin fritid. I 1941 "opdagede" den berømte musikforsker og folkloresamler Alan Lomax det under sin udflugt til disse steder. I 1943 flyttede Waters til Chicago og gik på arbejde på en papirfabrik. For at genoptage optrædende aktiviteter måtte Muddy i nogen tid tilpasse sig forholdene i byen, ændre noget i hans måde at spille og synge på.
For bedre at forstå betydningen af R'n'B, er det nødvendigt at forestille sig publikum, der dannede det. Først og fremmest accepterede ikke alle sorte samfund i USA entusiastisk nye musikalske tendenser. Nogle repræsentanter for middelklassen og den uddannede del af den sorte befolkning, som stræbte efter de hvides kulturelle idealer, så ned på bluesen noget nedadgående, som barbarisk, primitiv musik. De behandlede R'n'B på nogenlunde samme måde, måske endda med endnu større fjendtlighed. Desuden, efter at have erhvervet kraftfulde midler til at påvirke publikum og betydeligt udvide omfanget af hans popularitet, mistede han en række fordele ved rolig landlig blues, først og fremmest dens intimitet og nuancer. R'n'B er blevet høj, motoristisk og meget mere monoton musik. Et af hovedtrækkene ved traditionel blues, funktionen af selvudfoldelse, er faldet i baggrunden og har givet plads til dansbarhed og underholdning. Med tiden begyndte et af de vigtigste blues-træk at forsvinde i R’n’B – trist, selvmedlidende klynkeri mod ens skæbne, passiv og håbløs. Vrede og aggressivitet begyndte at dukke mere og mere op, som et resultat af akkompagnementets hårdhed og volumen. Teksternes karakter er ændret og forenklet. R’n’B er i alle henseender blevet til en form for kommerciel musik rettet mod salgsmarkedet. R'n'B tog mig væk fra problemer og hjalp mig med at glemme dem. Dens hovedopgave var at sørge for enkel underholdning, for at lindre spændinger efter hårdt arbejde for indbyggere i sorte ghettoer i store amerikanske byer.
R'n'B var stærkt påvirket af musikken i "Boogie-Woogie" stilen og sort kommerciel popmusik, som var blødere, lyrisk, melodisk, bygget på operette- eller jazzharmonier og rettet mod den privilegerede del af det sorte samfund i USA, samt til hvidt publikum.
Året 1949 var betydningsfuldt for dannelsen af mange små uafhængige pladeselskaber, som fik det forkortede navn "indie" ("Indie" fra ordet "Independent"). Hvis velrenommerede store virksomheder ifølge traditionen kun indspillede beviste stjerner med dyre store orkestre, fulgte "indier", ofte repræsenteret af en iværksætter, en mere fleksibel politik, på udkig efter nye ukendte kunstnere og reagerede øjeblikkeligt på de mindste ændringer i efterspørgslen og mode. Det var i "indie"-sfæren, at tendensen til at indspille små lineups med et hurtigt skiftende repertoire opstod. Fremkomsten af uafhængige virksomheder banede vejen for eksplosionen af rock and roll som populærkultur. Populære popsorte vokalister fra 40'erne og 50'erne var i forskellig grad forbundet med jazz og R'n'B, idet de ikke var rene repræsentanter for disse genrer, men derimod fortolkere. På et tidspunkt spillede de en rolle i at bringe hvide og sorte publikummer sammen og skubbe racemæssige barrierer fra hinanden inden for populærmusik. Blandt de mange navne her er Ethel Waters og Lena Horne, Billy Eckstine, Sammy Davis og Fats Domino, Nat "King" Cole.
Begrebet "Rhythm and Blues" dukkede først op i juni 1949 i magasinet Billboard, da der var et klart behov for at udpege et nyt fænomen, der længe var blevet dannet.
Under sådanne forhold forblev R'n'B den mest isolerede form for negermusik fra det hvide publikum indtil begyndelsen af 50'erne. Men dens relevans og popularitet voksede i en sådan grad, at ghettoens snævre rammer ikke længere kunne rumme selve fænomenet. Der var brug for et nyt ord, der ville give hvide mulighed for at betragte denne musik som deres. Dette ord blev "rock and roll".
50'erne I begyndelsen af 50'erne var R'n'B allerede ret udviklet, men var stadig lidt i skyggen, da det var en typisk subkultur selv inden for USA's isolerede sorte kultur. I begyndelsen af 50'erne bragede rock and roll bogstaveligt talt ind i amerikansk populærmusik. Først begyndte en dille for det i Amerika, og derefter fulgte dets videre udbredelse, først i Europa og derefter i hele verden. Dette uventede fænomen var forårsaget af en række sociale og økonomiske forudsætninger. Først og fremmest skal det bemærkes, at det musikalske grundlag for rock and roll - sort R'n'B - allerede var tilstrækkeligt dannet i begyndelsen af 50'erne som et selvstændigt fænomen. Alt, hvad hvide kunstnere skulle gøre, var at mestre det, og iværksættere skulle sælge det til hvidt publikum. Man kan ikke sige, at rock and roll er sort R’n’B, men for et hvidt publikum og fremført af hvide kunstnere. Hvide kunstnere bragte deres æstetik, deres kultur til rock and roll, og ændrede selve lyden og imaget af R'n'B Mange sorte R'n'B-stjerner begyndte at optræde under varemærket rock and roll uden at fremmedgøre amerikanske ikke-. hvide publikummer. Desuden blev rock and roll et vist symbol, hvis ikke en del af selve mekanismen til at nedbryde racemæssige barrierer i efterkrigstidens USA. Efter Anden Verdenskrig blev der vedtaget en række love i USA, der delvist udlignede sortes rettigheder, men på grund af træghed fortsatte hvide amerikanere for det meste med at behandle dem som andenrangsborgere, hvis ikke som dyr. Derfor var negermusikken i de første efterkrigsår de sortes lod. I 50'erne delte R'n'B sig op i soul, funk og senere disco. Dermed blev rhythm and blues det vigtigste bindeled mellem 40'ernes bigbands, de store beatgrupper i slutningen af 50'erne og de første rock and roll-artister. Rockmusikkens fremtidige legender, de engelske grupper The Rolling Stones, The Animals, The Kinks og lidt senere The Who, var de første til at adoptere amerikansk rhythm and blues. Derefter, efter at have gennemgået nogle ændringer, vendte R'n'B tilbage til sit hjemland.
60-70'erne I slutningen af 60'erne og begyndelsen af 70'erne reviderede britiske bands igen rhythm and blues, hvilket gjorde den til grundlaget for hård rock, hvorfra mange stilarter udviklede sig. Til sidst kombinerede de blues og rhythm and blues på en sådan måde, at de i dag praktisk talt ikke kan skelnes i rocken. Historien om R'n'B slutter i 70'erne, da HIP-HOP dukkede op på det tidspunkt.
I dag. Nuværende R'n'B er en blanding af blues og hiphop. Dens promovering er forbundet med fremkomsten af MTV BASE tv-kanal i 1998. Fremtrædende repræsentanter er Usher, J. Lo, Beyonce, Mary J. Blige, R. Kelly, Ashanti, MC Coba Ali osv.
R&B– let rytmisk og utrolig sexet musik, der får dig til at blive forelsket første gang. I dag er R&B en hel subkultur, der inkluderer musik, dans og selvfølgelig en bestemt tøjstil.
R&B-tøjstilen er lyst, luksuriøst og forførende klubtøj til folk, der elsker rytmisk musik og elsker at danse. Hvis du ikke kan sidde stille efter at have hørt endnu et 50 Cent hit, så er denne stil lige lavet til dig!
Mange tror, at forkortelsen R&B står for Rich and Beautiful. Men faktisk står R&B for Rhythm and Blues, "rhythm and blues". Dette er en musikretning, der opstod tilbage i 40'erne i Amerika, en kombination af blues og jazz.
"Rhythm and Blues" ændrede sig gradvist og absorberede andre musikalske tendenser. Og først i 90'erne, efter at have "sunget sammen" med hiphop, dukkede en ny stil op - moderne R&B, som vi er vant til at høre det.
R&B er en klubstil, så tøj i denne stil er simpelthen skabt til at danse og forføre. Derfor anbefales behageligt og sexet tøj. Grundlæggende er R&B-stilen en glamourøs version af hiphop-stilen, og de ligner faktisk meget.
R&B-tøjstilen er dog meget mere luksuriøs, den forbindes med fester i dyre klubber, elitemærker og et prangende rigt liv. R&B er ikke bare en tøjstil, det er en livsstil.
Unge mennesker, der er interesserede i denne musik, elsker at klæde sig i. Men ikke som "fattige fra ghettoen", men i gangster-stil.
De bærer overdimensionerede brede bukser, der kun holdes på plads af et bælte, stramme eller brede T-shirts med slogans og designs, løse sportsdragter, sneakers, baseballkasketter, læderjakker, tykke kæder og voluminøse vedhæng. Desuden er hele deres image meget mere "glamorøst" end billedet af en hip-hopper.
Piger klæder sig lyst og forførende. Deres tøj kombinerer sport og hyperseksuelt tøj – åbne toppe, miniskørter, mikroskopiske shorts, stramme bukser, stramme kjoler med dyb halsudskæring.
De mest populære farver er guld, sølv, hvid, sort og forskellige metalliske farver. En obligatorisk egenskab er højhælede sko eller platformsko eller støvler, fordi pigen skal føle sig som dronningen af dansegulvet.
Al denne skønhed suppleres af en utrolig mængde smykker lavet af dyre metaller og sten eller "dyre" smykker.
R&B-stilen kræver, at dens fans altid er på toppen. Et velplejet udseende, en gylden tan, perfekt hår og makeup, en slank, tonet figur - du kan ikke tillade dig selv at slappe af. Nå, det vigtigste er, at uanset hvad du har på til en R&B-fest, skal du føle dig hjemme i klubben.
Tatiana Klabukova
Peruaneren, der er vokset op på østkysten og i øjeblikket bor i Los Angeles, laver musik, der er mere som en seance: lige så mystisk, mystisk og atmosfærisk. De fleste lærte om ham takket være A$AP Rockys Twitter: Det var der, at premieren på sangen "Vibe W/U" fandt sted, som endte på sidste års mixtape "Welcome to GAZI".
12 måneder senere vendte Chal tilbage med et nyt mixtape "On Gaz" og to mere eller mindre kendte gæster - A$AP Nast hjælper på fælden "Cuanto", og French Montana indspillede et remix af hittet "Round Whippin". Den spanske accent og dovne udtale var der stadig, men denne gang var Chal mest inspireret af Miamis strande frem for Los Angeles.
: Post Malone.
Sankt JHN
Uden at have et eneste projekt bag sig, optræder Saint JHN i vestlige musikblogs som en "superstar in the making". Sådanne fremskridt er helt berettigede. Tjek først kreditterne for to af Ushers seneste hits ("Crash" og "Rivals"). For det andet lyder alle de singler fra mixtape, der er planlagt til sommeren, lige godt - den perfekte smag for instrumentaler, kombineret med mindeværdige motiver og en usædvanlig flirt med poplyd gør Saint JHN's musik helt exceptionel. John voksede op med at lytte til caribisk musik, som tilføjer farve til hans arbejde. Stilen er også okay - tag blot et kig på "3 Below"-videoen.
Skal kunne lide det, hvis du har lyst: Theophilus London.
HENDE.
R&B-sangeren H.E.R. For nu er det mere behageligt at forblive anonym: Der er mange billeder på hendes Instagram, men ingen af dem viser hendes ansigt. Coveret på hendes debut-EP er en diset silhuet mod en neonblå baggrund. Men det var selvfølgelig ikke det, der var med til at tiltrække sig opmærksomheden fra førende publikationer – fra Rolling Stone til Billboard.
Pigen laver meditativ R&B i den bedste Drake og PARTYNEXTDOOR (debutprojektet har endda et remix af Aubreys nummer), hvor hun taler om sine egne oplevelser og hjertesorg under minimalistisk, afslappet produktion. Dette viste sig at være nok til at få en slags respekt fra Rihanna.
Snart H.E.R. skal på turné med Bryson Tiller og Metro Boomin, og en fortsættelse af den første EP er planlagt til den 16. juni – coveret har stadig den samme tågede silhuet, men på en gul baggrund.
Skal kunne lide det, hvis du har lyst: Solange.
K.Skov
Brampton er en forstad til Toronto, hvor den hastigt voksende popularitet af Roy Woods og Tory Lanez kommer fra. Er det muligt at blive født der og ikke lave kold R&B i Drakes ånd? Tilsyneladende ikke. Men K.Forest har et mere imponerende arsenal: Det lyder organisk ikke kun med beats, hvor downtempo og ambient hersker, men også med aggressiv produktion med en jamaicansk og caribisk stemning.
Canadieren har allerede to projekter bag sig, deltagelse på Travis Scotts platinalbum "Birds In The Trap Sing McKnight" og 2 millioner streams af singlen "Link" på Spotify:
PARTYNEXTDOOR.
DE.
The Guardian navngav R&B-duoen THEY. "meditativ rock", og musikerne kalder selv deres stil "grunge" n "b".
Skal kunne lide det, hvis du har lyst: Jeremih.
Khalid
Den skæggede, evigt smilende texaner, der gik viralt takket være Kylie Jenners Snapchat, er måske den næste store ting i moderne R&B. Vent, eller er han allerede blevet det? Døm selv: fyren er endnu ikke 20, og hans debutalbum har allerede fået platin, en turné i Amerika til støtte for albummet er allerede blevet udsolgt, og leadsinglen "Location" har nået nummer to i den amerikanske R&B diagram.
Khalids musik minder om Frank Ocean under "nostalgi, ULTRA"-æraen: den har også en klar følelse af oprigtighed og naivitet. Men hvis Frank var fyren, der ikke kunne mærke sit ansigt på grund af stofferne på Coachella, så er fyren fra El Paso den hetero-A-elev, der stadig bor hos sine forældre og er bekymret for, at han kommer hjem i morgen morgenen. Men sådan romantik tilføjer kun charmen ved hans arbejde. Engang indspillede Khalid sine versioner af Franks sange, men nu hopper Lil Wayne og Kehlani på remixet af hans sang.
Skal kunne lide det, hvis du har lyst: Frank Ocean.
Sevdaliza
Når hun taler om sig selv, husker Sevdaliza, at hun som barn ofte følte sig ensom (da hun var 5 år gammel, flyttede familien fra Iran til Holland). Musik fandt frelse - i en alder af 7 var hendes helt Notorious B.I.G., og som 16-årig faldt Janet Jacksons album "The Velvet Rope" i hendes hænder. Den amerikanske sangerindes album havde en stor indflydelse på pigen og hjalp hende med at indse sin plads i verden: hun glemte fortiden, som dikterede et liv i lidelse, modtog en mastergrad i kommunikation og spillede endda for kvindebasketholdet. Holland.
Som 24-årig begyndte Sevdaliza selv at skrive musik, og i 2015 udgav hun to minialbums, hvis hovedtemaer var individualitet, kærlighed og løsrivelse. Når du lytter til hendes første album "ISON", udgivet i 2017 på hendes eget label, forstår du, at pigen har fundet sig selv: i mystiske melodier, i at blande eksperimentel pop med trip-hop og selvfølgelig i sin egen individualitet.
Du skal kunne lide det, hvis du kan lide: Kelela, FKA Kviste.
Daniel Cæsar
Daniel Caesar er fra Toronto, men han er langt fra den iskolde stemning, som de fleste R&B-artister derfra har. Han laver sofistikeret neo-soul og bringer temaer om religion og kærlighed op og blander gospel med klassisk R&B. I et interview med Forbes indrømmede Daniel, at kunst er vigtigere for ham end kommerciel succes. Det er banale ord, men de er bestemt ikke blottet for oprigtighed: Daniel har stadig ikke travlt med at udgive sit debutalbum eller underskrive en kontrakt med et label, der begrænser sig til udgivelsen af minialbums og singler. Denne formel fungerer med et brag indtil videre: Canadierens seneste single "Get You", produceret af Jordan Evans (arbejdet med Drake, Meek Mill, G-Eazy), har fået mere end 10 millioner streams på Apple Music.
Daniel har kommende optrædener på store festivaler, hvor The Weeknd, Flume og Lorde er blandt hovednavnene. Og selvfølgelig en stor fremtid.
Skal kunne lide det, hvis du kan lide: D"Angelo, BJ The Chicago Kid.
floden Tiberen
Rivet Tiber har allerede samarbejdet med Kaytranada, BADBADNOTGOOD, Pusha T, Mac Miller og deltog i Drakes mixtape "If You're Reading This It Is Too Late" (nummeret "No Talk" er samplet i slutningen af sangen "No" Tellin"). Melankolske canadiske R&B Tiber udmærker sig ved sin tilgang til produktion - han er ikke bange for at blande guitar og violin med synths og bas, på grund af hvilket hans lyd er rig, eklektisk, men samtidig forbliver autentisk.
Snobberne på Pitchfork gav hans debutalbum Indigo en 7,8, hvilket siger en del, selvom anmeldelser ikke er nødvendige.
Skal kunne lide det, hvis du har lyst: Majid Jordan, James Blake.
NAV
Tæt på XO-mængden bruger canadieren den sædvanlige formel: historier om piger erstattes af historier om at tage alkohol og stoffer, hvilket igen hjælper ham med at klare følelser af angst og selvtvivl. Alt dette krydres med en del auto-tune og moderigtig produktion, som er skrevet af forfatteren selv.
Debutmixtapet, som Complex rangerede som den 50. bedste udgivelse i 2017 indtil videre, indeholder The Weeknd og musik af Metro Boomin. Abels protektion og samarbejde med Travis Scott hjalp Nav med at komme ind i Coachella-serien. Det eneste, der er tilbage at gøre, er at udgive et solidt album.
Skal kunne lide det, hvis du kan lide: Travis Scott.
Nå, vi talte om genrer, også om størrelser, så lad os tale om vurderinger i dag. Jeg vil være banal, men som Ficbooks definition af genren siger, "R er fanfiction, der indeholder erotiske scener eller vold uden detaljeret grafisk beskrivelse." Det vil sige, selve "nadveren bag lukkede døre" - det er der, lige her, tilgængeligt, kun beskrevet i mindre detaljer - dette er essensen af vurderingen. R-vurderingen er virkelig pænere end NC-17. Ikke alle er glade for at læse detaljeret afskæring, når de læser en ekstremt detaljeret seksuel handling. Selvom det faktisk er svært at sige, hvad der er nemmere at skrive. NC-17 er lettere ved, at det er skrevet efter princippet "hvad jeg ser, synger jeg", og ofte kalder det alt ved sit rette navn. Jo mere ærlig, jo bedre. Men for dette skal du kende menneskets anatomi godt (og ikke kun), for ikke at give væk perler og have en slags nerver, når du beskriver tin. R er en "udtværet" NC-17. Det var, som om et ærme var blevet let børstet hen over et nymalet lærred. Konturerne er blevet slettet, men essensen forbliver. Dette er essensen, som i teorien skal formidles. Nedenfor er nogle små tips til, hvordan du gør det bedre (du kan ikke dække alt, så her taler vi om sex og lemlæstelse). Som du forstår, har alle deres egen sans for vurdering. Det råd, der gives her, er ikke engang et rigtigt råd – højst sandsynligt er det bare tankevækkende. R-vurderet fic kan enten være tredjeperson eller førsteperson. Der er ingen begrænsninger, du ved. POV kan kompensere for manglen på detaljer. Hvis du selvfølgelig ved, hvordan du skal håndtere dette svære udyr. Jeg ved ikke med dig, men for mig er en dygtig POV i R en fryd for øjet. Bedømmelsen af emner er charmerende, fordi der ikke er behov for at tale i detaljer om, hvordan helten klædte sig af, hvilken farve hans bukser havde, hvilke forførende former eller personlige ejendele under bæltet. Du kan også tie om glidecreme/kondomer/udflåd. Selvom det så at sige også er en vis vanskelighed at beskrive alt abstrakt. Her vil "verbal kunst" selvfølgelig hjælpe, såsom sammenligninger, metaforer, epitet og lignende, men du skal passe på, at de ikke bliver til "ho*dities." Det er værd at sige et ord om de handlinger, der udføres, og om moderens følelser. For eksempel: Der var ikke noget ømt ved deres spil. De så lige igennem hinanden, vidste, hvor de skulle røre ved det rigtige tidspunkt, vidste, hvad de ville af hinanden, så den forbudte frugt ville blive fyldt med ulidelig sødme. Han tvang hende groft ned på gulvet med hendes bare ryg på brædderne, groft knuste hende med sig selv, så der ikke var nogen ledig plads tilbage mellem dem. Fordi hun ville det. Hun skælver af fornøjelse, da han endelig tager hende. Smerten drukner øjeblikkeligt i den tætte varme og opflammer mere og mere af hans pludselige bevægelser. Frantisk, vildt, hårdt... han trækker vejret hæst ind i hendes øre og prøver at presse hende gennem gulvet, gennem disse brædder. Eller sådan her: Stønnende stille og roligt greb hun ham i nakken og trak ham ind til et dybt, sensuelt kys, som efterhånden blev til et ømt og sløvt et... På et tidspunkt følte hun, at han var klar, pressede sig tættere og tættere på... - Please, mere ømt... Ja-ah -ah, langsomt, strækker den magiske fornøjelse ud fra øjeblikket, næsten helt, så lige så langsomt tilbage... Han ser på hendes røde kinder, på hendes hævede læber, på hende sænkede øjenvipper og kan ikke rive sig løs fra sådan et smukt syn, lytter til hendes krampagtige vejrtrækning, og det bliver sværere og sværere at kontrollere sig selv... men snart bliver det unødvendigt... Nå, sådan noget. Jeg håber, det er klart. Ting relateret til vold: Blod, indvolde, organer, hjerner, sekret, brækkede knogler. Dejlig. God R giver dig mulighed for ikke at beskrive noget af dette i detaljer. Lyde fra eventuelle mordvåben, smerte, handlinger og fornemmelser - det er det, du kan være opmærksom på. Det er ikke nødvendigt at sige, hvordan det præcist så ud, at de skar/revet/brændte/spist væk/på en eller anden måde perverterede kroppen. Generelt næsten det samme som ovenfor. For eksempel: En andens hænder på din nakke klemmer hårdere og presser næsten lige igennem. Ikke for at trække vejret, ikke at bevæge sig, for ikke at sige det sidste ord... på samme tid hører han noget nådesløst knasende, knække, rive hud og muskler, brændende af smerte... skræmmende... nu - skræmmende som altid . Verden forsvinder for hans øjne og udviskes til ét gråt rod, og et sted i udkanten af hans svedne bevidsthed forstår han, at det nytter ikke at gøre modstand, at han aldrig kommer tilbage... Eller: Mulan bemærkede med stor overraskelse, hvordan Shan-Yu sværdet, snoet i kamp, gennemborede hendes bryst med et knas og squelch. "Det er sådan, krigere dør, ikke, far?" Hendes krop var ramt af utrolig smerte, men hendes sind var klart, klarere end hele ugen (eller hvor mange dage hun havde været i fangenskab) før (http://site/readfic/19271 - fuld arbejde). Nå, det er også muligt: Den blå hvalp nærmede sig langsomt manden og så ham i øjnene med et trist, hvalpelignende blik. Og så kastede han sig på nakken. At rive din hals i stykker. Den gode sømand faldt blødende ned på det kolde gulv... Som altid håber jeg, at det hjælper på en eller anden måde. Alle andre tekster, der ikke har links, er mine. Held og lykke til alle med deres forfatterskab.